Pietro Scoppetta (1863-1920) - Due donne orientali






Maisteri varhaisen renessanssin italialaisessa maalauksessa, harjoittelu Sotheby’silla ja 15 vuoden kokemus.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 142645 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Due donne orientali, piirustus 19. vuosisadalta, sekatekniikalla Pietro Scoppetta (1863–1920) toimittama, muste ja wash kankaalle paperille, 15 × 28 cm, käsin signeerattu, Italia, hyväkuntoinen.
Myyjän antama kuvaus
Tämä teos on piirros nimeltä "Kaksi itämaista naista", jonka on tehnyt italialainen taiteilija ja kuvitustaituri Pietro Scoppetta.
Teos, joka ajoittuu 1800-luvun lopun ja 1900-luvun alkuun, on tehty mustalla inkillä ja bistro-viivoin paperille (tai viimeistelty vesivärihattuna yksivärisenä) ja allekirjoitettu taiteilijan toimesta näkyvillä vasemman alakulman kulmasta.
Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Napoli, 1920) : Kaksi itämaista naista
Kaksi itämaista naista on yksivärinen vesiväri, jonka on tehnyt Pietro Scoppetta 1800-luvun lopulla – 1900-luvun alussa.
Scoppetta hyödyntää hienostunutta sekoitusta perinteisiä graafisia tekniikoita paperilla, tyypillistä myöhäisromantiikan taiteilijoille ja kuvanveistäjille, luomaan valon, syvyyden ja pehmeyden vaikutelmia.
Kuvan päätekijät tekniikoiden mukaan ovat kolme:
1. Inkka (china-inkki)
• Mikä se on: Erittäin pigmentoitua mustaa mustetta, pysyvää ja peittävää, historiallisesti peräisin männynpoltosta ja eläinliimoista.
• Kuinka sitä käytetään tässä: Scoppetta käyttää sitä erittäin ohuella kynällä (tai teräväpäisellä siveltimellä) piirtääkseen pääpiirteiden ulkoviivat, kasvojen yksityiskohdat, silmien profiilit ja hiusten piirteet. Se antaa rakenteen ja geometrisen tarkan hahmottamisen hahmille.
2. Bistro-mustet (tai mustekala) / sepia
• Mikä se on: Bistro on ruskeaa pigmenttiä, alun perin peräisin palaneen puun (yleisesti tammityn tai pyökyn) savuttamasta hiilestä, joka antaa lämpimän, kellertävän-ruskean sävyn. Sitä käytetään usein yhdessä muste-sepian kanssa.
• Kuinka sitä käytetään tässä: Sitä käytetään pehmeisiin siirtymiin ja keskivaikeisiin sävyihin. Taiteilija levittää sen luodakseen varjostukset vaatteisiin ja maahan, jolla naiset makaavat. Tämä lämmin sävy sulautuu täydellisesti vanhenevan paperin luonnolliseen väriin, poistaen liian teräviä kontrasteja ja luoden hämärän, eksoottisen tunnelman.
3. Yksivärinen vesiväri ja lavuointi (Wash)
• Mikä se on: Vesiväri-tekniikkaa kutsutaan lavatuotannoksi; se tarkoittaa musteen tai pigmentin laimentamista runsaalla vedellä, jolloin siitä saadaan läpikuultavia kerroksia.
• Kuinka sitä käytetään tässä: Scoppetta ei täytä väreillä muotoja, vaan hän leikkii yhdellä sävyllä (monokromia) eri voimakkuuksilla. Laimentamalla Bistroa hän luo valon ja varjon kontrasteja vartaloihin ja taustaan. Muodot eivät ole teräviä viivoja pitkin, vaan pehmeiden valon ja varjon siirtymien kautta, jotka jäljittelevät maalaustekniikan vaikutusta.
