Pronssinen astia - Benin - Nigeria

07
päivät
15
tuntia
34
minuuttia
21
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
Julien Gauthier
asiantuntija
Valinnut Julien Gauthier

Kymmenen vuoden kokemus historiallisista aseista, haarniskoista ja afrikkalaisesta taiteesta.

Arvio  € 1,400 - € 1,600
Tarjouksia ei ole tehty

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 142824 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Nigerian Benin -kulttuurin pronssinen malja, antropomorfisilla maskeilla, krokodillilla ja karhunpäällä; korkeus 17 cm, syvyys 14 cm, paino 1,8 kg, kunnoltaan kohtalainen.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Benin Takeen bronzeita kookkua antropomorfisten maskein, krokotiilin ja arvipään kanssa

Kulttuuri: Edo, Beninin kuningaskunta, nykyinen Edo-valtiossa, Nigeria – tyylillinen atribuutio
Materiaalit: Cuprous alloy, todennäköisesti messinki, valettu ja hiottu
Tekniikka: Todennäköisesti häviövalaistus (cire perdue)
Päivämäärä: Määräämätön; historiallinen tai myöhempi tuotanto
Tälle teokselle ei ole annettu tieteellistä testiraporttia. Sen ikä ja maantieteellinen alkuperä eivät ole vahvistettu.
Mitat: Korkeus 17 cm, Mitoitus 14 cm,
Paino: 1,8 kg, ilman jalusta
Inventaarionumero MAZ30900a

Tämä yksityiskohtaisen koristeltu metallinen astia erottuu lähes pallomaisella, hieman litistetyn kehonsa, lempeästi kartioimattujen hartioiden ja lyhyen, ulospäin levenevän sylinterimäisen kaulan ansiosta. Suun reuna on reunustettu voimakkaalla köysi-kierteistä muotoilulla, kun kaulan ympärillä kiertää jatkuva kudottu nauhojen murtuma suuresta, päällekkäisestä nauhoista, vasten hienoa pisteellistä pohjaa. Pinta osoittaa tummaa ruskeaa vihreänmustaa patinaa, joiden kohdissa on paljastunutta, lämpimämmän väristä metallia ja hajaantuneita hapettumisjälkiä. Erityisen vaikuttavaa on rohkeasti muotoillun figuralisen relieefin yhdistyminen muuten jatkuvaan koristeelliseen järjestelmään. Kaksi vastakkaista puolta ovat dominoituja esittäen ulkonemisia antropomorfisia kasvoja, joiden piirteet on tehty huomattavalla veistoksellisella korostuksella. Suuret, pyöreät silmät, piirretty ympäröivillä kohoavilla kontuureilla, antavat kasvoille äärimmäisen elämyksellisen ilmeen, kun taas vaikuttavat nenät, täyteläiset huulet ja huolellisesti määritellyt kasvonpiirteet lisäävät niiden erottuvaa ilmettä. Suurista suista lähtevät kaartuvat elementit ulottuvat poskien ja ohimoiden suuntaan, mahdollisesti esittäen tyyliteltyjä partoja, seremoniallisia koristeita tai muita konventioitujen ominaisuuksia. Etsiin otsat ja kampaukset ovat tiiviisti rinnakkain asetettuja rykelmäisiä raitoja, tuoden pintaan lisätyyppisen tekstuurin. Antropomorfisten kasvojen välissä esiintyy kaksi vastakkain olevaa zoomorfsia esitystä. Toinen kuvaa krokotiilin kaltaista olentoa pitkällä, ositettulla keholla, neljällä siirtämällä raajalla ja pitkällä, kiemurtelevalla pyrstöllä. Sen teksturoitu selkärangallinen pinta, näkyvät ulokkeet ja pitkän pään avulla tunnistetaan krokodiliksi. Vastakkaisella puolella kohoaa esiin eläinpäähän, jolla voimakkaasti kaartuvat, ribbilamaiset sarvet, ja se tulkitaan todennäköisimmin jaksamariksi. Astian väliin jäävät alueet ovat tiiviisti koristeltuja pienillä säännöllisesti jakautuneilla kolmini- tai lehdenkaltaisilla motiiveilla, jotka ovat määritelty kaiverrettujen ääriviivojen ja hienon pisteistyksen avulla. Nämä motiivit ulottuvat hartioiden yli ja pyöreän kehon ympäri, luoden rytmisen jatkuvuuden pääasiallisen figuralisen koostumuksen välillä. Reliefin, tekstuurin ja koristeen vuorovaikutus antaa astialle runsaasti veistoksellista ilmaisua, kutsuen tarkastelemaan sitä joka suunnasta.

