Ceferino Olive Cabre (1907-1995) - Rural Landscape
08
päivät
04
tuntia
47
minuuttia
01
sekunti
Aloitustarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
asiantuntija
Valinnut Caterina Maffeis
Maisteri varhaisen renessanssin italialaisessa maalauksessa, harjoittelu Sotheby’silla ja 15 vuoden kokemus.
Arvio € 350 - € 450
Tarjouksia ei ole tehty
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 142947 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Rural Landscape, alkuperäinen akvarelli Espanjasta, 1950–1960, Ceferino Olivé Cabré, maalausmaa maaseutumaisella maisemalla, myydään kehyksen kanssa.
Tekoälyavusteinen yhteenveto
Myyjän antama kuvaus
1. TIEDOT TEOKSESTA
Tekijä: Ceferino Olivé Cabré / Ceferí Olivé i Cabré
Syntymä ja kuolema: Reus, 1907 – Barcelona, 1995
Koulu: Katalonialainen koulu
Ajanjakso: 1900-luku
Genrenä: Maisema
Aihe: Maaseudun näkymä viljelyksiä, tie, pieni asutusyhteisö ja vuoristoinen profiili
Tekniikka: Vesiväri
Tuki: Paperi
Teoksen mitat ilman kehystä: 45 × 59 cm
Kehyksen kanssa kokonaismitat: 73 × 87 cm
Vektori/oraientaatio: Vaakasuora
Allekirjoitus: Alakulmaan vasemmalla merkitty ”Ceferino Olivé”
Kuvan roman numerals MCMLVI viittaa vuoteen 1956.
Tyyli: Katalonialainen 1900-luvun maisemamaalaus, impressionistisen juurien ja ilmastollisen käsittelyn kautta
Väripaletti: Sammuneet vihreät, maan sävyt, harmaat, siniset, violetit ja valkoiset
Rajaaminen: Tumma puukehys, vaalealla passepartoutilla ja etupääsuojuksella
Paperin kunto: Ilmeisesti vakaana ja passepartoutin alla oikein esitetty
Kunto: Hyvä suhteessa vanhenemiseen, mahdollisine tonaalisine vaihteluineen ja papereiden omaisista signaaleista johtuen
Yhteenveto: Hyvässä kunnossa; valokuvat ovat osa kuvausta
2. KUVAUS
Tärkeä vesiväri Ceferino Olivé Cabréltä, yksi katalonialaisen ja espanjalaisen 1900-luvun vesivärin viitteellisimmistä nimistä.
Teos esittää laajan maaseutumaisen maiseman, joka on jaettu viljelyihin, tie, joka johtaa pieneen asutuskeskukseen, sekä kaukaa sulkeutuva vuoristoinen horisontti.
Arkkitehtuuri esiintyy horisontissa tiivistettynä, erityisesti kirkon tai kellotapulin profiili nousemassa keskitetyksi viitepisteeksi kokonaisuudessa.
Taiteilija antaa suuret merkitykset taivaalle, joka vie merkittävästi tilaa pinnasta ja rakentuu laajoista harmaiden, valkoisten ja erittäin laimennettujen violetin sävyjen päälle.
Tulos on avoin ja kirkas, hyvin rauhallinen koostumus, jossa maisema, ilmapiiri ja arkkitehtuuri integroituvat tarkoituksellisesti sulavasti.
3. TYYLINEN JA KOOSTUMUKSELLINEN ANALYYSI
Tämä teos sisältää useita Ceferino Olivé’n tuotantoon tunnusomaisia piirteitä.
Koostumus rakentuu vaakasuorien tasojen sarjalla.
Ensimmäisessä vaiheessa esiintyvät pellot ja tiet, nopeasti siveltimenvedoin, läpikuultavilla läiskillä ja tummilla viivoilla, jotka rajavat kasvillisuuden ja maaperän rakenteen.
Toisessa vaiheessa kehittyy kaupunkiyhteisö, käsitelty synteettisesti pienillä väriläiskillä ja lyhyillä viivoilla.
