Ernest - Glamour Acuático






Opiskeli taidehistoriaa École du Louvressa ja erikoistui nykytaiteeseen yli 25 vuotta.
1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 142824 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Glamour Acuático on Ernestin originaali öljyvärityö kankaalle, 60 x 80 cm, moniväri, luotu 2020 jälkeen, käsin signeerattu, Espanjasta, taiteilijan suoraan myyty, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Ernest M. on nuori kuubalainen taiteilija, jonka koulutus syntyi Manzanillon kaupungissa, Granmalla itäisessä Kuubassa. Hän asuu ja työskentelee nykyisin Havannassa, missä hän edelleen kehittää säännöllistä maalausproduktiota ja taiteellista uraa, joka suurelta osin keskittyy ihmishahmon tutkimiseen sekä sen suhteeseen veden kanssa.
Viime vuosina taiteilija on kehittänyt sarjan, joka on omistettu uppoamiseen, veteen ja ihmiskasvoihin, muuttaen nämä elementit hänen maalaustaiteellisen kielen yhdennäköisimmiksi piirteiksi. Naisen hahmot, jotka kelluvat veden alla, kasvot, jotka läpäisevät heijastukset, kalat, hiusten liikkeet, optiset vääristymät, kuplat ja valoisan muutos esiintyvät toistuvasti hänen teoksissaan, eivät pelkkinä koriste-elementteinä, vaan osana yhä määritellympää visuaalista universumia.
Yksi hänen maalaustensa kiintoisimmista puolista on juuri veden käsittely maalaustaiteellisena ja psykologisena elementtinä. Ernest onnistuu esittämään vedenpinnan, heijastukset ja valon aiheuttamat vääristymät siveltimenvedoin, jotka poukkoilevat kuvamallina, ekspressiivisen realismin ja tiettyjen hetkien lähestyessä hyperrealismia. Tarkoituksensa ei kuitenkaan näytä rajoittuvan kohtauksen hivenen tarkkaan replikaatioon: hän käyttää näitä vääristymiä muokatakseen kasvoja ja kehoa, luoden kuvia, jotka asettuvat todellisen, unenomaisen ja introspektiivisen välimaastoon.
Palettansa on selvästi hallitsevan sinisten syvyyksien, turkoosien, vihreiden ja meriperäisten sävyjen hallussa, jotka usein kontrastoivat punaisten, okuroiden, oranssien ja lämpimien sävyjen kanssa iholla, kalojen, kukkien tai heijastusten päällä. Tämä krominen vastakkainasettelu antaa teoksille vahvan visuaalisen läsnäolon ja saa hahmon nousemaan vedenpinnan alta, vaikka se näyttäisi täydellisesti integroituneen siihen.
Myös taiteilijan tapa käsitellä sommittelua on tyypillinen. Monissa hänen maalauksissaan kellusviiva kulkee suoraan hahmon kasvojen tai kehon läpi ja jakaa kuvan kahteen todellisuuteen. Toisissa katsoja näkee kohtauksen täysin upoksissa. Tämä valinta luo hiljaisuuden, leijumis- ja eristäytymisen tunteen, joka toistuu hänen tuotannossaan. Vesi muuttuu näin rajaksi, turvaksi ja transformaation tilaksi.
Sarjassa on sekä intiimimpiä ja meditatiivisempia teoksia että toisaalta vapaampia, gestorsisia ja ilmeikkäitä maalaustapoja. Tämä moninaisuus mahdollistaa taiteilijan kehityksen näkevän, että hän jatkuvasti kokeilee tunnistettavalla teemalla ilman, että hän olisi sidottu yhteen ainoaan kaavaan.
Toinen huomionarvoinen seikka on teosten materiaalisuus. Valokuvat antavat yleiskuvan sommittelujen rakenteesta ja värien rikkaudesta, mutta maalaus saa huomattavasti suuremman ulottuvuuden fyysisesti tarkasteltuna, missä voi paremmin havaita siveltimen variaatiot, värien kerroksellisuudet, tekstuurin ja pienet valaistuksen muutokset, joilla luodaan syvyyden tunne.
