Spanish School (XX) - The Peasants' Concert






Yli 30 vuoden kokemus taidekauppiaana, arvioijana ja restauroijana.
20 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 143313 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Concierto de campesinos, öljytaulu, 1970–1980, Espanja, kehyksen kanssa.
Myyjän antama kuvaus
Espanjan koulukunta, toisen maailmansodan jälkeinen toinen puoli
Maatyöläisten konsertti — 1977
Tekijyys: Espanjan koulukunta
Nimi: Maatyöläisten konsertti
Tekniikka: öljy kankaalle
Päivämäärä: 1977
Allekirjoitus / merkintä: allekirjoitettu ”Plaza” ja päivämäritty ”77” vasemman alakulman kulmassa
Kankaan mitat: 73 × 92 cm
Rungon kanssa kokonaismitat: 77 × 96 cm
Tyyli: ekspressionistinen figuratiivisuus postimpresionistisen juonteen vetäessä
Perämuoto: yksityiskokoelman
Kuvaus
Ainutlaatuinen öljy kankaalle, päivämäärä 1977 ja signeeraus “Plaza”, joka on tarkoitettu eläväksi maaseudun elämää ilmentäväksi täyteen vauhtiin kieppuvaksi kohtaukseksi, jossa työntekijöiden lepo muuttuu pieneksi improvisoiduksi konsertiksi kesken pellon.
Auringonpaisteisella taivaalla ja viljelysmaiden kultaisessa laajuudessa useat maatyöläiset kokoontuvat vaunujen viereen. Ei pelkästään työn jälkeistä lepoa kuvaavana kohtauksena, vaan se vaikuttaa tallentavan yhden niistä spontaaneista hetkistä, jolloin musiikki murtaa päivän raskauden ja muuttaa lepoajan minuuteiksi yhteisölliseksi juhlatunnelmaksi.
Keskeinen ryhmä rakentuu autenttisena lainkin edustajana kansan musiikille ja yhdessäololle. Hahmot näyttävät soittavan, kuuntelevan, keskustelevan ja toisiaan auttavan, muodostaen keinun ihmisen ympyrän itsensä ympärille kun maisema jatkaa levittäytymistään ympärillä.
Työ näyttää universaalia: musiikin kyky ilmestyä sinne, missä näennäisesti ei ole lavasta, yleisöä eikä seremoniaa. Eräänlainen maatilan jam session, syntynyt spontaanisti työntekijöiden keskuudessa, jossa pelto hetkeksi muuntuu konserttisaliksi.
Siveltimenveto, materiaali ja ilmaisu
Maalaustaiteen kieli omaa selkeän yksilöllisen luonteen.
Pinta on rakennettu irtolöydöillä, levitetyn ja elehtivän suttuisen maalauksen sekä laajojen palettivektoreiden yhdistelmällä. Taiteilija jättää näkyviin siveltimen osuudet, materiaalin kuljetukset ja joissain kohdissa kankaan itse kudelman.
Maisemaa lähestytään ajoittain abstraktioon. Taivas kehittyy pitkien valkoisten, kermaisten, hailakan sinisten ja vaaleanpunertavien aaltoilujen kautta, kun taas pellot ratkaistaan laajalla keltaisen, okran ja maan sävyjen gamalla.
Tämä materiaaliin liittyvä vapaus tuottaa maalaukseen postimpresionistisen juurista kumpuavan herkkyyden, vaikka figuurien muotojen vääristymä, piirustuksen voima ja värin emotionaalinen sanitized tuovat teoksen myös esittävästi ekspressionistiseen espanjalaiseen figuuraatioon 1900-luvun toisen puoliskon alkupuolella.
Ihmismassa
Hahmot muodostavat todellisen sydämen koostumuksessa.
Kasvot, kädet ja kehot on kuvattu tummilla ja jänteillä ääriviivoilla, tarkoituksella poissa akateemisesta esitystavasta. Taiteilija hakee luonnetta ennemmin kuin anatomista täydellisyyttä.
Henkilöt tiivistyvät toisiinsa vaunun pyörän äärellä, muodostaen tiiviin ja dynaamisen massan. Oikean reunan äärimmäisellä laidalla sijaitseva suuri pyörä toimii visuaalisena sulkuna kohtaukselle ja vahvistaa tunteen siitä, että olemme hetkessä, joka on pysähtynyt matkalla tai työpäivän aikana.
Toisessa kerroksessa kaksi hahmoa etenee poispäin halki peltojen, tuoden syvyyttä ja muistuttaen, että työelämä jatkuu tämän pienen musiikillisen tauon jälkeen.
Musiikki, työ ja arkipäivä
Yksi teoksen suurimmista vetovoimatekijöistä on juuri se yhteisö, jossa työ ja juhla kohtaavat.