Taidehistoriallinen konteksti

Anthropomorfisten ja zoomorfisten kuvien rinnakkaisuus huolellisesti koristelluilla pinnoilla on ominainen piirre Beninin kuningaskuntaan liittyvien metallityöperinteiden tärkeissä suuntauksissa. Viimeistään 1400-luvulta lähtien Edo-messinkiä valaneet ry tarjoasivat kehittyneen taiteellisen sanaston, jossa ihmiset, eläimet, rituaalit ja koristeelliset laitteet pystyivät ilmaisemaan ajatuksia hallitsuudesta, sosiaalisesta hierarkiasta, esi-isien vallasta ja henkisestä voimasta. Tämä laajempi visuaalinen perinne huomioituna, tämä nykyinen astia on merkittävä sen kompaktiin, arkkitehtonisesti tasapainoon asetettuun muotoon sekä poikkeuksellisen vilkkaan veistoksellisen koristelun ohjelman yhdistämisessä. Kohotetut maskeiksi ja eläinaiheiksi nousseet elementit rikkovat pyöreän pinnan jatkumon ilman, että ne heikentäisivät sen aluutta, kun taas toistuvat lehväisiä motiiveja luovat yhtenäisen koristelukentän. Tällainen lähestymistapa löytää rinnakkaisia Beninin metallityöistä, joissa kohoavat figuraliset koostumukset ovat usein vuorovaikutuksessa huolellisesti työstettyjen taustojen kanssa. Astian koristelu on kuitenkin riittävän omaperäinen, jotta varovaisuutta on syytä noudattaa sen ajoituksen tai työpajan määrittämisessä. Vaikka sen muodollinen sanasto on yhdenmukainen laajemman Edo-taidetradition kanssa, pelkkä tyylinen samankaltaisuus ei voi todistaa tuotantoa historiallisessa kuninkaallisessa hovissa, eikä se osoita ajankohtaa ennen Beninin 1897 brittiläistä valloittamista. Beninin innoittamana messinkivalutekniikka jatkui siirtomaavallan ja jälkikolonialismin aikoina, ja tutkimuslaitokset säilyttivät, sovittivat ja yhdistivät vakiintuneita muotoja ja ikonografisia konventioita. Tarkempi kronologinen arviointi vaatisi sulavaa tutkimusta valukstruktuurin, seoksenseoksen, sisäpinnojen, patinaation ja dokumentoidun keräilyhistorian osalta.

Vertailevat esimerkit ja digitaalinen Benin

Yksi erityisen relevantti typologinen vertailu on suuri kupuinen pronssinen astia British Museumissa, Lontoo, rekisterinumero Af1949,46.159, joka on liitetty Edo-kulttuuriin ja ajoitettu laajasti 1500-luvulta 1800-luvulle. Sen korkeus on noin 27 cm; brittiläisen museon esimerkki omaa myös kompaktin, pyöreän kehon, lyhyen kaulan ja huolellisen koristeellisen ohjelman, joka yhdistää zoomorfisen kuvituksen interlacing- ja pisteistyksen koristukseen. Sen koristeet sisältävät leopardeja,–kaloja ja muita motiiveja, jotka on asetettu astian kaarevalle pinnalle. Parallelism-vertailut ovat ilmeisiä kokonaisuuden konseptissa likimäärin yhtenevän säiliönä, jossa figural imagery ja geometrinen kuviomusterointi integroidaan yhdeksi yhtenäiseksi koostumukseksi. Tämänhetkinen esimerkki eroaa siinä, että siinä painotus on pienemmällä määrällä korostuneesti esitettyjä antropomorfisia ja zoomorfisia elementtejä. Muita vertailuaineistoa löytyy Augustus Henry Lane-Fox Pitt-Riversin uraauurtavasta julkaisusta Antique Works of Art from Benin (1900), joka esittelee useita rikkaasti koristeltuja metalliastioita, jotka sisältävät ihmisfiguureja, käärmeennäköisiä olentoja ja muita eläinmuotoja. Nämä varhaiset kertomukset ovat erityisen arvokkaita osoittamassa Benin kanssa yhteydessä olevan valualustojen monimutkaisten figural programmes:n historiallisen läsnäolon. Vertailut ovat myös tallentuneet historiaan Beninin metalliesineissä, vaikka yksittäiset esimerkit vaihtelevat suuresti muodosta, rakenteesta ja toiminnallisesta järjestelystä. Digital Benin -tutkimusalusta tarjoaa olennaisen kehyksen tällaisen kaltaisten teosten sijoittamiseen laajempaan kokonaisuuteen maailmanlaajuisten museokokoelmien yhteydessä. Yhdistämällä institutionaaliset tiedot, historialliset luokittelut ja peräehdot, tietokanta mahdollistaa järjestelmällisen vertailun astiaston muodosta, koristeorisista säännöistä ja ikonografisista elementeistä. Tällä hetkellä mikään saatavilla Digital Benin -tietokannan objekti ei kuitenkaan ole identifioitavissa tarkkaan samanmuotoiseksi ja ikonografisesti vastaavaksi tämän astian kanssa. Viitatut esimerkit on ymmärrettävä taiteellisen perinteen vertailuvälineinä, eivätkä suorina malleina tai lopullisina osoituksina siitä, että kyseessä olisi tiettyä aikakautta tai työpajaa.