Lopuksi vuoristosilhuetti toimii siirtymänä taivaalle ja tuo syvyyttä koostumukseen.
Perspektiiviä ei rakenneta jäykän piirtämisen kautta, vaan pääasiassa värisuhteiden ja voimakkuusvaihtelujen kautta.
Tämä menetelmä on erityisen tyypillinen modernille vesivärille: etualan alueet sisältävät enemmän pigmenttiä, kauempana olevat alueet ovat yhä laimempia ja sinertävämpiä.
Taivas on teoksen keskeinen elementti.
Laajat paperin alueet ja erittäin vaaleat harmaat toonit mahdollistavat kirkkaan valon, jota tavallisemmilla läpinäkyvyillä tekniikoilla on vaikea saavuttaa. Olivé erottui nimenomaan tuomaan vesivärin ilmastollisia mahdollisuuksia käyttöönsä, saavuttaen valon ja syvyyden efektit, jotka verrataan öljyvärillä maalattuihin teoksiin.
Yleinen käsittely on spontaani ja varma.
Siveltimenvedot ja läiskät säilyttävät tuoreutensa ilman liiallista jälkikorrektiota, mikä antaa teokselle välittömän ja suoran tunteen.
4. PSYKOLOGISEN JA ILMAISIIN- YMPÄRISTÖN TEEMA
Maisema välittää selkeän laajuuden ja hiljaisuuden tunteen.
Inhimillisten hahmojen puuttuminen tekee alueesta todellisen päätekijän.
Peltojen laajuus ja taivaan merkittävä rooli luovat avoimen tilan tunteen, kun taas pieni asutusyhteisö tuo näkyvän, mutta hillityn ja etäisen ihmisen läsnäolon.
Ilmapiiri ei ole dramaattinen.
Sen sijaan vallitsee pohdiskeleva näkymä Välimeren ja maaseudun maisemaan, joka on ominaista taiteilijan tuotannolle.
Häivytetty kirkkaus ja hallittu väriskaala auttavat luomaan seesteisen, ajan kapealla tuntuvin pysähdyksen.
5. ALLEE JA TEOSTEEN TEKIJÄLLISYYS
Teos on selvästi allekirjoitettu “Ceferino Olivé” vasemman alakulman kulmassa.
Ceferino Olivé Cabré, tunnettu myös nimellä Ceferí Olivé i Cabré, syntyi Reusissa vuonna 1907 ja kuoli Barcelonassa vuonna 1995.
Hän erikoistui erityisesti vesiväreihin ja kehitti laajan tuotannon, jonka keskipisteenä ovat Välimeren maisemat, kaupunkinäkymät, rautatieympäristöt, maaseutu sekä arkkitehtuuri.
Teostensa luonteenomaisuutta on suuret valon ja ilmaston vaikutukset läpinäkyvyyden, läpikuultavuuden ja nopeiden tonaalimuutosten kautta.
Hänen uransa aikana hän sai merkittäviä tunnustuksia, muun muassa Kansallinen vesiväripalkinto vuonna 1942, Fortuny-mitali vuosina 1942 ja 1943 sekä Nimitys Exposi e7i f3 Nacional de Acuarela'n kunniamitali vuonna 1947.
Vuonna 1985 hän sai Sant Jordi -ristit.
Hänen tuotantonsa on esillä lukuisissa julkisissa ja yksityisissä kokoelmissa, vahvistaen hänen asemansa 1900-luvun espanjalaisen vesivärin tärkeimpänä vaikuttajana.
6. MUIDEN TIEDOT
Ceferino Olivé teki suurimman osan urastaan Reusin ja Barcelonan välillä, ja hän oli tiiviisti yhteydessä katalonialaisen vesiväri-perinteen kanssa.
Hänen työnsä uudisti vesivärin asemaa itsenäisen taidekielenä, erityisesti sen kyvyn hyödyntämisessä valon, ilmaston ja etäisyyden ilmaisussa.
Tässä esitettävä teos on hyvä esimerkki tästä kielestä.