Vuosisatojen ajan musiikki ja maatalousyö ovat olleet syvästi yhteydessä toisiinsa: niittäessä lauletut laulut, työn äänet, improvisoidut kokoontumiset ja pienet musiikilliset hetket kuuluivat maaseudun yhteisöelämään.
Maatyöläisten konsertti muuntaa tämän maailman todelliseksi maalaamisen teemaksi.
Emme löydä muodollista konserttia, vaan kenties jotain kauniimpaa: musiikkia, jonka ystävät ja työtoverit loivat työn tauolla, ilman lavaa tai yleisöä, vain ja ainoastaan jakamisen ilosta.
Tämä tulkinta antaa kohtaukselle lähes allegorisen ulottuvuuden: vastakkain maiseman ykseyden ja työn kovuuden kanssa musiikki ilmestyy lepo-tilana, yhteisönä ja vapauden ilmaisuna.
Allekirjoitus ja tekijänoikeus
Teos on selvästi signeerattu ”Plaza” ja päivämäritty ”77” vasempaan alakulmaan.
Taiteilijan koko henkilöllisyys on toistaiseksi määrittämättä, minkä vuoksi maalaus esitetään varoen Espanjan koulukuntana, toisen maailmansodan jälkeiseltä ajalta.
Allekirjoitus kuitenkin muodostaa mielenkiintoisen tutkimuspolun tulevalle omistajalle.
Kunto
Kunto yleisesti vanhenemansa mukainen. Havaitset crakkeleita ja epätasaisuuksia, erityisesti suurten materiaalien kuormitusalueilla, sekä pieniä normaalin ajan merkkejä.
Maalaus säilyttää pinta-alaltaan rikkaan täyteen maalausjäännöksiä, raaputuksia, siveltimen vedoksia ja palettiveitsiüljyä, olennaisia taiteellisen kielen ymmärtämiseksi.
Kankaan mitat: 73 × 92 cm
Rungon kanssa kokonaismitat: 77 × 96 cm
Runko sisällytetään lahjana, eikä sitä oteta takaisin.
Barcelona Art Gallery hoitaa lähetykset ammattimaisen yrityksen kautta, käyttäen mitoitettuja laatikoita ja vaahtomuovisuojia. Lähetyksiä tehdään maailmanlaajuisesti. Mahdolliset lisäkustannukset suurikokoisista tai tietyistä konerisistä maantieteellisistä sijainneista on ostajan vastuulla.
Myyjän tarina
Espanjan koulukunta, toisen maailmansodan jälkeinen toinen puoli
Maatyöläisten konsertti — 1977
Tekijyys: Espanjan koulukunta
Nimi: Maatyöläisten konsertti
Tekniikka: öljy kankaalle
Päivämäärä: 1977
Allekirjoitus / merkintä: allekirjoitettu ”Plaza” ja päivämäritty ”77” vasemman alakulman kulmassa
Kankaan mitat: 73 × 92 cm
Rungon kanssa kokonaismitat: 77 × 96 cm
Tyyli: ekspressionistinen figuratiivisuus postimpresionistisen juonteen vetäessä
Perämuoto: yksityiskokoelman
Kuvaus
Ainutlaatuinen öljy kankaalle, päivämäärä 1977 ja signeeraus “Plaza”, joka on tarkoitettu eläväksi maaseudun elämää ilmentäväksi täyteen vauhtiin kieppuvaksi kohtaukseksi, jossa työntekijöiden lepo muuttuu pieneksi improvisoiduksi konsertiksi kesken pellon.
Auringonpaisteisella taivaalla ja viljelysmaiden kultaisessa laajuudessa useat maatyöläiset kokoontuvat vaunujen viereen. Ei pelkästään työn jälkeistä lepoa kuvaavana kohtauksena, vaan se vaikuttaa tallentavan yhden niistä spontaaneista hetkistä, jolloin musiikki murtaa päivän raskauden ja muuttaa lepoajan minuuteiksi yhteisölliseksi juhlatunnelmaksi.
Keskeinen ryhmä rakentuu autenttisena lainkin edustajana kansan musiikille ja yhdessäololle. Hahmot näyttävät soittavan, kuuntelevan, keskustelevan ja toisiaan auttavan, muodostaen keinun ihmisen ympyrän itsensä ympärille kun maisema jatkaa levittäytymistään ympärillä.
Työ näyttää universaalia: musiikin kyky ilmestyä sinne, missä näennäisesti ei ole lavasta, yleisöä eikä seremoniaa. Eräänlainen maatilan jam session, syntynyt spontaanisti työntekijöiden keskuudessa, jossa pelto hetkeksi muuntuu konserttisaliksi.