Ikonografia ja symboliikka

Ihmiskasvojen ja eläinaiheiden yhdistelmä kutsuu tulkitsemaan Beninin hovin symbolisten perinteiden valossa, joissa tiettyjen olentojen kuvat voivat välittää vallan, yliluonnollisen suojan ja maallisen sekä henkisen maailman välisiä suhteita. Krokotiilit ja muut vesieläimet ovat tärkeä osa Beninin visuaalista kulttuuria, erityisesti veden, henkisen voiman ja Olokunin, meren, vaurauden ja menestyksen viisauuteen liitettyjen yhteyksien vuoksi. Tässä kontekstissa astiaan kuvatun krokotiilin voidaan tulkita viittaavan käsitteisiin, jotka ylittävät pelkän luonnollisen identiteetin, vaikka sen tarkkaa symbolista tarkoitusta ei voida varmuudella vahvistaa. Ulkonemat kasvot ovat samalla avoimia useammalle tulkinnalle. Niiden voimakkaat silmät, huolellisesti määritellyt kampaukset ja erottuvat kasvojen koristeet saattavat vihjata henkilöhahmoihin, joilla on sosiaalista tai henkistä merkitystä, mutta ilman yksiselitteisiä tunnusominaisuuksia ne eivät anna mahdollisuutta liittää niitä tiettyyn hallitsijaan, esi-isään tai jumaluuteen. Ram-ihminen tuo kuvakokonaisuuteen toisen ulottuvuuden. Vaikka lammasta voitaisiin tulkita laajasti voiman, vahvuuden ja päättäväisen energian yhteydessä, sen tarkka merkitys tässä kokonaisuudessa on epävarma. Samoin toistuvat trefoil-motiivit, jotka visuaalisesti viittaavat kasveihin, eivät automaattisesti merkitse tiettyä uskonnollista tai hedelmällisyyteen liittyvää merkitystä. Niiden ensisijainen ilmeinen funktio on koristeellinen: ne jäsentävät astian pintaa, välittävät suurempien veistoksellisten elementtien välillä ja lisäävät kokonaisuuden eheyttä. Kun nämä elementit otetaan yhdessä, kuvasto viittaa kiinnostukseen ihmishallitsijan vallan, eläinvoiman ja luonnon välisestä vuorovaikutuksesta, mutta ne eivät salli lopullista rekonstruointia astian tarkoitetusta symbolisesta ohjelmasta.

Mahdollinen Funktio ja Kulttuurinen Merkitys

Astian yksityiskohtaisen koristelun ja teknisesti vaativan valmistuksen perusteella oletetaan sen olleen huomattavan visuaalisen ja mahdollisesti sosiaalisen merkityksen kohteena. Historialliset Beninin metalliesineet ovat täyttäneet erilaisia tehtäviä, mukaan lukien nesteiden tai muiden aineiden sisältö, esittäminen ja seremoniallinen käsittely, kun taas tietyt muodot liittyivät eliittiseen tai kuninkaalliseen ympäristöön. Beninin kuuluisa valukokonaisuuksista aquamanilia, mukaan lukien Metropolitana Linked Leopard Aquamanile, osoittavat veistoksellisesti hahmotettuja astioita Edo-taiteen ja seremoniallisen repertoaarin tärkeyttä. Siitä huolimatta tämän astian erityistä tehtävää ei voida määrittää pelkän ulkokuoren perusteella. Sen lyhyt, suhteellisen avoin kaula ja pyöreä runko sopivat astiaan, jonka tarkoituksena on pitää tai esittää sisältöä, mutta todisteet eivät riitä päättämään, ollutko se kotitalous-, arvovaltainen vai rituaalinen käyttö. Eikä sen yksityiskohtainen ikonografia yksin osoita yhteyttä tiettyyn pyhättöön tai hovijuhlaan. Seremoniakäyttömahdollisuus pysyy mahdollisena, mutta tulisi ymmärtää hypoteesina eikä todistettuna faktana.