Taivaan käsittely suurilla läikillä, arkkitehtoninen synteesi ja nopeasti rakennettu maasto läiskien ja virtaviivaisten viivojen avulla ovat hänen maisemamaalauksen tuotantonsa tunnusomaisia keinoja.
Mitat 45 × 59 cm tarjoavat lisäksi hallitun tilan paperipohjaiselle teokselle, mahdollistaen laajan ja panoraamamaisen koostumuksen.
Työ on esillä kehystettynä, vaalean passepartoutin avulla, joka antaa visuaalisen erottavan vaikutelman vesivärin ja tumman kehyksen välillä.
7. LÄHETYS JA EHDOT
Teos pakataan ammatillisesti Barcelona Art Galleryn toimesta korkeimman suojan materiaalein.
pakkaus suoritetaan mittatilatulla laatikolla ja erityisillä vaahtomuovi-tukien avulla, jotta kuljetuksen aikana saavutetaan maksimaalinen turvallisuus.
Teemme sekä kotimaahan että kansainvälisiin toimituksiin ammatillisen yrityksen kautta.
Koska teoksen koon vuoksi kehystettynä voi tulla lisäkustannuksia vahvistetusta pakkauksesta, käsittelystä tai erikoistoimituksesta.
Tietyille kohteille, erityisesti EU:n ulkopuolella, voi lisäksi tulla tulleja, veroja, vientiasiakirjoja tai hallinnollisia toimenpiteitä, joiden kustannuksista vastaa ostaja.
Kehys ja passepartout tarjotaan ilmaiseksi teoksen oheen ja niitä pidetään lahjana. Näin ollen niitä ei voida tänä perustein vaatia.
Teoksen, kehyksen ja passepartoutin kunto voidaan tarkistaa yksityiskohtaisesti valokuvista, jotka ovat osa kuvausta.
Myyjän tarina
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería on useita taidellisia tiloja Les Corts -alueella, Barcelonassa, erikoistunut vanhaan maaliin, moderniin maaliin, koristeelliseen taiteeseen ja eurooppalaisiin kulttuuriperintöesineisiin.
Teemme säännöllisesti yhteistyötä välittäjien, antiikkikauppiaiden, gallerioiden ja yksityiskokoelmalisten kanssa eri puolilla Eurooppaa, mikä mahdollistaa jatkuvan, huolellisesti valitun ja monipuolisen teosten valikoiman kansainvälisille huutajillemme ja ostajille.
Katalogimme keskittyy pääasiassa erittäin korkeajakoisiin eurooppalaisiin maalauksiin 170-, 180- ja 1900-luvuilta: öljyvärejä, espanjalaista, katalalaista, ranskalaista, italialaista ja keskiseurooppalaista maalaustaidetta sekä uskonnollista teosta, maisemia, muotokuvia, tavallisesta elämästä kertovia kohtauksia, akateemista, impressionistista, modernia ja koristeellista maalaustaidetta.
Huuton lisäksi työskentelemme ja teemme yhteistyötä sisustussuunnittelijoiden, sisustajien, gallerioiden, keräilijöiden, elokuvan ja teatterin lavastajien, luovien studiotenkijöiden sekä kulttuurialan ammattilaisten kanssa, jotka etsivät projekteihin luonnetta omaavia teoksia.
Olemme avoimia ammatillisille yhteistyöille, jotka liittyvät taiteeseen, sisustukseen, lavastukseen, keräilyyn, sisustukseen, audiovisuaalisiin projekteihin, kaupallisiin tiloihin sekä kulttuuriperintöesineiden palauttamiseen.
Jokainen teos esitetään selkeällä, varovaisella ja rehellisellä kuvauksella, jota täydentävät yksityiskohtaiset valokuvat, jotka muodostavat olennainen osan teosnumeron tiedoista. Teemme räätälöidyn ammattipakkaamisen, erityisen logistiikkakeskuksen ja kansainvälisen vakuutetun lähetyksen.
Barcelonasta käsin valitsemme tarinallisia, ilmeisiä ja omaperäisiä teoksia keräilijöille, sisustussuunnittelijoille, gallerian johtajille, luoville ammattilaisille ja taiteen ystäville kaikkialta maailmasta.
