Tijs Dragtsma (1992) - A Cathedral Walks Through Mist

Katedraalin kulkija sumuisten halki kulkee jähmettävästi jättiläistä kilpikonnaa selässään kantaen outoa arkkitehtuuria kuten maa kantaa historian, hitaasti, kärsivällisesti, ilman minkäänlaista rasituksen merkkiä.

Ei maalausta. Ei painatusta. Ei mustetta. Kuva on kaiverrettuna akryylivärin pinnalle, rakennettu hallitun pinta-vaurion kautta ennemmin kuin väriä käyttäen. Katedraalien korkeat tornit muodostuvat hienoista naarmuvaraamakentästä, joka tarttuu valoon ja pitää sen kiinni, kun taas kilpikonnan suuri kilpi ja laskeutunut pää säilyvät pääosin varjoisina, tumma massa sen päällä loistavan kiven alapuolella.

Kuva on aina läsnä, nähtävissä sekä valossa että ilman sitä. Valo ei luo kuvaa, vaan terävöittää sen, syventäen kontrastia säteilevän arkkitehtuurin ja sen kannattaman hiljaisen olennon välillä, ja annan sumun kilpikonnan jalkojen juuressa siirtyä selkeyden ja hiljaisuuden välillä riippuen siitä, missä seison.

Kaukaa katsottuna teos näyttää yhdeltä monumentaalilta siluetilta, katedraali roikkumassa hitaasta ja ikiaikaisesta kehosta. Lähietäisyydeltä se ratkeaa yksittäisten merkkien kentäksi, jokainen niistä osa pintaa eikä siihen asetettuna päälle, joten rakennelma ja olento vaikuttavat olevan samaa materiaalia. Se näyttää erilaiselta eri kulmista, mutta kuva ei koskaan katoa.

Kuvaparin symbolinen paino on selvä. Katedraali on rakennettu kestämään tekijöidensä ajan yli, mutta tässä se lepää vielä vanhemman jotakin päällä, olennon päättäväisen kärsivällisyyden mitaten aikaa vuosisadoissa enemmän kuin palveluita tai sunnuntaita. Usko, pysyvyys ja maankuoren hidas liike tihkuvat yhdessä hiljaiseen kulkuun sumun halki.

Katedraali kulkee sumussa jatkaen Scratchin kanssa taidetta -sarjaa Tijs Dragtsman mukaan, jossa kuva rakennetaan hallitulla pinta-vaurioinnilla pigmentin tai printin sijaan. Tämä teos on ainutlaatuinen.

"Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuhoutuminen, vaan rakenne."

Tietoja Art with Scratchista

Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei piirretty, vaan vapautettu. Karsittu rivistä syvälle mustalle pinnalle, jokainen teos syntyy lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka keräävät valoa ja tuovat muodon pimeydästä esiin.

Kaukaa katsottuna kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimakas, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Lähellä työ hajoaa tiheäksi kentäksi yksittäisiä merkkejä. Hieno, hauras ja melkein kevyesti. Mikä vaikutti lujalta paljastuu herkäksi verkkoksi viivoista, jokainen nahkaroitu ele, jokainen olennaisesti koko kokonaisuudelle.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sitä. Musta pinta imee, kun naarmutetut viivat heijastavat. Valon liikkuessa pinnalla kuva hengittää. Yhdellä kulmalla hahmo on selkeä ja määritelty. Toiselta se pehmentyy ja asettuu takaisin siihen pimeyteen, jonka se on tullut, eikä koskaan katoa. Tarkkaan kohdistetun valon alla kontrasti syvenee ja kuva saaveistoksellisen, lähes luminoivan laadun.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naarmuaakti on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi peruuttaa. Silti lopputulos ei ole karu. Se on intiimi, asemallinen ja täynnä liikettä. Kova kovuus muuttuu pehmeydeksi. Tuho muuntuu luomukseksi. Poissaolo muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisissa teoksissa, kuten tässä muotokuvassa, hahmo ei koskaan ole täysin kiinteä. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutus saa kuvan siirtymään katselukulmasta ja ilmapiirasta riippuen. Tietyinä hetkinä subjekti vaikuttaa astuvan esiin mustasta. Toisinaan se asettuu takaisin paikoilleen hiljaisuuteen. Siinä liikkeessä, terävyyden ja rauhan välillä, teos herää eloon.

Aivan kuten ajan koskettamat materiaalit, myös pinta kantaa oman hiljaisen elämänsä. Jokaisella naarmulla on hetkensä, henkäyksensä, eleensä. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka paljastuu yhä uudelleen valon muuttuessa.

Tietoja taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio:n perustaja.

Taiteilijana minua ajattaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Kuinka tarkkuus voi luoda tunteen. Tämä tarve on kaiken luomisen ytimessä.

TD Fine Art Studion sisällä jokainen teosnsa käsialtaan oma maailmansa, omalla logiikallaan, tunnelmallaan ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset syntyvät rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Mitä yhdistää ne, on yhteinen omistautuminen alkuperäisyydelle, selkeydelle ja tunteelliseen presenssiin.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haavoittuvuuden välillä. Kontrollin ja tunteen välillä. Sen välillä, mikä on nähtävissä ja mikä jätetään tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan teistä, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itseään ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole pelkästään työpaja, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota ohjaa uteliaisuus, tarkkuus ja pyrkimys luoda teoksia, jotka tuntuvat erillisiltä, tarkoituksenmukaisilta ja eloisilta.