Paolo Contin - Dove nasce la Luce

Paolo Contin
Dove nasce la Luce
Akrilikki on tela - cm 100 x 100 x 0,1
Todistus aitoudesta päivämäärällä ja allekirjoitus takana.
Maalaus lähetetään rullitettuna vahvassa pahvitunnelissa.
Ei toimituksia EU:n ulkopuolisiin maihin kustannusten vuoksi.

" Dove nasce la luce": Valo syntyy hitaasti, se kulkee värin läpi ja avaa odottamattoman tilan. Punainen säilyttää yön lämmön, kun vihreät ja siniset ilmoittavat jostain uudesta. Ohuet viivat kulkevat tämän paikan, ajan ja paikan puuttuvan maiseman läpi, kuin kaukaiset jäljet. Se on SE IRAKUVA PYSYVÄ AIKA, JONKA KAUKAISUUS VÄLTÄÄ TUMMUUTTA JA PÄIVÄÄ EI OLE VIELÄ ALOITTANUT.

PAOLO CONTIN on yli kaksikymmentäviisivuotisen ajan kehittänyt henkilökohtaista ja jatkuvasti kehittyvää taidepolkua. Suunnittelualalla kouluttautunut ja muodin maailmassa vuodesta 1980 toiminut, hän siirtää maalaukseensa erityisen herkkyyden väriin, muotoon ja sommitteluun.

Vuodesta 1999 hän on esittänyt teoksiaan ja vuonna 2002 hänellä oli ensimmäinen yksityisnäyttely Padovassa. Seurasi lukuisia näyttelyitä Italiassa ja ulkomailla, mukana Kööpenhaminassa, Monacossa, Pariisissa, Brysselissä, Istanbulissa, Buenos Airesissa ja Sydneyssä.

Paolo Continin taiteellinen polku on dokumentoitu myös Arte Mondadori -katalogissa ja siihen liittyvissä arvoissa. Ajoittain hänen teoksiaan on julkaistu Arte Mondadori -lehdessä sekä monissa katalogeissa ja kokoelmissa, jotka on tehty yksityisnäyttelyjen ja tärkeiden taidenäyttelyiden yhteydessä, joista osa on julkaistu Italian Cultural Institute -kustannuksen tuella.

Hän oli myös Tostart- taiteilijayhteisön perustajajäseniä, joka syntyi kymmenen venetsialaista taiteilijan kohtaamisesta ja toimi pandemian ajanjakoon saakka.

Monipuolinen ja itsenäinen taiteilija Contin on rakentanut vuosien saatossa tunnistettavan kielen, joka on kaukana yhden koulukunnan ja suuntauksen kuulumisesta. Hänen tutkimuksensa kulkee geometrisen surrealistisen ja materiaalisen, gestisen maalin kautta, vuorottelemalla kurinalaisuutta ja ilmaisullista vapautta. Viivat, täytetyt tilat, geometriset muodot ja voimakkaat värisuhteet muodostavat sanaston, jonka kautta hän tutkii tasapainoa, liikettä ja tunnetta.

Kokeellisuus ulottuu myös veistoksellisuuteen ja puuhun, teoksia rakennetaan geometrisia elementtejä päällekkäin asettamalla, vahvistaen tutkimusta, joka ylittää pelkän maalaamisen rajat.
Hänen työnsä kehittyy edelleen tänäkin päivänä ilman ennalta määrättyjä kaavoja: jokainen teos nousee halusta säilyttää vapauden, identiteetin ja ilmaisullisen aitouden.