Lucía Laurent - XL - La Dama de las Amarilis

Lucía Lauren ( LILI) on cuban taiteilija, joka on pääosin itseoppinut visuaalisen suuntautuneisuuden alalla ja valmistunut La Habana yliopistosta kommunikaation alalta.

Näkyyn kohdistuva suhde alkoi paljon ennen kuin hän ryhtyi ammatillisesti maalaamaan. Valokuvaus muodostui hänen ensimmäiseksi luovaksi territorioksian: sen kautta hän kehitti erityisen herkkyyden sommitteluun, visuaaliseen tasapainoon, eleeseen ja ihmishahmon representaatioon. Myöhemmin hän syventyi useiksi vuosiksi tatuointimaailmaan, vaihe, joka oli ratkaiseva ymmärtämään sen, miten hänen nykyisissä maalauksissaan korostuvat viiva, siluetti, muotojen yksinkertaistaminen ja graafinen selkeys.

Lopulta hän löysi visuaalisesta taiteesta paljon laajemman ilmaisun tilan. Maalaaminen antoi hänen yhdistää aiemmat kokemuksensa ja muuttaa ne intiimiksi ja tunnistettavaksi universumiksi, joka rakentuu pääasiassa akryylistä kankaalle.

Lucía Laurensin teokset pyörivät erityisesti naisen, luonnon, kukkien ja eläinten ympärillä, ja teoksissa esiintyy toistuvasti kissan hiljaisena kumppanina. Ne ovat kohtauksia, jotka harvoin pyrkivät kertomaan eräitä poikkeuksellisia tapahtumia. Päinvastoin, taiteilija vaikuttaa olevan kiinnostunut pienistä rauhallisista hetkistä: nainen, joka sylissä kissaa pitämässä, kukkivien kukkien ympäröimä hahmo, viinilasi, kuvitteellinen puutarha tai pelkästään katselun hetki.

Maalaaminen lähtee selkeästä visuaalisesta tiivistyksestä. Lucía poistaa suurimman osan toissijaisesta tiedosta säilyttääkseen ainoastaan sen, mitä hän pitää välttämättömänä. Rukoilevat rauhalliset kasvot, suuret värialueet, määritellyt ääriviivat ja litteät muodot rakentavat heti luettavia, mutta herkästi kantavia kuvia.

Kielessämme kuulemme viitteitä nykyaikaisesta kuvituksesta ja naiivista maalauksesta sekä art déco- ja art nouveau -tyylisistä koristeviitteistä. Kuitenkin nämä elementit esitetään uudelleen omasta aistillisuudestaan, lämpimästi, arjen ja naisen näkövinkkelistä.

Yksi työn mielenkiintoisimmista seikoista on värin käyttö. Hiekanvaaleat ruusut, terrakotat, okreet, sinapit ja luonnonvalkoiset sävyt elävät yhdessä syvyyden mustan, sinivihreän ja kirkkaan punaisen sekä puhtaan valkoisen kanssa. Joissakin koosteluissa paletti on herkkä ja melkein kotoinen; toisaalla värien kontrasti saa graafisen intensiteetin.

Nainen on keskeisessä asemassa lähes koko hänen maalausuniversumissaan. Hän ei esiinny sankarillisena tai etäisenä hahmona, vaan rauhallisen, tyylikkään ja itsetietoinen naisellisuuden kautta. Ne ovat rauhallisia katseita, pysähdyksiä ja hillittyjä eleitä. On glamouria, mutta se on intiimiä ja hiljaista glamouria.

Kissat näyttelevät erityisen mielenkiintoista roolia. Ne eivät ole pelkästään koriste-elementtejä, vaan ne toimivat kumppanuuden, itsenäisyyden, hellyyden ja tunteiden turvapaikan symboleina. Teoksissa, joissa nainen ja eläin syleilevät toisiaan, ihmisen kehon kaaret ja kissan muodot sulautuvat käytännössä yhteen, jolloin sommitelma muuttuu kiintymyksen ilmaisuksi.

