Pronssinen pää - Pää - Benin - Nigeria

07
päivät
11
tuntia
55
minuuttia
28
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
Julien Gauthier
asiantuntija
Valinnut Julien Gauthier

Kymmenen vuoden kokemus historiallisista aseista, haarniskoista ja afrikkalaisesta taiteesta.

Arvio  € 900 - € 1,000
Tarjouksia ei ole tehty

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 142824 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Pronssipään Benin Cityn alueelta Nigeriasta, kuuluu Benin-kansaan (Bini), korkeus 18 cm, paino 750 g, inventaarin numero MAZ31036.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Benin Bronze Head, Benin City Region, Nigeria

Bini (Edo), Benin City -alue, Nigeria
Valmistettu messinkiseoksesta
Tälle teokselle ei ole toimitettu tieteellistä testiä koskevaa raporttia. Sen ikä ja maantieteellinen alkuperä eivät ole siten varmistettuja.
Tämä vaikuttava, Benin City -alueen teos erottuu tiiviin monumentaalisesta muodostaan ja ennen kaikkea siitä tiiviin pienoissuuntautuneesta pystysuuntaisesta viiltoasettelusta, joka peittää melkein koko kasvojen alueen. Veistos yksinkertaistaa ihmisen kuvan päähän ja kaulaan, kiinnittäen huomion kasvon ilmeeseen, pintakuviointiin ja harkiten hallittuun siirtymään luonnollisesta muotoutuvasta mallinnuksesta graafiseen abstraktioon.

Pää on voimakkaasti pyöreä, ja kallonlaajuus ulottuu takaapäin kasvoista. Selvästi määritelty viiva erottaa sileän yläosan kallo- tai kampausosan ja tiiviisti juovitetun kasvojen alueen alta. Kontrasti on tarkoituksellinen ja visuaalisesti tehokas: yläosa pysyy suhteellisen koristelemattomana, kun taas otsa, ohimot, posket ja leuka muuttuvat monimutkaiseksi jaetuksi linjapelloksi.

Itse kasvot ovat huomattavan hillityt. Mantelinmuotoiset silmät ovat asetettu lempeästi muotoiltujen kulmien alle ja korostettuna kohotetuilla ääriviivoilla. Leveä, melko lyhyt nenä piirtäytyy kasvojen tasosta ulos, kun taas täyteläiset huulet on huolellisesti muotoiltu ja hieman erillään. Korvat ovat suhteellisen pieniä ja sijoittuvat kauas pään sivuille. Pyöreä leuka ja täyteläiset posket antavat kasvolle rauhallisen, itsensä hallitsevanIlmeen.

Kuvassa on erityisen huomattavaa lukuisat pystysuuntaiset viivat, jotka ulottuvat kasvojen yli. Ne seuraavat kasvojen kaarretta eivätkä muodosta pelkästään tasaisen koristeellisen kuvion, korostaen otsan, poskien ja leuan veistoksellista tilavuutta. Suun ja leuan ympärillä viivat kaartuvat hienovaraisesti anatomian mukaan. Joidenkin sisäänjääneiden kerronnoissa on jäljellä pieniä punaruskeita värimuutoksia, jotka erottuvat tummasta pinnasta.

Niska on lyhyt ja sylinterinomainen ja päättyy hieman levennettyyn pohjaan, mikä mahdollistaa pään seisomisen itsenäisesti. Toisin kuin monet tunnetuista Beninin kuninkaallisten muistopäiden veistokset, tämä teos ei sisällä massiivista korallisriipustinta, koristeellista kruunua tai laajaa pyöreää siroa reunaa, joita Oba tai Iyoba -teoksissa yleensä esiintyy. Tästä syystä ei olisi aiheellista tunnistaa hahmoa pelkästään tämänhetkisen ulkonäön perusteella kuninkaaksi, kuningattareksi tai muuksi mainituksi hovihenkilöluokaksi. Beninin normaalit muistopäät ovat yleensä käyttäneet regaliaa identiteetin ja aseman tärkeänä osoittimena.

Tumma pinta vaihtelee sävyltään huomattavasti. Kohokuvioidut alueet ovat saaneet sileämmän ilmeen, kun taas viillet ovat säilyttäneet vaaleammat kertymät, jotka korostavat niiden graafista vaikutusta. Satunnaisesti esiintyvät punaruskeat läpiviennit ja pienet vihertävät oksidit soveltuvat kupariseoksesta valmistetulle esineelle, vaikka metallin tarkkaa koostumusta ei voida visuaalisesti varmuudella todentaa.

