Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut moniin kansainvälisesti arvostettuihin taidenäyttelyihin. Yksi merkittävimmistä, vuonna 2022 hän esitteli teoksiaan Genovan Grillo-palatsissa, ja vuonna 2023 hän oli läsnä New Yorkin International Contemporary Furniture Fair (ICFF):issä, laajentaen siten näkyvyyttään sekä kotimaassa että kansainvälisesti.
Santicri on tunnustettu vuonna 2024 Artmayeurin Best-Selling Artists -listalle kuuluvaksi, yksi taidemaailman tunnetuimmista alustoista. Samana vuonna hänet lisättiin myös kolmeen eniten haettuun nimeen Catawiki-alustalla, mikä on lisämerkki hänen työnsä kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja näkyvyyden laajentumista nykytaiteen kentällä.

Tekniikka: Resiini ja marmorijauhe
Koko: K 13 x L 15 x S 13 cm
Tila: uusi
Aidonnussertifikaatti - käsin signeerattu
Painos: rajoitettu 100 kpl

Yksinkertainen ja tunnistettava hahmo muuntuu joksikin toiseksi. Norsun pulu, kiintymyksen ja suojelun symboli, säilyttää muotonsa mutta menettää funktionaalisuutensa: sitä ei enää ole kosketeltavaksi tai kevyesti elettäväksi.

Pinta muuttaa teoksen kokemuksen kokonaan. Kaukaa tuttu voi näyttää tutulta, läheltä se onkin entistä etäisempi, melkein saavuttamaton. Näin syntyy suora jännite sen välillä mitä tunnemme ja mitä näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta se vetää puoleensa, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin lapsuuteen liittyvä kuva tulkitaan nykykielessä, siitä tulee monimutkaisempi ja vähemmän lohduttava.

TOIMITUS TURVATTUNA!
Sarjanumero ei välttämättä vastaa valokuvan numeroa.

Syntynyt 1992 Maceratassa, Marchen maakunnassa, italialainen taiteilija kävi Geometra- ja Arkkitehtuurin opintoja, jotka johtivat yhteistyöhön vaski- ja polyesterihedelmien veistäjän kanssa. Siellä syntyi tarve löytää itsensä ja päästää luovuus valloilleen.
Hänen teoksiaan myydään maailmanlaajuisesti, yhteistyössä gallerioiden kanssa Italiassa ja Euroopassa. Inspiroituneena suur-tehtailijoista kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.
Joskus hän on käyttänyt taiteellisissa ilmaisumuodoissaan brändejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hänen taiteestaan nauttii laajalti yleisöä eikä sitä voi puuttua katukuvan ja veistosten kokoelmien keräilijöiden kokoelmista sekä sarjakuvien intohilaisten, kuten Disney, Aku Ankka, Mikki Hiiri, Sillä, (tyhjä) Papero, Tintin, sarjakuvat, Cartier, Pokémon, pienoismallit, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kultaa ja timantteja.
"Ei ole koskaan helppoa luokitella omaa taidetta, yritän välittää sen, mitä silmäni näkee, tapani nähdä ympäröivä maailma ja muokata sitä muotoiluksi, joka sopii ajan ilmeeseen: vaikuttavaa ja mieleenpainuvaa."