Kukat ja kasvillisuus täyttävät samanlaisen tehtävän. Ne ympäröivät päähenkilöitä, ilmestyvät heidän asuihinsa tai integroituvat taustoihin niin, että joskus hahmo ja luonto menettävät rajansa toisistaan. Näin nainen, luonto ja eläinmaailma lopulta muodostavat yhden aistin.

Kuvissa, kuten maalaus kissaa ja punaista taustaa vasten, Lucía supistaa palettia radikaalisti ja rakentaa kuvan kontrastin kautta: mustan, valkoisen ja punaisen. Mekon raidat eivät ole vain kuosi, vaan pääasiallisin esteettinen keino: ne ympäröivät molemmat hahmot ja keskittävät koko kohtauksen halaukseen. Tuloksena on suojelun, intiimiyden ja hiljaisuuden välittämä tunne.

Toisissa teoksissa, kuten nainen kissan ja viinilasin vieressä, taiteilija kehittelee suunnittelulle läheisemmän koostelman. Mekon terrakotta yhdistyy pehmeisiin ruusuihin, beigen ja sinivihreän sävyihin, luoden tyylikkään kuvan ilman, että se vaikuttaa kylmältä. Päähahmo ei tee mitään erityistä; hän vain on omassa tilassaan. Juuri tämän draamattomuuden poissaolon muodostaa suuren osan teoksen viehätyksestä.

Näin Lucía Laurén kehittää yksinkertaisen kaltaisen mutta huolellisesti rakennetun maalauksen. Hänen kielensä ei perustu näyttävään tekniseen virtuosisuuteen, vaan kykyyn tiivistää kohtaus ja löytää sen olennaisen tunne.

Hänen universuminsa on naisellinen, hovleinen, kodinnäköinen ja affektiivinen. Siinä näkyy arkipäivän kauneus, suhde eläimiin, huolenpito, katse ja luonto turvapaikkana. Hänen maalaamistaan teoksista löytyy erityisen houkutteleva piirre: ne saattavat vaikuttaa ensisilmäyksellä koristeellisilta, mutta tämän kauneuden takana on jatkuva etsintä harmoniasta, herkkyydestä ja rauhasta.

Nykymaailmassa, jossa monet kuvat yrittävät kiinnittää huomion liiallisella, Lucía Lauren valitsee vastakkaisen polun: yksinkertaistaa. Ja juuri tässä yksinkertaisuudessa piilee suuri osa hänen teoksensa persoonallisuudesta.

Taiteilija Lucía Laurentin teos, akryylimaalattu kankaalle, ammattimainen korkealaatuinen työpinta.
Koko: 90 x 120 cm.
Original Edition.
Toimitus tapahtuu United Parcel Service (UPS) -yhtiön kautta Espanjaan ja Eurooppaan sekä FedExin kautta muulle maailmalle.
Teos on kääritty ja suojattu useilla pakkauskerroksilla, ilmatäytteellä (nailon burbuja) ja sijoitettu kestävään putkeen.
Teoksen maksettuasi tarvitset kolme päivää pakkaus- ja toimitusprosessiin.
Kappale saapuu kymmenen päivän kuluessa, riippuen määränpään maasta.
"Tässä erässä on tekoälyllä tuotettuja visuaalisia elementtejä. Tarkista alkuperäiset valokuvat nähdäksesi teoksen todellisen tilan."


Tämä akryylimaalauksella kankaalle toteutettu koostumus on esittävässä tyylissä, jossa on vahvat art nouveau -vaikutteet sekä nykyaikaisen kuvitukselle ominaisia piirteitä, ja sen rikkauksiaan lineaarisesta monimutkaisuudesta ja kasvillisuuden runsaasta kuormasta. Naisellinen hahmo on kuvattuna meditaatiollemme suljettujen silmien kanssa, ja hän on herkullisesti kietoutuneena suurien cerise-kukkien, orgaanisten kultaisien jälkien ja tiheiden vihreiden lehtien ympärille, jotka virtaavat harmonisesti hänen pitsikuviinsa. Taustan tumman ja kullan, punaisen sekä okran lämpimän välimaaston kontrasti luo intiimin, elegantin ja syvästi meditatiivisen tilan, jossa luonto ja ihmiskeho sulautuvat yhdeksi draamattomaksi, runolliseksi tunnelmaksi.