Alueelliset piirteet

Benin City oli Beninin kuningaskunnan poliittinen ja rituaalinen keskus sekä Oban asuinpaikka. Sen hovissa toimi erittäin erikoistuneita taiteilijaseuroja, joista kuuluisimpia olivat kuninkaalliset messinkikiljantejat, joiden kadonnutta vahakatuissa valettuja patsaista, vapaasti seisovia figuureja, lautasia, kelloja, astiastoja ja seremoniallisia esineitä. Kupariseos yhdistyi erityisen läheisesti kuninkaalliseen valtaan ja palatsi-puolustukseen.

Tämän taidekokoelman sisällä ihmiskasvoilla on erityisen suuri merkitys. Muistopäät pronssista asetettiin aatelisten alttareille palatsissa, missä ne osallistuivat rituaaleihin, jotka ylläpitivät hallitsevan hallitsijan ja hänen kuninkaallisten esivanhempiensa välistä suhdetta. Edo-ajattelussa pää liittyi ei vain fyysiseen identiteettiin vaan johtajuuteen, henkilökohtaiseen menestykseen ja kykyyn ohjata yksilöä sekä Oban tapauksessa koko kuningaskuntaa.

Tämä pää on poikkeuksellinen verrattuna Beninin tunnetuimpaan muistopalojen sarjaan. Nämä teokset voidaan usein luokitella korallinauhojen, kruunujen, valumuotin paksuuden ja pohjareunojen muutosten mukaan. Tämä esimerkki sen sijaan korostaa kasvon tasaisen pinnan jatkuvuutta ja laajaa pystysuuntaista viistelettä. Sen verraten hillitty varustus tarkoittaa, että sen paikka perinteisessä kuninkaallisten muistopäiden typologiassa ei tulisi olla varmaa ilman lisätekniikkaa ja alkuperätietoa.

Kasvojen merkit ovat kuitenkin osa Beninin hovitaiteen vakiintunutta visuaalista sanastoa. Beninin veistoksissa tietyt merkit voivat yhdistää yksilöiden ryhmiä hiusmallin, pukeutumisen, korujen ja muiden ominaisuuksien kanssa. Niiden tulkinta riippuu kuitenkin koko ikonografisesta kontekstista, ja tämän pään laaja viisteisyys ei automaattisesti anna tiettyä sosiaalista identiteettiä ainoastaan valokuvasta.

Pinnan käsittely kutsuu myös vertailemaan laajempaa eteläisen Nigerian taidevaihtoa. Hienot kasvojen viisteet esiintyvät Ife- veistosten perinteissä, joiden historiallisen ja dynastisen suhteen Beniniin on tärkeä osa Beninin kantatietoa. Tämä ei tarkoita, että tämän pää pitäisi luokitella Ifen mukaan. Pikemminkin sen lineaarinen käsittely muistuttaa siitä, että etelä-Nigerian hovitaide on kehittynyt monien vuorovaikutuksen ja tulkinnan kautta.

Mikä tekee tästä veistoksesta erityisen kiehtovan, on jännite tilavuuden ja viivan välillä. Etäisyydeltä tarkasteltuna se esittää rauhallisen ja melkein ankaran ihmiskasvojen kuvan suurella muodollisella yksinkertaisuudella. Lähietäisyydeltä pinta hajoaa satoihin hienovaraisesti viillettyihin iskuun. Tämän veistäjä on siis yhdistänyt erittäin tiiviin monumentaalisen muodon ja poikkeuksellisen yksityiskohtaisen ihon hoidon.

Tuloksena on voimakas teos laajemman Binin metalliveistosten kontekstissa. Sen sijaan että se nojaisi runsaaseen korujen ja kuninkaallisen insignian ilmeeseen, se saa läsnäolonsa suurennetusta päästä, hallitusta kasvonilmeestä ja poikkeuksellisen tiheästä pinnan artikulaatiosta. Liitetty osoitus Benin City -alueesta antaa tärkeän kontekstin, kun taas pään tarkka identiteetti ja alkuperäinen tehtävä tulisi säilyttää avoimena ilman tarkempaa dokumentaatiota.

Valittu kirjallisuus

Ben-Amos, Paula Girshick. The Art of Benin. London: British Museum Press, 1995.

