Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut lukuisille kansainvälisesti merkittäville taidenäyttelyille. Merkittävimmistä mainittakoon, että vuonna 2022 hän esitteli teoksiaan Genovan kuuluisassa Palazzo Grillo -rakennuksessa, ja vuonna 2023 hän oli läsnä International Contemporary Furniture Fairissa (ICFF) New Yorkissa, laajentaen siten näkyvyyttään sekä kansallisissa että kansainvälisissä yhteyksissä.
Santicri on tunnustettu 2024 Best-Selling Artists -listalle Artmayeurin toimesta, joka on yksi taiteen alalla arvostetuimmista alustoista. Samana vuonna hänet lisättiin myös Catawiki-alustan kolmen eniten etsityn nimen joukkoon, mikä on osoitus hänen työnsä kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja jatkuvasti kasvavaa näkyvyyttä nykytaiteen maisemassa.

Tekniikka: Resina ja marmorisäilövedelmä
Mitat : H13 x L15 x P13 cm
Tila: uusi
Toimitustodistus - käsin signeerattu
Edition: rajoitettu erä 100kpl

Yksinkertainen ja tunnistettava hahmo muutetaan johonkin toiseen. Pikkukarkki, rakkauden ja suojelun symboli, säilyttää muotonsa mutta menettää funktionsa: ei ole enää jotakin minkä päälle koskea tai jonka kanssa elää kevyesti.

Pinta muuttaa teoksen kokonaan. Etäisyydeltä tuttu, läheltä katsottuna vähemmän tuttu ja lähes saavuttamaton. Näin syntyy suora kontrasti sen välillä mitä tunnemme ja mitä näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta se houkuttelee, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin lapsuuteen liittyvä kuvaus tulkitaan nykyaikaisessa kehyksessä, muuttuen monimutkaisemmaksi ja vähemmän lohduttavaksi.

RAHTITAKUU! Serienumeron ja kuvan numero ei välttämättä täsmää.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa, Marche, italialainen taiteilija on kulkenut polkua, jonka geometrien ja arkkitehtuurin opinnot ovat johtaneet hänet yhteistyöhön resiin-veistosten artesaanin kanssa. Siellä syntyi tarve löytää itsensä ja purkaa luovuuttaan.

Hänen teoksiaan myydään ympäri maailmaa, tehdases yhteistyötä gallerioiden kanssa Italiassa ja Euroopassa. Hänelle inspiroivat suuret mestarit kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.
Joitakin aikoja hän on käyttänyt taiteellisissa ilmaisuissaan brändejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.

Hänen taiteensa on laajalti arvostettua eikä sitä voi puuttua katukuvan ja veistosten street artin, pop artin ja nykytaiteen keräiljien sekä sarjakuvien ystävien, Disney-fanien, paperinojen, mikit, tintin, karttojen ja muiden keräilykohteiden piiristä.
"Ei ole koskaan helppoa luokitella omaa taidetta, yritän välittää sitä, mitä silmäni näkevät, tapani nähdä ympäröivä maailma ja käsitellä sitä muotoilulla, joka sopeutuu nykyajan aikakauteen: vaikutuksellinen ja mieleenpainuva."