Tiettyjen elementtien toistuminen — naisfiguuri, kalat, osittain upoksissa oleva kasvot, kelluva tukka, veden pinnan heijastukset ja veden intensiivinen sininen väri — auttaa rakentamaan tunnistettavan taiteilijapersoonan identiteetin. Nuorella tekijällä tällainen johdonmukaisuus on erityisen merkittävää, sillä se osoittaa halua rakentaa jatkuvan teoksen eikä vain irrallisia kappaleita.
Ernest ylläpitää tällä hetkellä aktiivista taiteellista tuotantoa ja kehittää uraansa näyttelyiden ja projektien kautta sekä Kuubassa että Espanjassa sekä muissa kansainvälisissä yhteyksissä. Hänen teoksiaan on yhä laajemmin ostanut ja kerännyt keräilijöitä Kuuban ulkopuolella, ja ne kuuluvat tällä hetkellä yksityiskokoelmiin sekä gallerioiden kokoelmiin eri Euroopan ja Latinalaisen Amerikan maissa.
Hänen maalauksiaan tarjotaan säännöllisesti myös Catawijkin huutokaupoissa, joissa hänen työnsä on saanut hyvän vastaanoton yleisöltä ja keräilijöiltä.
Hankkimalla Ernestin teoksen saat lähestyä nuoren kuubalaisen taiteilijan työtä, joka on yhä kasvuvaiheessa, mutta jolla on jo erityisen arvokkaita elementtejä uransa alkuvaiheessa: tunnistettavissa oleva teeman tutkimus, jatkuva maalaustaiteellinen tutkimus, värien ja veden esittämisen hallinnan kasvava hallinta sekä ennen kaikkea oman visuaalisen identiteetin etsiminen.
Hänen vesiaiheinen sarjansa edustaa tällä hetkellä tuotantonsa erästä henkilökohtaisimmista suuntauksista ja on hyvä esimerkki siitä, miten näennäisen arkipäiväinen motiivi voi muuttua maalauksen kautta kehon, identiteetin, hiljaisuuden, kauneuden ja havainnon pohdinnaksi.
Vesi ei toimi ainoastaan taideteoksen näyttämönä Ernestin työssä: se toimii toissijaisena kielekkeenä, joka hajoittaa, muuttaa ja rakentaa uudelleen ihmiskuvan.
Ernest M. on nuori kuubalainen taiteilija, jonka koulutus syntyi Manzanillon kaupungissa, Granmalla itäisessä Kuubassa. Hän asuu ja työskentelee nykyisin Havannassa, missä hän edelleen kehittää säännöllistä maalausproduktiota ja taiteellista uraa, joka suurelta osin keskittyy ihmishahmon tutkimiseen sekä sen suhteeseen veden kanssa.
Viime vuosina taiteilija on kehittänyt sarjan, joka on omistettu uppoamiseen, veteen ja ihmiskasvoihin, muuttaen nämä elementit hänen maalaustaiteellisen kielen yhdennäköisimmiksi piirteiksi. Naisen hahmot, jotka kelluvat veden alla, kasvot, jotka läpäisevät heijastukset, kalat, hiusten liikkeet, optiset vääristymät, kuplat ja valoisan muutos esiintyvät toistuvasti hänen teoksissaan, eivät pelkkinä koriste-elementteinä, vaan osana yhä määritellympää visuaalista universumia.
Yksi hänen maalaustensa kiintoisimmista puolista on juuri veden käsittely maalaustaiteellisena ja psykologisena elementtinä. Ernest onnistuu esittämään vedenpinnan, heijastukset ja valon aiheuttamat vääristymät siveltimenvedoin, jotka poukkoilevat kuvamallina, ekspressiivisen realismin ja tiettyjen hetkien lähestyessä hyperrealismia. Tarkoituksensa ei kuitenkaan näytä rajoittuvan kohtauksen hivenen tarkkaan replikaatioon: hän käyttää näitä vääristymiä muokatakseen kasvoja ja kehoa, luoden kuvia, jotka asettuvat todellisen, unenomaisen ja introspektiivisen välimaastoon.