Dark, Philip J. C. An Introduction to Benin Art and Technology. Oxford: Clarendon Press, 1973.

Ezra, Kate. Royal Art of Benin: The Perls Collection in the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1992.

Plankensteiner, Barbara, toim. Benin: Kings and Rituals—Court Arts from Nigeria. Vienna: Museum für Völkerkunde, 2007.

Blackmun, Barbara Winston. “Obas’ Portraits in Benin.” African Arts, vol. 23, no. 3, 1990.

Osa tieto- ja valokuvatietoja on osittain tekoälyn tuottamaa ja perustuu ethnografiikan, arkeologian ja taidehistorian julkaistuihin lähteisiin. Kaikki tiedot ja kuvat ovat tekijänoikeuden alaisia.

Inv. No. MAZ31036

Myyjän tarina

Wolfgang Jaenickenin sitoutuminen afrikkalaiseen taiteeseen ei alkanut kentiltä tai markkinoilta, vaan hiljaisempaan, sisäisempään tilaan — papereiden, kirjojen ja isänsä omistamien esineiden pariin. Saksan entisten siirtokuntien arkistoa ei oltu järjestetty kertomaan yhtä tarinaa; se ehdotti monia. Se houkutteli tarkastelua enemmän kuin kunnioitusta, ja se opetti Jaenickelle varhain, että esineet eivät koskaan ole mykkiä. Ne kantavat sisällään aikaa — katkoksellisuutta ja jatkuvuutta samassa muodossa — ja ne pyydetään luettavaksi yhtä huolellisesti kuin tekstit. Pitkän yli kahden vuosikymmenen ajan Jaenicke on työskennellyt kerääjänä, välittäjänä ja kontaktikirjassa, vaikka mikään näistä termeistä ei täysin vangitse hänen käytäntönsä muotoa. Mikä aiemmin järjestettiin liian rennosti otsikon “tribal art” alle, ei ole hänelle koskaan näyttäytynyt suljettuna tai historiallisena kategoriana. Se on pikemminkin elävien perinteiden joukko, jotka neuvottelevat jatkuvasti nykyhetken kanssa. Hänen akateeminen koulutuksensa — etnologia, taidehistoria ja vertaileva oikeus — tarjosi kielen sarjan. Itse kielen oppi hän muualla. Malissa, Kamerunissa, Cote d’Ivoirella, Burkina Fasoissa, Togoissa ja Ghanassa tietoisuuden syntyi hitaasti, toistuvien kohtaamisten kautta, jotka kovettuivat suhteiksi ja joiden luottamus syntyi ei kerralla vaan vuosien kuluessa. Maliista tuli tämän kokemuksen gravitaatiokeskus. Vuosien 2002 ja 2012 välillä Jaenicke eli ja työskenteli Bamakossa ja Ségoussa, missä hän johti Tribalartforumia, galleriaa joka sijaitsi Niilijoen varrella. Tila kieltäytyi helposta kronologiasta. Patsaiden ja keramisten lisäksi huoneessa oli valokuvaa, ja Malick Sidibén teoksia — Malin nuorisoa 1970-luvulta, itsevarmoja ja elämäniloisia — roikkui vanhempien rituaalisten muotojen rinnalla. Efekti ei ollut nostalgiaa vaan selkeyttäminen: menneisyys ja nykyisyys eivät kumonneet toisiaan; ne terävöittivät toisiaan. Vuoden 2012 sota päätti tämän luvun äkillisesti, kuten sodat yleensä tekevät. Mutta se ei muuta työtä, jonka parissa he työskentelivät. Yhdessä Aguibou Kamatén kanssa Jaenicke kokoontui Loméen, lähempänä paikkoja, joista monet esineet ovat peräisin ja joiden reittejä ne yhä seuraavat. Vuodesta 2018 lähtien Berliini on muodostunut toiseksi pisteeksi tässä kartassa. Galerie Wolfgang Jaenicke toimii nyt Charlottenburgin palatsin vastakkaisella puolella, pienen asiantuntijatiimin tukemana. Sen huomio suuntautuu erityisesti Länsi-Afrikan pronssiin ja terrakottaan — aineisiin, jotka muokkautuvat maasta ja tulesta sekä muistimuodoista, jotka eivät helposti käänny. Mikä erottaa Jaenicken käytännön ei ole vain sen maantieteellinen laajuus vaan sen sisäinen jännite. Kenttätyöpari on provenance-tutkimuksen kanssa; kauppaa käsitellään osana vastuuta, erottamattomasti. Yhteistyössä museoiden ja akateemisten aloitteiden kanssa kierrätystä ei nähdä valuuttana vaan eettisenä prosessina, joka jää keskeneräiseksi. Tavoitteena ei ole poistaa esineitä maailmasta ja sulkea ne pois, vaan pitää ne luettavina sen sisällä — antaa niiden jatkaa puhumistaan, vaikka puheen olosuhteet muuttuvatkin. