Camillo Gannelli - Orizzonti notturni

Yö-dittikko.
Rajallinen raja.

Se ei ole maisema katseltavaksi, se on maisema läpäistäväksi.

Aine kielenä
Teos perustuu kokonaan kosketukseen. Se ei ole maalausta, joka haluaa olla valokuvallinen, vaan maalaus, joka haluaa olla geologinen.

Ylhäällä tumma, tiheä musta, melkein bitumimainen, paletilla työkalulla levittynyt, mäyrästyneen kaltaiseksi muokattu, joka imaisee kaiken valon. Se on tähtiä vailla oleva yö, aineellinen yö, joka painaa.
Sitten, äkillisesti, katkos: ohut, vaakasuuntainen, kuiduntuva viiva. Koivurungon metsä pelkistyy kosketusmerkiksi, valko-harmaaksi raapaisuksi tumman taustan yllä. Ne eivät ole puita, vaan jälkiä, hermoja, jäätynyttä sadevää joka laskeutuu päinvastoin, alhaalta ylös.

Alapuolella, maaperä. Kaksi värifrekvenssiä, joita diptyykki tekee entistä voimakkaammiksi kaksinkertaisuudessaan: magentan puna-violetti, epäluonnollinen, melkein myrkyllinen, kuin alkemistinen hämärä, joka sammuu halkeilevaan, halkeilevaan, kuivaan harmaan sävyyn. Se on maa, se on tuhkia, se on suolaa.

Dittikon välineenä
Dittikon valinta ei ole koristeellista, vaan käsitteellistä. Kaksi taulun välistä musta halki kuuluu osaksi teosta.

Se katkaisee metsän, katkaisee sen jatkuvuuden ja pakottaa silmän ompelemaan sen uudelleen. Se luo rytmin, hengähdyksen. Yksi ja kaksi, identtisiä mutta koskaan identtisiä. Kuten kahdet kuvat samasta unesta, tai kahdet röntgenkuvat talvesta. Pystyformaatti korostaa kynnyksen tunteen: ne ovat kaksi ovea, kapeita äärettömän äärettömyyteen.

On sivumaininta, vältämätön, italian informellin ja pohjoismaisen perinteen kanssa—Burri palon aineelle, Friedrich yön jumaluudelle—mutta ilman retoriikkaa. Tässä kaikki on tiivistetty olennaiseen.

Lopulta kyse on suuresta, tumman elegantin teoksen. Se ei sisusta seinää, se kaivaa sen. Se ei ole maisema, jota katsotaan ohi kulkiessa; se on paikka, jossa pysytään paikallaan, hetken ajan, kylmässä.

Jokainen akryylimaalaus laudalla on kooltaan 30 x 60 x 5 cm.