Palettansa on selvästi hallitsevan sinisten syvyyksien, turkoosien, vihreiden ja meriperäisten sävyjen hallussa, jotka usein kontrastoivat punaisten, okuroiden, oranssien ja lämpimien sävyjen kanssa iholla, kalojen, kukkien tai heijastusten päällä. Tämä krominen vastakkainasettelu antaa teoksille vahvan visuaalisen läsnäolon ja saa hahmon nousemaan vedenpinnan alta, vaikka se näyttäisi täydellisesti integroituneen siihen.
Myös taiteilijan tapa käsitellä sommittelua on tyypillinen. Monissa hänen maalauksissaan kellusviiva kulkee suoraan hahmon kasvojen tai kehon läpi ja jakaa kuvan kahteen todellisuuteen. Toisissa katsoja näkee kohtauksen täysin upoksissa. Tämä valinta luo hiljaisuuden, leijumis- ja eristäytymisen tunteen, joka toistuu hänen tuotannossaan. Vesi muuttuu näin rajaksi, turvaksi ja transformaation tilaksi.
Sarjassa on sekä intiimimpiä ja meditatiivisempia teoksia että toisaalta vapaampia, gestorsisia ja ilmeikkäitä maalaustapoja. Tämä moninaisuus mahdollistaa taiteilijan kehityksen näkevän, että hän jatkuvasti kokeilee tunnistettavalla teemalla ilman, että hän olisi sidottu yhteen ainoaan kaavaan.
Toinen huomionarvoinen seikka on teosten materiaalisuus. Valokuvat antavat yleiskuvan sommittelujen rakenteesta ja värien rikkaudesta, mutta maalaus saa huomattavasti suuremman ulottuvuuden fyysisesti tarkasteltuna, missä voi paremmin havaita siveltimen variaatiot, värien kerroksellisuudet, tekstuurin ja pienet valaistuksen muutokset, joilla luodaan syvyyden tunne.
Tiettyjen elementtien toistuminen — naisfiguuri, kalat, osittain upoksissa oleva kasvot, kelluva tukka, veden pinnan heijastukset ja veden intensiivinen sininen väri — auttaa rakentamaan tunnistettavan taiteilijapersoonan identiteetin. Nuorella tekijällä tällainen johdonmukaisuus on erityisen merkittävää, sillä se osoittaa halua rakentaa jatkuvan teoksen eikä vain irrallisia kappaleita.
Ernest ylläpitää tällä hetkellä aktiivista taiteellista tuotantoa ja kehittää uraansa näyttelyiden ja projektien kautta sekä Kuubassa että Espanjassa sekä muissa kansainvälisissä yhteyksissä. Hänen teoksiaan on yhä laajemmin ostanut ja kerännyt keräilijöitä Kuuban ulkopuolella, ja ne kuuluvat tällä hetkellä yksityiskokoelmiin sekä gallerioiden kokoelmiin eri Euroopan ja Latinalaisen Amerikan maissa.
Hänen maalauksiaan tarjotaan säännöllisesti myös Catawijkin huutokaupoissa, joissa hänen työnsä on saanut hyvän vastaanoton yleisöltä ja keräilijöiltä.
Hankkimalla Ernestin teoksen saat lähestyä nuoren kuubalaisen taiteilijan työtä, joka on yhä kasvuvaiheessa, mutta jolla on jo erityisen arvokkaita elementtejä uransa alkuvaiheessa: tunnistettavissa oleva teeman tutkimus, jatkuva maalaustaiteellinen tutkimus, värien ja veden esittämisen hallinnan kasvava hallinta sekä ennen kaikkea oman visuaalisen identiteetin etsiminen.
Hänen vesiaiheinen sarjansa edustaa tällä hetkellä tuotantonsa erästä henkilökohtaisimmista suuntauksista ja on hyvä esimerkki siitä, miten näennäisen arkipäiväinen motiivi voi muuttua maalauksen kautta kehon, identiteetin, hiljaisuuden, kauneuden ja havainnon pohdinnaksi.
Vesi ei toimi ainoastaan taideteoksen näyttämönä Ernestin työssä: se toimii toissijaisena kielekkeenä, joka hajoittaa, muuttaa ja rakentaa uudelleen ihmiskuvan.