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke on Berliinissä sijaitseva galleria, joka erikoistuu Länsi-Afrikan veistoksiin, pronssiin, terrakottaan, maskeihin ja nykyaikaiseen afrikkalaiseen taiteeseen. Sitä johtaa Wolfgang Jaenicke, jonka työ yhdistää keräämisen, kaupan, provenance-tutkimuksen, kenttätyön ja arkistodokumentaation. Gallerian omaa kertomustaan seuraten Jaenicke on opiskellut etnologiaa, taidehistoriaa ja vertailevaa oikeutta ja työskennellyt afrikkalaisen taiteen kentällä yli kaksikymmentäviisi vuotta. Hänen toimintansa on kehittynyt pitkän aikavälin sitoutuneisuudesta maissa, kuten Mali, Kamerun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana ja Togo. Sen sijaan, että esittäisi afrikkalaista taidetta suljettuna historiallisena kategoriana, hän kuvaa sitä jatkuvana kulttuuriperintönä, jota muokkaavat elävät yhteisöt ja muuttuvat historialliset kontekstit. Erityisen tärkeä vaihe hänen urallaan oli Mali, jossa hän asui ja toimi noin 2002–2012 Bamakossa ja Ségoussa. Siellä hän johti Tribalartforum-galleriaa, joka yhdisti historiallista afrikkalaista veistosta nykyaikaiseen afrikkalaiseen valokuvaamiseen, mukaan lukien Malick Sidibén teokset. Maliassa vuonna 2012 kiertäneen poliittisen ja sotilaallisen kriisin vuoksi tämän toimintaluvun sulkeminen tuli väistämättömäksi. Myöhemmin, Aguibou Kamatén kanssa, Jaenicke jatkoi Loméstä, Togo, käsin työskentelyä ennen gallerian läpivientiä Berliinissä Charlottenburgin palatsin läheisyydessä. Galleria korostaa erityisesti Länsi-Afrikan pronssia, terrakottaa, Benin- ja Ife-tekijöitä, Nok-veistoksia, Dogon-taidetta, Baule-veistoksia, Senufo-objekteja sekä Yoruba-materiaalia. Yksi Jaenicken julkisesta asemasta erottuva piirre on hänen toistuva korostuksensa provenance-läpinäkyvyydestä ja restitutio-keskusteluista. Useilla julkaistuilla esinekirjoilla galleria käsittelee eksplisiittisesti vientidokumentaation, UNESCO-yleissopimusten, omistajahistorian ja tutkijoiden sekä palauttamistutkijoiden kanssa käytävän viestinnän kysymyksiä. Nämä lausunnot heijastavat laajempia nykykeskusteluja afrikkalaisen kulttuuriperinnön kiertävyydestä, laillisuudesta, keräämishistoriasta ja museokaupassa tapahtuvasta hankinnasta. Galleria ylläpitää kattavia verkkosivuarkeja ja luetteloita, jotka dokumentoivat satoja afrikkalaisia esineitä, mukaan lukien Benin- ja Ife-pronssit, Nok-terrakotat, Dogon-veistokset, Baule-figuurit, Fon-objektit, Moba-figuurit sekä muut Länsi-Afrikan materiaalit. Tutkijoille, jotka ovat kiinnostuneita afrikkalaisen taidekaupan historiasta, Jaenicke edustaa myöhäisempiä kauppiaiden sukupolvia verrattuna Joe J. Klejmaniin. Kun Klejman kuului 1950–1970-luvun post- toisen maailmansodan New Yorkin markkinoille, Jaenicken työ on muovautunut nykyajan huoliin kenttäkirjauksesta, provenance-tutkimuksesta, palautus-keskusteluista, digitaalisista arkistoista sekä suoraan yhteydenpitoon Länsi-Afrikan verkostoihin ja taiteilijoihin. Tämä teksti pohjautuu tekoälyn antamaan informaatioon.
Kääntänyt Google Translate

