Lucía Laurent - XL - Sueño Botánico

Lucía Lauren (LILI) on cuban visuaalisesta koulutuksesta pitkälti itseoppinut taiteilija, valmistunut Las Cuban yliopistosta sosiaalisen viestinnän alalta.

Suhde kuvaan alkoi paljon ennen kuin hän ryhtyi ammattimaiseksi maalariksi. Valokuvaus muodostui hänen ensimmäiseksi luovan toiminnan alueekseen: sen kautta hän kehitti erityisen herkkävireisyyden sommitteluun, visuaaliseen tasapainoon, eleeseen ja ihmishahmon esittämiseen. Myöhemmin hän tutki usean vuoden ajan tatuointimaailmaa, vaihe, joka oli ratkaiseva ymmärtämään viivan, siluetin, muotojen yksinkertaistamisen ja graafisen selkeyden merkitystä hänen nykyisessä maalaustyössään.

Lopulta hän löysi visuaalisia taiteita laajemman ilmaisun tilan. Maalaus antoi hänelle mahdollisuuden yhdistää nuo aiemmat kokemukset ja muuttaa ne intiimiksi, tunnistettavaksi universumiksi, pääasiassa kankaalle akryylillä tehtynä.

Lucía Laurénin teokset pyörivät erityisesti naisen, luonnon, kukkien ja eläinten ympärillä, naistenasujen äänekäs näkyminen kissan hiljaisen kumppanin roolissa. Ne ovat hetkiä, joissa harvoin pyritään kertomaan poikkeuksellisia tapahtumia. Päinvastoin, taiteilija näyttää kiinnittyvän pieniin rauhallisiin hetkiin: nainen, joka kannattelee kissaansa; kukkien ympäröimä hahmo; viinilasi; kuvitteellinen puutarha tai yksinkertaisesti katseleminen.

Maalaaminen lähtee vahvasta visuaalisesta synteesistä. Lucía poistaa suuren osan toissijaisesta tiedosta säilyttäen vain sen, mitä pitää oleellisena. Tyyninä kasvonaamioina, suurina värialueina, määritellyin ääriviivoin ja litteillä muodoilla muodostuu välittömästi luettavia, mutta herkästi latautuneita kuvia.

Kielessämme kuulemme vaikutteita nykypäivän illustraatiosta ja naiivista maalauksesta sekä koristeellisia lainauksia, jotka lähestyvät art décoa ja art nouveaua. Nämä elementit kuitenkin tulkitaan uudelleen omalla, lämpimämmällä, arkipäiväisemmällä ja naisellisemmalla herkkyydellä.

Yksi taiteen mielenkiintoisimmista kohdista on värin käyttö. Hivenen pölyiset roosat, terrakotat, okkerit, sinapinkeltaiset ja kermaiset sävyt elävät yhdessä syvien mustien, siniharmaiden vihreiden, voimakkaan punaisten ja kirkkaan valkoisten kanssa. Joissain teoksissa paletti on herkkä ja lähes kotiin saakka, toisissa värikontrastin ilmaisukyky on selvästi graafinen.

Nainen on käytännössä jokaisen hänen universuminsa ytimessä. Hän ei esiinny sankarillisena tai etäisenä hahmona, vaan rauhallisen, tyylikkään ja sisäisen naisellisuuden kautta. Tämä on tyynien katseiden ja rauhallisten asennon sekä hillittyjen eleiden maailma. Gloamus on olemassa, mutta se on intiimi ja hiljainen.

Kissat näyttelevät erityisen mielenkiintoista roolia. Ne eivät ole vain koriste-elementtejä, vaan kumppanuuden, itsenäisyyden, hellyyden ja emotionaalisen suojan symboleja. Teoksissa, joissa nainen ja eläin halaavat toisiaan, ihmisen kehon ja kissan muotojen rajat sulautuvat lähes yhdeksi, jolloin sommittelu muuttuu rakkauden ilmaisuksi.

Kukat ja kasvillisuus täyttävät samanlaisen tehtävän. Ne ympäröivät päähenkilöitä, esiintyvät heidän asuissaan tai sulautuvat taustaan niin, että ihmishahmo ja luonto voivat lopulta olla yksi ja sama herkkyys.