Siveltimenveto, materiaali ja ilmaisu
Maalaustaiteen kieli omaa selkeän yksilöllisen luonteen.
Pinta on rakennettu irtolöydöillä, levitetyn ja elehtivän suttuisen maalauksen sekä laajojen palettivektoreiden yhdistelmällä. Taiteilija jättää näkyviin siveltimen osuudet, materiaalin kuljetukset ja joissain kohdissa kankaan itse kudelman.
Maisemaa lähestytään ajoittain abstraktioon. Taivas kehittyy pitkien valkoisten, kermaisten, hailakan sinisten ja vaaleanpunertavien aaltoilujen kautta, kun taas pellot ratkaistaan laajalla keltaisen, okran ja maan sävyjen gamalla.
Tämä materiaaliin liittyvä vapaus tuottaa maalaukseen postimpresionistisen juurista kumpuavan herkkyyden, vaikka figuurien muotojen vääristymä, piirustuksen voima ja värin emotionaalinen sanitized tuovat teoksen myös esittävästi ekspressionistiseen espanjalaiseen figuuraatioon 1900-luvun toisen puoliskon alkupuolella.
Ihmismassa
Hahmot muodostavat todellisen sydämen koostumuksessa.
Kasvot, kädet ja kehot on kuvattu tummilla ja jänteillä ääriviivoilla, tarkoituksella poissa akateemisesta esitystavasta. Taiteilija hakee luonnetta ennemmin kuin anatomista täydellisyyttä.
Henkilöt tiivistyvät toisiinsa vaunun pyörän äärellä, muodostaen tiiviin ja dynaamisen massan. Oikean reunan äärimmäisellä laidalla sijaitseva suuri pyörä toimii visuaalisena sulkuna kohtaukselle ja vahvistaa tunteen siitä, että olemme hetkessä, joka on pysähtynyt matkalla tai työpäivän aikana.
Toisessa kerroksessa kaksi hahmoa etenee poispäin halki peltojen, tuoden syvyyttä ja muistuttaen, että työelämä jatkuu tämän pienen musiikillisen tauon jälkeen.
Musiikki, työ ja arkipäivä
Yksi teoksen suurimmista vetovoimatekijöistä on juuri se yhteisö, jossa työ ja juhla kohtaavat.
Vuosisatojen ajan musiikki ja maatalousyö ovat olleet syvästi yhteydessä toisiinsa: niittäessä lauletut laulut, työn äänet, improvisoidut kokoontumiset ja pienet musiikilliset hetket kuuluivat maaseudun yhteisöelämään.
Maatyöläisten konsertti muuntaa tämän maailman todelliseksi maalaamisen teemaksi.
Emme löydä muodollista konserttia, vaan kenties jotain kauniimpaa: musiikkia, jonka ystävät ja työtoverit loivat työn tauolla, ilman lavaa tai yleisöä, vain ja ainoastaan jakamisen ilosta.
Tämä tulkinta antaa kohtaukselle lähes allegorisen ulottuvuuden: vastakkain maiseman ykseyden ja työn kovuuden kanssa musiikki ilmestyy lepo-tilana, yhteisönä ja vapauden ilmaisuna.
Allekirjoitus ja tekijänoikeus
Teos on selvästi signeerattu ”Plaza” ja päivämäritty ”77” vasempaan alakulmaan.
Taiteilijan koko henkilöllisyys on toistaiseksi määrittämättä, minkä vuoksi maalaus esitetään varoen Espanjan koulukuntana, toisen maailmansodan jälkeiseltä ajalta.
Allekirjoitus kuitenkin muodostaa mielenkiintoisen tutkimuspolun tulevalle omistajalle.
Kunto
Kunto yleisesti vanhenemansa mukainen. Havaitset crakkeleita ja epätasaisuuksia, erityisesti suurten materiaalien kuormitusalueilla, sekä pieniä normaalin ajan merkkejä.
Maalaus säilyttää pinta-alaltaan rikkaan täyteen maalausjäännöksiä, raaputuksia, siveltimen vedoksia ja palettiveitsiüljyä, olennaisia taiteellisen kielen ymmärtämiseksi.
Kankaan mitat: 73 × 92 cm
Rungon kanssa kokonaismitat: 77 × 96 cm
Runko sisällytetään lahjana, eikä sitä oteta takaisin.
Barcelona Art Gallery hoitaa lähetykset ammattimaisen yrityksen kautta, käyttäen mitoitettuja laatikoita ja vaahtomuovisuojia. Lähetyksiä tehdään maailmanlaajuisesti. Mahdolliset lisäkustannukset suurikokoisista tai tietyistä konerisistä maantieteellisistä sijainneista on ostajan vastuulla.