Benin Bronze Head, Benin City Region, Nigeria

Bini (Edo), Benin City -alue, Nigeria
Valmistettu messinkiseoksesta
Tälle teokselle ei ole toimitettu tieteellistä testiä koskevaa raporttia. Sen ikä ja maantieteellinen alkuperä eivät ole siten varmistettuja.
Tämä vaikuttava, Benin City -alueen teos erottuu tiiviin monumentaalisesta muodostaan ja ennen kaikkea siitä tiiviin pienoissuuntautuneesta pystysuuntaisesta viiltoasettelusta, joka peittää melkein koko kasvojen alueen. Veistos yksinkertaistaa ihmisen kuvan päähän ja kaulaan, kiinnittäen huomion kasvon ilmeeseen, pintakuviointiin ja harkiten hallittuun siirtymään luonnollisesta muotoutuvasta mallinnuksesta graafiseen abstraktioon.

Pää on voimakkaasti pyöreä, ja kallonlaajuus ulottuu takaapäin kasvoista. Selvästi määritelty viiva erottaa sileän yläosan kallo- tai kampausosan ja tiiviisti juovitetun kasvojen alueen alta. Kontrasti on tarkoituksellinen ja visuaalisesti tehokas: yläosa pysyy suhteellisen koristelemattomana, kun taas otsa, ohimot, posket ja leuka muuttuvat monimutkaiseksi jaetuksi linjapelloksi.

Itse kasvot ovat huomattavan hillityt. Mantelinmuotoiset silmät ovat asetettu lempeästi muotoiltujen kulmien alle ja korostettuna kohotetuilla ääriviivoilla. Leveä, melko lyhyt nenä piirtäytyy kasvojen tasosta ulos, kun taas täyteläiset huulet on huolellisesti muotoiltu ja hieman erillään. Korvat ovat suhteellisen pieniä ja sijoittuvat kauas pään sivuille. Pyöreä leuka ja täyteläiset posket antavat kasvolle rauhallisen, itsensä hallitsevanIlmeen.

Kuvassa on erityisen huomattavaa lukuisat pystysuuntaiset viivat, jotka ulottuvat kasvojen yli. Ne seuraavat kasvojen kaarretta eivätkä muodosta pelkästään tasaisen koristeellisen kuvion, korostaen otsan, poskien ja leuan veistoksellista tilavuutta. Suun ja leuan ympärillä viivat kaartuvat hienovaraisesti anatomian mukaan. Joidenkin sisäänjääneiden kerronnoissa on jäljellä pieniä punaruskeita värimuutoksia, jotka erottuvat tummasta pinnasta.

Niska on lyhyt ja sylinterinomainen ja päättyy hieman levennettyyn pohjaan, mikä mahdollistaa pään seisomisen itsenäisesti. Toisin kuin monet tunnetuista Beninin kuninkaallisten muistopäiden veistokset, tämä teos ei sisällä massiivista korallisriipustinta, koristeellista kruunua tai laajaa pyöreää siroa reunaa, joita Oba tai Iyoba -teoksissa yleensä esiintyy. Tästä syystä ei olisi aiheellista tunnistaa hahmoa pelkästään tämänhetkisen ulkonäön perusteella kuninkaaksi, kuningattareksi tai muuksi mainituksi hovihenkilöluokaksi. Beninin normaalit muistopäät ovat yleensä käyttäneet regaliaa identiteetin ja aseman tärkeänä osoittimena.

Tumma pinta vaihtelee sävyltään huomattavasti. Kohokuvioidut alueet ovat saaneet sileämmän ilmeen, kun taas viillet ovat säilyttäneet vaaleammat kertymät, jotka korostavat niiden graafista vaikutusta. Satunnaisesti esiintyvät punaruskeat läpiviennit ja pienet vihertävät oksidit soveltuvat kupariseoksesta valmistetulle esineelle, vaikka metallin tarkkaa koostumusta ei voida visuaalisesti varmuudella todentaa.

Alueelliset piirteet

Benin City oli Beninin kuningaskunnan poliittinen ja rituaalinen keskus sekä Oban asuinpaikka. Sen hovissa toimi erittäin erikoistuneita taiteilijaseuroja, joista kuuluisimpia olivat kuninkaalliset messinkikiljantejat, joiden kadonnutta vahakatuissa valettuja patsaista, vapaasti seisovia figuureja, lautasia, kelloja, astiastoja ja seremoniallisia esineitä. Kupariseos yhdistyi erityisen läheisesti kuninkaalliseen valtaan ja palatsi-puolustukseen.

