Kristian Purcell (1979) - Deborah Kerr

Deborah Kerr esittää elokuvallisen muotokuvan, joka on lämmön ja materiaalisen rikkauden kautta kuin perinteinen öljymaalaus. Hahmo on intiimissä istuma-asennossa, kääntymässä katsojaa kohti ilmaisussa, joka tasapainottaa­ tier, pidättyneisyys ja hiljainen suora kontakti.

Purcell ammentaa keskiaikaisen muotokuvauksen visuaalisesta kielestä, erityisesti elokuvan kulta-ajan kiillotetusta glamourista, samalla kun taiteellinen maalauspintojen välitön näkyvyys säilyy. Laaja, varma siveltimenjälki määrittää drapetian, hiukset ja ympäröivän sisätilan, jolloin raakaa maalausenergiaa säilyy näkyvissä sen sijaan, että se imeytyisi valokuvarealismin syövereihin.

Koko kokonaisuus on erityisen tehokas kontrastissaan kirkkaan hahmon ja ympäröivän tilan syvemmin ochre- ja umber-sävyin. Monimutkainen puku tuo liikkeen ja pehmeyden, kun hallittu katse antaa muotokuvalle psykisen keskuksensa.

Sen sijaan että toimisi pelkästään jäljennöksenä, Deborah Kerr toimii meditatiivisena pohdintana elokuvallisesta muistista ja tähden muotokuvan pysyvästä visuaalisesta kielestä. Purcell luo uudelleen aiemman aikakauden tunnelman nykyaikaisilla maalaustaiteellisilla keinoilla siten, että nostalgia ja fyysisyys voivat olla samassa kuvassa rinnakkain.

⸻

Kristian Purcell

Syntynyt vuonna 1979, Kristian Purcell on Bedfordissa, Yhdysvalloissa ja Isossa-Britanniassa asuva taiteilija ja opettaja, jonka työskentelyn keskiössä on hahmo elokuvan, valokuvan ja taidehistorian kielen kautta. Hänen maalauksensa ja piirustuksensa ammentavat arkistomateriaaleista elokuvista ja teatterista, erityisesti varhaisen elokuvan visuaalisesta kulttuurista sekä Hollywoodin kulta-ajalta, sekä valokuvista ja nykypäivän aiheista.

Purcellin pitkäaikainen sitoutuminen kokoelmiin ja kuratointiin, kehittynyt hänen työstään The Higgins Art Gallery and Museumissa Bedfordissa, muovaa lähestymistapaa, jossa historiallinen kuvasto toimii lähtökohtana eikä päätepisteenä. Hänen hahmonsa ovat harvoin perinteisiä muotokuvia. Ne sen sijaan asettuvat epäselvään tilaan hahmon, muistin ja kuvitellun identiteetin välille, eleen, valon ja värin avulla viestien tunnellisen narratiivin kuvan itsensä yli.

Elokuvallinen valo ja varjo ovat hänen käytäntönsä keskiössä. Kerroksellisten maalauskerrosten kautta Purcell on kehittänyt omanlaisensa sinisten ja vihreiden väripalettin, jonka avulla kasvot ja hahmot erottuvat vähittäiskäynnissä ilmavien väriväylien sisällä. Hänen viimeaikaisessa työssään yhä vahvemmin korostuu epäselvyys ja mysteeri, käyttäen arkistomateriaalia ja itseä tuottamaa valokuvaa keinona tutkia, miten kuvat voivat muuttua maalaamisen kautta.

Työskentelyn ohella Purcell on toiminut sekä kuvittajana että kuraattorina, ja hän oli Doom Towns: People & Landscape of Atomic Testing -kirjallisuuden kuvittaja ja yhteisntekijä Oxford University Pressin julkaisemassa teoksessa. Hänen työnsä on ollut esillä Isossa-Britanniassa ja kansainvälisesti, mukaan lukien Lontoon Royal Academy, National Atomic Testing Museum Las Vegasissa sekä näyttelyt Bedfordshiren alueella.

Viime vuosina Purcell on palannut maalaamisen pariin uusin keskus, kehittäen työn nykyaikaisen maalauksellisen ilmapiirin ja historiallisen kuvaston sekä elokuvallisen tunnelman risteykseen.

Kansainväliset lähetykset voivat olla tullimaksujen ja tuontiveron alaisia, jotka määräytyvät paikallisten viranomaisten toimesta ja ostajan vastuulla.

-

Kuratoija Havisham & Co.
Instagram: @havishamco
Verkkosivusto: www.havishamco.com