Kääntänyt Google Translate1. TIEDOT TEOKSESTA
Tekijä: Ceferino Olivé Cabré / Ceferí Olivé i Cabré
Syntymä ja kuolema: Reus, 1907 – Barcelona, 1995
Koulu: Katalonialainen koulu
Ajanjakso: 1900-luku
Genrenä: Maisema
Aihe: Maaseudun näkymä viljelyksiä, tie, pieni asutusyhteisö ja vuoristoinen profiili
Tekniikka: Vesiväri
Tuki: Paperi
Teoksen mitat ilman kehystä: 45 × 59 cm
Kehyksen kanssa kokonaismitat: 73 × 87 cm
Vektori/oraientaatio: Vaakasuora
Allekirjoitus: Alakulmaan vasemmalla merkitty ”Ceferino Olivé”
Kuvan roman numerals MCMLVI viittaa vuoteen 1956.
Tyyli: Katalonialainen 1900-luvun maisemamaalaus, impressionistisen juurien ja ilmastollisen käsittelyn kautta
Väripaletti: Sammuneet vihreät, maan sävyt, harmaat, siniset, violetit ja valkoiset
Rajaaminen: Tumma puukehys, vaalealla passepartoutilla ja etupääsuojuksella
Paperin kunto: Ilmeisesti vakaana ja passepartoutin alla oikein esitetty
Kunto: Hyvä suhteessa vanhenemiseen, mahdollisine tonaalisine vaihteluineen ja papereiden omaisista signaaleista johtuen
Yhteenveto: Hyvässä kunnossa; valokuvat ovat osa kuvausta
2. KUVAUS
Tärkeä vesiväri Ceferino Olivé Cabréltä, yksi katalonialaisen ja espanjalaisen 1900-luvun vesivärin viitteellisimmistä nimistä.
Teos esittää laajan maaseutumaisen maiseman, joka on jaettu viljelyihin, tie, joka johtaa pieneen asutuskeskukseen, sekä kaukaa sulkeutuva vuoristoinen horisontti.
Arkkitehtuuri esiintyy horisontissa tiivistettynä, erityisesti kirkon tai kellotapulin profiili nousemassa keskitetyksi viitepisteeksi kokonaisuudessa.
Taiteilija antaa suuret merkitykset taivaalle, joka vie merkittävästi tilaa pinnasta ja rakentuu laajoista harmaiden, valkoisten ja erittäin laimennettujen violetin sävyjen päälle.
Tulos on avoin ja kirkas, hyvin rauhallinen koostumus, jossa maisema, ilmapiiri ja arkkitehtuuri integroituvat tarkoituksellisesti sulavasti.
3. TYYLINEN JA KOOSTUMUKSELLINEN ANALYYSI
Tämä teos sisältää useita Ceferino Olivé’n tuotantoon tunnusomaisia piirteitä.
Koostumus rakentuu vaakasuorien tasojen sarjalla.
Ensimmäisessä vaiheessa esiintyvät pellot ja tiet, nopeasti siveltimenvedoin, läpikuultavilla läiskillä ja tummilla viivoilla, jotka rajavat kasvillisuuden ja maaperän rakenteen.
Toisessa vaiheessa kehittyy kaupunkiyhteisö, käsitelty synteettisesti pienillä väriläiskillä ja lyhyillä viivoilla.
Lopuksi vuoristosilhuetti toimii siirtymänä taivaalle ja tuo syvyyttä koostumukseen.
Perspektiiviä ei rakenneta jäykän piirtämisen kautta, vaan pääasiassa värisuhteiden ja voimakkuusvaihtelujen kautta.
Tämä menetelmä on erityisen tyypillinen modernille vesivärille: etualan alueet sisältävät enemmän pigmenttiä, kauempana olevat alueet ovat yhä laimempia ja sinertävämpiä.
Taivas on teoksen keskeinen elementti.