Tämän taidekokoelman sisällä ihmiskasvoilla on erityisen suuri merkitys. Muistopäät pronssista asetettiin aatelisten alttareille palatsissa, missä ne osallistuivat rituaaleihin, jotka ylläpitivät hallitsevan hallitsijan ja hänen kuninkaallisten esivanhempiensa välistä suhdetta. Edo-ajattelussa pää liittyi ei vain fyysiseen identiteettiin vaan johtajuuteen, henkilökohtaiseen menestykseen ja kykyyn ohjata yksilöä sekä Oban tapauksessa koko kuningaskuntaa.

Tämä pää on poikkeuksellinen verrattuna Beninin tunnetuimpaan muistopalojen sarjaan. Nämä teokset voidaan usein luokitella korallinauhojen, kruunujen, valumuotin paksuuden ja pohjareunojen muutosten mukaan. Tämä esimerkki sen sijaan korostaa kasvon tasaisen pinnan jatkuvuutta ja laajaa pystysuuntaista viistelettä. Sen verraten hillitty varustus tarkoittaa, että sen paikka perinteisessä kuninkaallisten muistopäiden typologiassa ei tulisi olla varmaa ilman lisätekniikkaa ja alkuperätietoa.

Kasvojen merkit ovat kuitenkin osa Beninin hovitaiteen vakiintunutta visuaalista sanastoa. Beninin veistoksissa tietyt merkit voivat yhdistää yksilöiden ryhmiä hiusmallin, pukeutumisen, korujen ja muiden ominaisuuksien kanssa. Niiden tulkinta riippuu kuitenkin koko ikonografisesta kontekstista, ja tämän pään laaja viisteisyys ei automaattisesti anna tiettyä sosiaalista identiteettiä ainoastaan valokuvasta.

Pinnan käsittely kutsuu myös vertailemaan laajempaa eteläisen Nigerian taidevaihtoa. Hienot kasvojen viisteet esiintyvät Ife- veistosten perinteissä, joiden historiallisen ja dynastisen suhteen Beniniin on tärkeä osa Beninin kantatietoa. Tämä ei tarkoita, että tämän pää pitäisi luokitella Ifen mukaan. Pikemminkin sen lineaarinen käsittely muistuttaa siitä, että etelä-Nigerian hovitaide on kehittynyt monien vuorovaikutuksen ja tulkinnan kautta.

Mikä tekee tästä veistoksesta erityisen kiehtovan, on jännite tilavuuden ja viivan välillä. Etäisyydeltä tarkasteltuna se esittää rauhallisen ja melkein ankaran ihmiskasvojen kuvan suurella muodollisella yksinkertaisuudella. Lähietäisyydeltä pinta hajoaa satoihin hienovaraisesti viillettyihin iskuun. Tämän veistäjä on siis yhdistänyt erittäin tiiviin monumentaalisen muodon ja poikkeuksellisen yksityiskohtaisen ihon hoidon.

Tuloksena on voimakas teos laajemman Binin metalliveistosten kontekstissa. Sen sijaan että se nojaisi runsaaseen korujen ja kuninkaallisen insignian ilmeeseen, se saa läsnäolonsa suurennetusta päästä, hallitusta kasvonilmeestä ja poikkeuksellisen tiheästä pinnan artikulaatiosta. Liitetty osoitus Benin City -alueesta antaa tärkeän kontekstin, kun taas pään tarkka identiteetti ja alkuperäinen tehtävä tulisi säilyttää avoimena ilman tarkempaa dokumentaatiota.

Valittu kirjallisuus

Ben-Amos, Paula Girshick. The Art of Benin. London: British Museum Press, 1995.

Dark, Philip J. C. An Introduction to Benin Art and Technology. Oxford: Clarendon Press, 1973.

Ezra, Kate. Royal Art of Benin: The Perls Collection in the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1992.

Plankensteiner, Barbara, toim. Benin: Kings and Rituals—Court Arts from Nigeria. Vienna: Museum für Völkerkunde, 2007.

Blackmun, Barbara Winston. “Obas’ Portraits in Benin.” African Arts, vol. 23, no. 3, 1990.

