Tijs Dragtsma (1992) - Void. Athena Scattered Into Starlight

Hän saapuu ei kivenä vaan yksittäisten merkkien kenttänä, jotka leijuvat mustuudessa, Athenan butointi parta, krepitetty kypärä kolmesta neljään profiiliin kääntyneenä, hänen tyyni ilmeensä sidottuna pelkän syvyyden ja ympärillä olevan tyhjän olemukseen.

Kruunu kohoaa tiheänä ja kirkkaana, jokainen sulka annettuna täytenä painona, ja kulmakarva ja nenänpieli kantavat teoksen selvintä valoa. Hänen hartiansa ja verhon lasku saavat tiivistyä, merkit tiukentuvat kunnes ne kajastavat ympäröivän pimeyden nielemänä, niin että haarniska ja myytti itsessään näyttäytyvät astuvan esiin tai liukenevan takaisin ympäröivään yöhön.

Taustaa ei ole, yläpalkkia ei ole, asettuminen on ainoastaan tyhjiö itse. Toiselta puolelta huoneen goddess ei näy yksittäisenä kalvona, vaan haaleana olemuksena, koostumuksesta hetkeksi koottuna kasvoihin. Lähestyttäessä tämä läsnäolo paljastuu todellisena luonteena, hienojen naarmujen ja pisteiden kenttänä, jokainen pieni yksikkö yhdessä painottamassa profiilia, joka on säilynyt pidempään kuin sivilisaatio, joka sen alun tyypitti.

Athena oli viisaus varustettuna, mieli, joka valitsi kilven etuunsa keihään sanelemana kun järkikin salli. Tässä hänelle annetaan toinen erikoinen haarniska, ei pronssia vaan kirkkautta, kypärä ja katse, jotka säilyttävät muotonsa vain niin kauan kuin katsoja pysyy katsomassa. Käännä pois, ja hän hajaantuu, kuin palaten niihin tähtiin, joista hänen sanottiin laskeutuvan.

Athena Seeska Valaistukseen Yössä jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Void -sarjaa, jossa kuvat rakentuvat syvyydestä ja poissaolosta kuin maalista tai painatuksesta.

Visuaalinen kieli, jossa poissaolo ei ole tyhjyyttä vaan läsnäoloa.

"Mikä jumalattaresta jää jäljelle, on se, mitä pimeys päättää päästää vapaaksi."

Tietoa Art with Voidista

Art with Void on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei rakenneta lisäämällä, vaan paljastetaan poissaolosta.

Etäältä katsottuna kuva on selvä. Vahva. kirkas ja välittömästi läsnä. Läheltä katsottuna teos muuttuu. Katsoja löytää pinnan, joka koostuu tarkasti veistetyistä mikroavaruuksista korkealaatuisessa akryylilasissa. Mikä paistoi kokonaiselta ja hiljaiselta matkan päästä, muuttuu yksityiskohtaiseksi, herkäksi ja syvästi rakenteiseksi.

Valo on teokselle välttämätöntä. Päivänvalossa heijastukset liikkuvat ja kuva muuttuu hienovaraisesti ympäristön mukaan. Pimeässä, valaistun kohdevalon alle, akryylilasi herää täysin eloon. Syvyys vahvistuu. heijastukset terävöityvät. ja kuva saa miltei taianomaisen olemuksen.

Tämä vuorovaikutus etäisyyden ja läheisyyden, kuvan ja rakenteen, levottomuuden ja muutoksen välillä on Art with Voidin ydin. Se on visuaalinen kieli, joka rakentuu reduktion varaan, mutta ilmapiiri, tarkkuus ja läsnäolo ovat rikkaat.

Taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio -perustan.

Taiteilijana minua ajaa aina halu löytää uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöalueena, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet yhdistyvät.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuudesta voi tulla intiimiä. Kuinka tarkkuudella voidaan luoda tunteita. Tämä haku on kaiken, mitä luon, ytimessä.

TD Fine Art Studion sisällä jokainen teoskokoelma lähestytään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset syntyvät rytmin, toiston ja rakenteen kautta. Toiset nousevat poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteistä on omaperäisyyden, selkeyden ja emotionaalisen läsnäolon sitoutuminen.

Olen kiinnostunut kontrastista. Vahvuuden ja haurauden välillä. Kontrollin ja tunteen välillä. Näkyvän ja tulkinnan varaan jätetyn välillä. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itsensä ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole vain ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, joka muovautuu uteliaisuudesta, täsmällisyydestä ja tavoitteesta luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.