Laajat paperin alueet ja erittäin vaaleat harmaat toonit mahdollistavat kirkkaan valon, jota tavallisemmilla läpinäkyvyillä tekniikoilla on vaikea saavuttaa. Olivé erottui nimenomaan tuomaan vesivärin ilmastollisia mahdollisuuksia käyttöönsä, saavuttaen valon ja syvyyden efektit, jotka verrataan öljyvärillä maalattuihin teoksiin.
Yleinen käsittely on spontaani ja varma.
Siveltimenvedot ja läiskät säilyttävät tuoreutensa ilman liiallista jälkikorrektiota, mikä antaa teokselle välittömän ja suoran tunteen.
4. PSYKOLOGISEN JA ILMAISIIN- YMPÄRISTÖN TEEMA
Maisema välittää selkeän laajuuden ja hiljaisuuden tunteen.
Inhimillisten hahmojen puuttuminen tekee alueesta todellisen päätekijän.
Peltojen laajuus ja taivaan merkittävä rooli luovat avoimen tilan tunteen, kun taas pieni asutusyhteisö tuo näkyvän, mutta hillityn ja etäisen ihmisen läsnäolon.
Ilmapiiri ei ole dramaattinen.
Sen sijaan vallitsee pohdiskeleva näkymä Välimeren ja maaseudun maisemaan, joka on ominaista taiteilijan tuotannolle.
Häivytetty kirkkaus ja hallittu väriskaala auttavat luomaan seesteisen, ajan kapealla tuntuvin pysähdyksen.
5. ALLEE JA TEOSTEEN TEKIJÄLLISYYS
Teos on selvästi allekirjoitettu “Ceferino Olivé” vasemman alakulman kulmassa.
Ceferino Olivé Cabré, tunnettu myös nimellä Ceferí Olivé i Cabré, syntyi Reusissa vuonna 1907 ja kuoli Barcelonassa vuonna 1995.
Hän erikoistui erityisesti vesiväreihin ja kehitti laajan tuotannon, jonka keskipisteenä ovat Välimeren maisemat, kaupunkinäkymät, rautatieympäristöt, maaseutu sekä arkkitehtuuri.
Teostensa luonteenomaisuutta on suuret valon ja ilmaston vaikutukset läpinäkyvyyden, läpikuultavuuden ja nopeiden tonaalimuutosten kautta.
Hänen uransa aikana hän sai merkittäviä tunnustuksia, muun muassa Kansallinen vesiväripalkinto vuonna 1942, Fortuny-mitali vuosina 1942 ja 1943 sekä Nimitys Exposi e7i f3 Nacional de Acuarela'n kunniamitali vuonna 1947.
Vuonna 1985 hän sai Sant Jordi -ristit.
Hänen tuotantonsa on esillä lukuisissa julkisissa ja yksityisissä kokoelmissa, vahvistaen hänen asemansa 1900-luvun espanjalaisen vesivärin tärkeimpänä vaikuttajana.
6. MUIDEN TIEDOT
Ceferino Olivé teki suurimman osan urastaan Reusin ja Barcelonan välillä, ja hän oli tiiviisti yhteydessä katalonialaisen vesiväri-perinteen kanssa.
Hänen työnsä uudisti vesivärin asemaa itsenäisen taidekielenä, erityisesti sen kyvyn hyödyntämisessä valon, ilmaston ja etäisyyden ilmaisussa.
Tässä esitettävä teos on hyvä esimerkki tästä kielestä.
Taivaan käsittely suurilla läikillä, arkkitehtoninen synteesi ja nopeasti rakennettu maasto läiskien ja virtaviivaisten viivojen avulla ovat hänen maisemamaalauksen tuotantonsa tunnusomaisia keinoja.
Mitat 45 × 59 cm tarjoavat lisäksi hallitun tilan paperipohjaiselle teokselle, mahdollistaen laajan ja panoraamamaisen koostumuksen.
Työ on esillä kehystettynä, vaalean passepartoutin avulla, joka antaa visuaalisen erottavan vaikutelman vesivärin ja tumman kehyksen välillä.