Tukimateriaali: Karkeapintainen paperi
Kevyt kuituinen rakenne näkyy taustan koostumuksessa; tällaista paperia käyttämällä pigmentti pysähtyy epätasaisesti. Tämä keino korostaa kuvan pölyisää ja värähtelevää vaikutelmaa, täydellistä itämaismaisia ympäristöjä kuvaavan lämpimän ilman ja heijastuvan valon välittömältä tunnelmalta.
Tämä teos on piirros nimeltä "Kaksi itämaista naista", jonka on tehnyt italialainen taiteilija ja kuvitustaituri Pietro Scoppetta.
Teos, joka ajoittuu 1800-luvun lopun ja 1900-luvun alkuun, on tehty mustalla inkillä ja bistro-viivoin paperille (tai viimeistelty vesivärihattuna yksivärisenä) ja allekirjoitettu taiteilijan toimesta näkyvillä vasemman alakulman kulmasta.
Pietro Scoppetta (Amalfi, 1863 – Napoli, 1920) : Kaksi itämaista naista
Kaksi itämaista naista on yksivärinen vesiväri, jonka on tehnyt Pietro Scoppetta 1800-luvun lopulla – 1900-luvun alussa.
Scoppetta hyödyntää hienostunutta sekoitusta perinteisiä graafisia tekniikoita paperilla, tyypillistä myöhäisromantiikan taiteilijoille ja kuvanveistäjille, luomaan valon, syvyyden ja pehmeyden vaikutelmia.
Kuvan päätekijät tekniikoiden mukaan ovat kolme:
1. Inkka (china-inkki)
• Mikä se on: Erittäin pigmentoitua mustaa mustetta, pysyvää ja peittävää, historiallisesti peräisin männynpoltosta ja eläinliimoista.
• Kuinka sitä käytetään tässä: Scoppetta käyttää sitä erittäin ohuella kynällä (tai teräväpäisellä siveltimellä) piirtääkseen pääpiirteiden ulkoviivat, kasvojen yksityiskohdat, silmien profiilit ja hiusten piirteet. Se antaa rakenteen ja geometrisen tarkan hahmottamisen hahmille.
2. Bistro-mustet (tai mustekala) / sepia
• Mikä se on: Bistro on ruskeaa pigmenttiä, alun perin peräisin palaneen puun (yleisesti tammityn tai pyökyn) savuttamasta hiilestä, joka antaa lämpimän, kellertävän-ruskean sävyn. Sitä käytetään usein yhdessä muste-sepian kanssa.
• Kuinka sitä käytetään tässä: Sitä käytetään pehmeisiin siirtymiin ja keskivaikeisiin sävyihin. Taiteilija levittää sen luodakseen varjostukset vaatteisiin ja maahan, jolla naiset makaavat. Tämä lämmin sävy sulautuu täydellisesti vanhenevan paperin luonnolliseen väriin, poistaen liian teräviä kontrasteja ja luoden hämärän, eksoottisen tunnelman.
3. Yksivärinen vesiväri ja lavuointi (Wash)
• Mikä se on: Vesiväri-tekniikkaa kutsutaan lavatuotannoksi; se tarkoittaa musteen tai pigmentin laimentamista runsaalla vedellä, jolloin siitä saadaan läpikuultavia kerroksia.
• Kuinka sitä käytetään tässä: Scoppetta ei täytä väreillä muotoja, vaan hän leikkii yhdellä sävyllä (monokromia) eri voimakkuuksilla. Laimentamalla Bistroa hän luo valon ja varjon kontrasteja vartaloihin ja taustaan. Muodot eivät ole teräviä viivoja pitkin, vaan pehmeiden valon ja varjon siirtymien kautta, jotka jäljittelevät maalaustekniikan vaikutusta.
Tukimateriaali: Karkeapintainen paperi
Kevyt kuituinen rakenne näkyy taustan koostumuksessa; tällaista paperia käyttämällä pigmentti pysähtyy epätasaisesti. Tämä keino korostaa kuvan pölyisää ja värähtelevää vaikutelmaa, täydellistä itämaismaisia ympäristöjä kuvaavan lämpimän ilman ja heijastuvan valon välittömältä tunnelmalta.