Osa tieto- ja valokuvatietoja on osittain tekoälyn tuottamaa ja perustuu ethnografiikan, arkeologian ja taidehistorian julkaistuihin lähteisiin. Kaikki tiedot ja kuvat ovat tekijänoikeuden alaisia.

Inv. No. MAZ31036

Myyjän tarina

Wolfgang Jaenickenin sitoutuminen afrikkalaiseen taiteeseen ei alkanut kentiltä tai markkinoilta, vaan hiljaisempaan, sisäisempään tilaan — papereiden, kirjojen ja isänsä omistamien esineiden pariin. Saksan entisten siirtokuntien arkistoa ei oltu järjestetty kertomaan yhtä tarinaa; se ehdotti monia. Se houkutteli tarkastelua enemmän kuin kunnioitusta, ja se opetti Jaenickelle varhain, että esineet eivät koskaan ole mykkiä. Ne kantavat sisällään aikaa — katkoksellisuutta ja jatkuvuutta samassa muodossa — ja ne pyydetään luettavaksi yhtä huolellisesti kuin tekstit. Pitkän yli kahden vuosikymmenen ajan Jaenicke on työskennellyt kerääjänä, välittäjänä ja kontaktikirjassa, vaikka mikään näistä termeistä ei täysin vangitse hänen käytäntönsä muotoa. Mikä aiemmin järjestettiin liian rennosti otsikon “tribal art” alle, ei ole hänelle koskaan näyttäytynyt suljettuna tai historiallisena kategoriana. Se on pikemminkin elävien perinteiden joukko, jotka neuvottelevat jatkuvasti nykyhetken kanssa. Hänen akateeminen koulutuksensa — etnologia, taidehistoria ja vertaileva oikeus — tarjosi kielen sarjan. Itse kielen oppi hän muualla. Malissa, Kamerunissa, Cote d’Ivoirella, Burkina Fasoissa, Togoissa ja Ghanassa tietoisuuden syntyi hitaasti, toistuvien kohtaamisten kautta, jotka kovettuivat suhteiksi ja joiden luottamus syntyi ei kerralla vaan vuosien kuluessa. Maliista tuli tämän kokemuksen gravitaatiokeskus. Vuosien 2002 ja 2012 välillä Jaenicke eli ja työskenteli Bamakossa ja Ségoussa, missä hän johti Tribalartforumia, galleriaa joka sijaitsi Niilijoen varrella. Tila kieltäytyi helposta kronologiasta. Patsaiden ja keramisten lisäksi huoneessa oli valokuvaa, ja Malick Sidibén teoksia — Malin nuorisoa 1970-luvulta, itsevarmoja ja elämäniloisia — roikkui vanhempien rituaalisten muotojen rinnalla. Efekti ei ollut nostalgiaa vaan selkeyttäminen: menneisyys ja nykyisyys eivät kumonneet toisiaan; ne terävöittivät toisiaan. Vuoden 2012 sota päätti tämän luvun äkillisesti, kuten sodat yleensä tekevät. Mutta se ei muuta työtä, jonka parissa he työskentelivät. Yhdessä Aguibou Kamatén kanssa Jaenicke kokoontui Loméen, lähempänä paikkoja, joista monet esineet ovat peräisin ja joiden reittejä ne yhä seuraavat. Vuodesta 2018 lähtien Berliini on muodostunut toiseksi pisteeksi tässä kartassa. Galerie Wolfgang Jaenicke toimii nyt Charlottenburgin palatsin vastakkaisella puolella, pienen asiantuntijatiimin tukemana. Sen huomio suuntautuu erityisesti Länsi-Afrikan pronssiin ja terrakottaan — aineisiin, jotka muokkautuvat maasta ja tulesta sekä muistimuodoista, jotka eivät helposti käänny. Mikä erottaa Jaenicken käytännön ei ole vain sen maantieteellinen laajuus vaan sen sisäinen jännite. Kenttätyöpari on provenance-tutkimuksen kanssa; kauppaa käsitellään osana vastuuta, erottamattomasti. Yhteistyössä museoiden ja akateemisten aloitteiden kanssa kierrätystä ei nähdä valuuttana vaan eettisenä prosessina, joka jää keskeneräiseksi. Tavoitteena ei ole poistaa esineitä maailmasta ja sulkea ne pois, vaan pitää ne luettavina sen sisällä — antaa niiden jatkaa puhumistaan, vaikka puheen olosuhteet muuttuvatkin. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke on Berliinissä sijaitseva galleria, joka erikoistuu Länsi-Afrikan veistoksiin, pronssiin, terrakottaan, maskeihin ja nykyaikaiseen afrikkalaiseen taiteeseen. Sitä johtaa Wolfgang Jaenicke, jonka työ yhdistää keräämisen, kaupan, provenance-tutkimuksen, kenttätyön ja arkistodokumentaation. Gallerian omaa kertomustaan seuraten Jaenicke on opiskellut etnologiaa, taidehistoriaa ja vertailevaa oikeutta ja työskennellyt afrikkalaisen taiteen kentällä yli kaksikymmentäviisi vuotta. Hänen toimintansa on kehittynyt pitkän aikavälin sitoutuneisuudesta maissa, kuten Mali, Kamerun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana ja Togo. Sen sijaan, että esittäisi afrikkalaista taidetta suljettuna historiallisena kategoriana, hän kuvaa sitä jatkuvana kulttuuriperintönä, jota muokkaavat elävät yhteisöt ja muuttuvat historialliset kontekstit. Erityisen tärkeä vaihe hänen urallaan oli Mali, jossa hän asui ja toimi noin 2002–2012 Bamakossa ja Ségoussa. Siellä hän johti Tribalartforum-galleriaa, joka yhdisti historiallista afrikkalaista veistosta nykyaikaiseen afrikkalaiseen valokuvaamiseen, mukaan lukien Malick Sidibén teokset. Maliassa vuonna 2012 kiertäneen poliittisen ja sotilaallisen kriisin vuoksi tämän toimintaluvun sulkeminen tuli väistämättömäksi. Myöhemmin, Aguibou Kamatén kanssa, Jaenicke jatkoi Loméstä, Togo, käsin työskentelyä ennen gallerian läpivientiä Berliinissä Charlottenburgin palatsin läheisyydessä. Galleria korostaa erityisesti Länsi-Afrikan pronssia, terrakottaa, Benin- ja Ife-tekijöitä, Nok-veistoksia, Dogon-taidetta, Baule-veistoksia, Senufo-objekteja sekä Yoruba-materiaalia. Yksi Jaenicken julkisesta asemasta erottuva piirre on hänen toistuva korostuksensa provenance-läpinäkyvyydestä ja restitutio-keskusteluista. Useilla julkaistuilla esinekirjoilla galleria käsittelee eksplisiittisesti vientidokumentaation, UNESCO-yleissopimusten, omistajahistorian ja tutkijoiden sekä palauttamistutkijoiden kanssa käytävän viestinnän kysymyksiä. Nämä lausunnot heijastavat laajempia nykykeskusteluja afrikkalaisen kulttuuriperinnön kiertävyydestä, laillisuudesta, keräämishistoriasta ja museokaupassa tapahtuvasta hankinnasta. Galleria ylläpitää kattavia verkkosivuarkeja ja luetteloita, jotka dokumentoivat satoja afrikkalaisia esineitä, mukaan lukien Benin- ja Ife-pronssit, Nok-terrakotat, Dogon-veistokset, Baule-figuurit, Fon-objektit, Moba-figuurit sekä muut Länsi-Afrikan materiaalit. Tutkijoille, jotka ovat kiinnostuneita afrikkalaisen taidekaupan historiasta, Jaenicke edustaa myöhäisempiä kauppiaiden sukupolvia verrattuna Joe J. Klejmaniin. Kun Klejman kuului 1950–1970-luvun post- toisen maailmansodan New Yorkin markkinoille, Jaenicken työ on muovautunut nykyajan huoliin kenttäkirjauksesta, provenance-tutkimuksesta, palautus-keskusteluista, digitaalisista arkistoista sekä suoraan yhteydenpitoon Länsi-Afrikan verkostoihin ja taiteilijoihin. Tämä teksti pohjautuu tekoälyn antamaan informaatioon.
Kääntänyt Google Translate

Tiedot

Esineen syntyperäinen nimi
Head
Etninen ryhmä / kulttuuri
Benin
Alkuperämaa
Nigeria
Materiaali
Pronssi
Sold with stand
Ei
Kunto
Kunto
Teoksen nimi
A bronze head
Leveys
18 cm
Paino
750 g
Myynyt käyttäjä
SaksaVerifioitu
6867
Myydyt esineet
99.81%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Samankaltaisia esineitä

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Sinulle kategoriassa

Afrikkalainen taide ja heimotaide

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​