7. LÄHETYS JA EHDOT
Teos pakataan ammatillisesti Barcelona Art Galleryn toimesta korkeimman suojan materiaalein.
pakkaus suoritetaan mittatilatulla laatikolla ja erityisillä vaahtomuovi-tukien avulla, jotta kuljetuksen aikana saavutetaan maksimaalinen turvallisuus.
Teemme sekä kotimaahan että kansainvälisiin toimituksiin ammatillisen yrityksen kautta.
Koska teoksen koon vuoksi kehystettynä voi tulla lisäkustannuksia vahvistetusta pakkauksesta, käsittelystä tai erikoistoimituksesta.
Tietyille kohteille, erityisesti EU:n ulkopuolella, voi lisäksi tulla tulleja, veroja, vientiasiakirjoja tai hallinnollisia toimenpiteitä, joiden kustannuksista vastaa ostaja.
Kehys ja passepartout tarjotaan ilmaiseksi teoksen oheen ja niitä pidetään lahjana. Näin ollen niitä ei voida tänä perustein vaatia.
Teoksen, kehyksen ja passepartoutin kunto voidaan tarkistaa yksityiskohtaisesti valokuvista, jotka ovat osa kuvausta.
Myyjän tarina
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería on useita taidellisia tiloja Les Corts -alueella, Barcelonassa, erikoistunut vanhaan maaliin, moderniin maaliin, koristeelliseen taiteeseen ja eurooppalaisiin kulttuuriperintöesineisiin.
Teemme säännöllisesti yhteistyötä välittäjien, antiikkikauppiaiden, gallerioiden ja yksityiskokoelmalisten kanssa eri puolilla Eurooppaa, mikä mahdollistaa jatkuvan, huolellisesti valitun ja monipuolisen teosten valikoiman kansainvälisille huutajillemme ja ostajille.
Katalogimme keskittyy pääasiassa erittäin korkeajakoisiin eurooppalaisiin maalauksiin 170-, 180- ja 1900-luvuilta: öljyvärejä, espanjalaista, katalalaista, ranskalaista, italialaista ja keskiseurooppalaista maalaustaidetta sekä uskonnollista teosta, maisemia, muotokuvia, tavallisesta elämästä kertovia kohtauksia, akateemista, impressionistista, modernia ja koristeellista maalaustaidetta.
Huuton lisäksi työskentelemme ja teemme yhteistyötä sisustussuunnittelijoiden, sisustajien, gallerioiden, keräilijöiden, elokuvan ja teatterin lavastajien, luovien studiotenkijöiden sekä kulttuurialan ammattilaisten kanssa, jotka etsivät projekteihin luonnetta omaavia teoksia.
Olemme avoimia ammatillisille yhteistyöille, jotka liittyvät taiteeseen, sisustukseen, lavastukseen, keräilyyn, sisustukseen, audiovisuaalisiin projekteihin, kaupallisiin tiloihin sekä kulttuuriperintöesineiden palauttamiseen.
Jokainen teos esitetään selkeällä, varovaisella ja rehellisellä kuvauksella, jota täydentävät yksityiskohtaiset valokuvat, jotka muodostavat olennainen osan teosnumeron tiedoista. Teemme räätälöidyn ammattipakkaamisen, erityisen logistiikkakeskuksen ja kansainvälisen vakuutetun lähetyksen.
Barcelonasta käsin valitsemme tarinallisia, ilmeisiä ja omaperäisiä teoksia keräilijöille, sisustussuunnittelijoille, gallerian johtajille, luoville ammattilaisille ja taiteen ystäville kaikkialta maailmasta.
Kääntänyt Google TranslateTiedot
Myydään kehysten kanssa
Kyllä
Myyjä
Galleria
Editio
Alkuperäinen
Taiteilija
Ceferino Olive Cabre (1907-1995)
Taideteoksen nimi
Rural Landscape
Tekniikka
Vesivärimaalaus
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Espanja
Kunto
Hyvä
Leveys
73 cm
Leveys
87 cm
Paino
8 kg
Kuvaus/aihe
Maisema
Tyyli
Postimpressionismi
Ajanjakso
1950-1960
Myynyt käyttäjä