Teoksessa, jossa nainen halaamassa kissaa punaisen taustan edessä, Lucía tiivistää paletin radikaalisti ja rakentaa kuvan kontrastin avulla mustan, valkoisen ja punaisen ympärille. Hameen raidat eivät ole vain kuosi, vaan pääasiallinen sävellyksen keino: ne kiertävät molemmat hahmot ja tiivistävät koko kohtauksen halaukseen. Tuloksena on suojaamisen, intiimiyden ja hiljaisuuden välittäminen.

Toisissa teoksissa, kuten nainen istuu kissan ja viinilasin kanssa, taiteilija kehittää nykyaikaisempaa, suunnittelullista sommittelua. Hameen terrakotta keskustelee pehmeiden roosien, beigeihin ja sinivihreän kanssa, luoden sofistikoituneen kuvan ilman, että se vaikuttaisi kylmältä. Päähahmo ei tee mitään tiettyä toimintaa; hän vain on tilassaan. Juuri tuo draaman puute on suureksi osaksi teoksen viehätystä.

Näin Lucía Laurén kehittää yksinkertaisen näköistä mutta huolellisesti rakennettua maalausta. Hänen kielensä ei perustu tekniseen virtuositeettiin vaan sen kykyyn tiivistää kohtaus ja löytää sen oleellinen tunnesisältö.

Hänen universuminsa on naisellinen, botaaninen, kotoinen ja tunteellinen. Siellä ovat arjen kauneus, suhde eläimiin, huolenpito, mietiskely ja luonto turvapaikkana. Hänen maalauksensa omaavat erityisen vetävän laadun: ne voivat vaikuttaa ensisilmäyksellä koristeellisilta, mutta tämän kauneuden takana on jatkuva pyrkimys harmoniaan, herkkyyteen ja rauhallisuuteen.

Nykymaailmassa, jossa monet kuvat houkuttelevat huomiota yliäärin, Lucía Laurén valitsee vastakkaisen tien: hän yksinkertaistaa. Ja juuri tuossa yksinkertaisuudessa piilee suurin osa teoksensa luonteesta.

Lucía Laurentin tämän taiteilijan akryylimaalauksen teos kankaalle korkealaatuisella professional-kankaalla.
Koko 90 x 120 cm maalaukset.
Original-esisitys.
Toimitus tapahtuu UPSin kautta Espanjaan ja Eurooppaan sekä Fedexin kautta muuhun maailmaan.
Teos toimitetaan rullattuna, useiden suojakerrosten, kuplamuovin ja kestävään putkeen sijoitettuna.
Kun teos on maksettu, pakkaus ja lähettämöyhtiölle toimitus vie kolme päivää.
Kappale saapuu määräpäähän kymmenen päivän kuluessa.
“Tässä erässä on tekoälyn tuottamaa visuaalista materiaalia. Tarkista alkuperäiset valokuvat kuunnellaksesi teoksen todellinen kunto.”


Tämä akryylimaalauksesta kangasmaalauksena on selkeästi kuvallinen, tasainen art deco- ja pop-art -vaikutteinen teos, jossa on naispuolinen hahmo elävöittävän, symbolisen koostelman. Hahmo, vaaleaihoinen ja musta hiuksinen, makaa selällään silmät kiinni, viestien unen, mietiskelyn tai sisäisen rauhan tilaa. Hänen kätensä ristissä kannattavat syvästi punaista uneliasi, jotka nousevat sinivalkokuvioidusta maljakosta. Nämä suuret kukat muodostavat ei vain kimppua vaan ympäröivän tilan hahmon ympärille kuin suojaverho, viitaten syvään yhteyteen ja ravinnon teemaan luonnon kanssa. Väriharmonia on rohkea ja kontrastinen, käyttäen kariin punaista, kultaista taustaa aaltoilevilla muodoilla sekä kuninkaallista sinistä ja roosaa, joissa mustat orgaaniset kuosit kankaan laskosten värjäyksessä. Mustat voimakkaat ääriviivat määrittelevät jokaisen muodon, korostaen kuvan graafista ja koristeellista estetiikkaa, kun taas kukkien ja aaltoilevien linjojen toistuminen luo dynaamisen visuaalisen rytmin. Figuratiivisen ja abstraktin elementtien vuorovaikutus synnyttää visuaalisen keitaan, jossa on levollisuutta ja kasvien kauneutta pohdittaessa naiseuden ja luonnon välistä yhteyttä.