Keith Haring - Untitled - Giclée - 40x40 - Artestar licensed print

Keith Haringin giclée (*)
Teoskopion kopiointi teoksesta “Untitled”, jonka Haring loi vuonna 1981.
Luksuspainatus digitaalisesta, laatua säilyttävästä puolimattasta paperista, 250 g/m². Erittäin monipuolinen ja korkealaatuinen paperi, valmistettu Saksassa kerrallaan puusta peräisin oleva happo- ja klorivapaa massapohja.
Artestar New Yorkin valtuuttama tulostus. Copyright: Keith Haring Foundation

- Paperin koko: 40 x 40 cm
- Aiheen koko: 30 x 30 cm
- Tila: Erinomainen (tämä teos ei ole koskaan kehyksessä eikä ollut koskaan esillä, se on säilytetty ammattilaisessa taidekansiossa, joten tarjotaan tahrattomassa tilassa).

Teos käsitellään huolellisesti ja pakataan vahvistetuun kartonkipakettiin. Lähetys on seurattavissa oleva (UPS DPD DHL FedEx) numerolla.

Lähetykseen sisältyy lisäksi kuljetuksen vakuutus teoksen lopulliseen arvoon, jolla on täydellinen hyvitys kadon tai vahingon sattuessa, eikä ostajalle aiheudu kuluja.

(*) Giclée on termi, joka viittaa ylellisen taidevedoksen korkeaan laatuun liittyvään tulostukseen, joka on tehty digitaalisesti mustesuihkutulostimilla. Tämä prosessi käyttää pigmenttipohjaisia musteita ja erikoispaperia, saavuttaen suuren terävyydellisen tarkan värikuvan ja kestävyyden, ihanteellinen taide- ja valokuviin jäljentämiseen.

(**) Keith Haring syntyi vuonna 1958 Readingissä, Pennsylvania, Yhdysvallat.
Hän kasvoi Kutztownissa ja osoitti jo nuorena suurta kiinnostusta taiteeseen. Hän opiskeli grafiikkasuunnittelua The Ivy School of Professional Art -koulussa Pittsburghissa, ja 19-vuotiaana, avoimesti homoseksuaalina, hän muutti New Yorkiin, jossa hän sai inspiraatiota graffititaiteesta ja liittyi School of Visual Artsiin, jossa hän sai vaikutteita Keith Sonnleriltä ja Joseph Kossuthilta, jotka kannustivat häntä kehittymään konseptitaiteilijaksi kokeilemalla muotoa ja väriä.
Haring kiinnitti yleisön huomion vuonna 1980 piirtämällä sarjakuvamaisia kuvia tussilla New Yorkin alikulkukäytävillä, ja myöhemmin hän piirsi valkoisilla pastellisävyillä tummille mainoskentille sarjakuvia, mikä johti useisiin pidätyksiin.
Hänen linjansa ovat puhtaita, kirkkaan värisiä ja hänen figuurinsa ovat aktiivisia, ja ne välittivät vahvoja viestejä elämästä ja yhdestä, ja hänen näyttelynsä tallennettiin Tseng Kwong Chin valokuvien kautta.
Myöhemmässä vaiheessa hän järjesti näyttelyn Club 57:ssa ja osallistui Times Squarella järjestettyyn näytteeseen, jossa hän piirsi ensimmäistä kertaa eläimiä ja ihmiskasvoja.
Hänen ensimmäinen yksityisnäyttelynsä oli Tony Shafrazi -galleria vuonna 1981, samana vuonna hän osallistui dokumentti 7 -näyttelyyn Kasselissa Saksassa.
Vuonna 1982 hän ystävystyi aikakauden nousevien taiteilijoiden kanssa, kuten Kenny Sharf, Madonna ja Jean-Michel Basquiat, ja tutustui jopa kuuluisaan Andy Warholiin.
Vuonna 1984 Harin matkusti Australiaan ja maalasi useita muraaleja Melbourneen ja Sydneyyn, ja hän sai rahaa töistään Victorian National Galleryn ja Australian Centre for Contemporary Artin kautta.
Hän teki myös vierailuja ja maalauksia Río de Janeiron, Pariisin Musée d'Art Moderne, Minneapolisin ja Manhattanin alueilla.
Aikakauden tässä vaiheessa hän suunnitteli vaaleanpunaisen takin, jota Madonna käytti tulkitessaan kappaletta “Like a Virgin” Solid Gold -ohjelmassa.
Vuonna 1985 Bordeauxin taidemuseo järjesti hänen työnäyttelynsä ja hän osallistui myös Pariisin Biennaaliin.
Mukaan hän esiintyi marraskuussa MTV-kanavalla, kun hän maalasi ohjelmassa ystävänsä Nick Rhodesin, Duran Duran -yhtyeen, ohjaamassa ohjelmassa.
Vuonna 1986 hän maalasi muraaleja Amsterdamissa, Pariisissa, Phoenixissa ja Berliinissä, sekä maalasi Grace Jonesin kehon musiikkivideota varten kappaleen “I’m Not Perfect” aikana, ja avasi SOHOon myyntikaupan töilleen.
Siihen mennessä hänen teoksensa alkoivat heijastaa aikakauden sosiaalis-poliittisia ongelmia, kuten apartheidin vastustamista, aidsia ja huumeita.
Hän teki myös poptaideteoksia brändeille kuten Absolut Vodka, Lucky Strike ja Coca-Cola, ja suunnitteli jopa hyväntekeväisyysalbumin kannen “A Very Special Christmas”, jolla hänen ystävänsä Madonna oli mukana.
Vuonna 1988 hänet valittiin taiteilijoiden joukkoon, joiden työt ilmestyivät Chateau Mouton Rothschild -viinilabelien yhteyteen, ja samana vuonna hänelle diagnosoitiin AIDS, minkä seurauksena seuraavana vuonna avasi Keith Haring -säätiön, jonka tavoitteena oli taistella tämän taudin aiheuttamia yhteiskunnallisia ongelmia vastaan ja levittää taiteilijan työtä näyttelyiden, julkaisuja ja työlupa-lisenssien kautta.
Kesäkuussa 1989 hän maalasi viimeisen julkisen työnsä Pisa-rauhan kirkon Saint Antonio -kellonsoin seinälle. Tämä teos sai nimekseen “Tuttomondo”.
Keith Haring kuoli 16. helmikuuta 1990, vain 32-vuotiaana aidsin vuoksi.