Taidehistoriallinen Arvostus

Astiasta löytyy suurta esteettistä erottuvuutta sen suhteesta ytimekkäästi kartoituneeseen kehoon sekä veistoksellisesti pinnasta reunastaan nouseviin elementteihin. Sen kompakti siluetti luo hallitun formaalisen kehyksen vilkkaalle koristeelliseen ohjelmaan, jossa antropomorfiset maskit, eläinaiheiset kuvat ja yksityiskohtaisesti työstetyt koristeelliset motiivit ovat kiinteässä visuaalisessa vuoropuhelussa. Pääkäynnin erimittaiset mittasuhteet ja toistuvat trefoili-motiivit luovat kiehtovan rytmin, kun taas sileiden, patinoituneiden pintojen ja teksturoitujen reliefeiden vuorovaikutus lisää esineen veistoksellista rikkautta. Erityisen vaikuttavaa on ajatus kolmen ulottuvuuden kokonaisuudesta: sen sijaan, että annettaisiin etukäteisesti etukäteisen katselun asento, koristelu avautuu kiertäessä ympäri, paljastaen successive figural motifit esineen käännettäessä. Tämä muoto, koriste ja kuvitus yhdistävät työn Edo-metallityön ja Beninin kuningaskuntaan liittyvien taiteellisten perinteiden laajempaan eetokseen. Tarkka päivämäärä ja valmistuspaikka on edelleen selvitettävä, ja käytettävissä oleva valokuvallinen aineisto ei oikeuta tämän teoksen attribuutiota mihinkään tiettyyn historiallisessä hovissa olevaan työpajaan. Siitä huolimatta astia edustaa kypsä tulkinta Benin-brasscastingin formaaliaskategoriasta, joka erottuu ilmeistä figuraalireliefien ilmaisun äärimmäisen ilmeikkyyden, koristeiden tiheyden ja veistoksellisen sekä taustagramin harmonisen suhteen ansiosta.

Kirjallisuus ja Vertailuesineet

Augustus Henry Lane-Fox Pitt-Rivers: Antique Works of Art from Benin, London, 1900, erityisesti Plates VIII ja XXIV.
Barbara Plankensteiner (toim.): Benin: Kings and Rituals. Court Arts from Nigeria, Ghent, 2007.
Kathryn Wysocki Gunsch: The Benin Plaques: A 16th Century Imperial Monument, London/New York, 2018.
British Museum, London, Inventory No. Af1949,46.159, Spherical Brass Vessel, Edo, Benin, sixteenth–nineteenth century.
Metropolitan Museum of Art, New York, Accession No. 1991.17.58a, b, Leopard Aquamanile, Edo, Benin, sixteenth–nineteenth century.
Digital Benin: International digital research and collection database documenting the historical art and cultural heritage of the Kingdom of Benin. www.digitalbenin.org

Kopiointi- ja tieteellinen dokumentaatio

Osa tiedosta ja valokuvista on tuotettu tekoälyn avustuksella ja ne perustuvat ethnografiikan, arkeologian ja taidehistorian julkaistuihin lähteisiin. Alkuperäiset tekstit ja valokuvat voivat olla tekijänoikeuden alaisia. Kaikki oikeudet omistajilla pidätetään.

Myyjän tarina

Wolfgang Jaenickenin sitoutuminen afrikkalaiseen taiteeseen ei alkanut kentiltä tai markkinoilta, vaan hiljaisempaan, sisäisempään tilaan — papereiden, kirjojen ja isänsä omistamien esineiden pariin. Saksan entisten siirtokuntien arkistoa ei oltu järjestetty kertomaan yhtä tarinaa; se ehdotti monia. Se houkutteli tarkastelua enemmän kuin kunnioitusta, ja se opetti Jaenickelle varhain, että esineet eivät koskaan ole mykkiä. Ne kantavat sisällään aikaa — katkoksellisuutta ja jatkuvuutta samassa muodossa — ja ne pyydetään luettavaksi yhtä huolellisesti kuin tekstit. Pitkän yli kahden vuosikymmenen ajan Jaenicke on työskennellyt kerääjänä, välittäjänä ja kontaktikirjassa, vaikka mikään näistä termeistä ei täysin vangitse hänen käytäntönsä muotoa. Mikä aiemmin järjestettiin liian rennosti otsikon “tribal art” alle, ei ole hänelle koskaan näyttäytynyt suljettuna tai historiallisena kategoriana. Se on pikemminkin elävien perinteiden joukko, jotka neuvottelevat jatkuvasti nykyhetken kanssa. Hänen akateeminen koulutuksensa — etnologia, taidehistoria ja vertaileva oikeus — tarjosi kielen sarjan. Itse kielen oppi hän muualla. Malissa, Kamerunissa, Cote d’Ivoirella, Burkina Fasoissa, Togoissa ja Ghanassa tietoisuuden syntyi hitaasti, toistuvien kohtaamisten kautta, jotka kovettuivat suhteiksi ja joiden luottamus syntyi ei kerralla vaan vuosien kuluessa. Maliista tuli tämän kokemuksen gravitaatiokeskus. Vuosien 2002 ja 2012 välillä Jaenicke eli ja työskenteli Bamakossa ja Ségoussa, missä hän johti Tribalartforumia, galleriaa joka sijaitsi Niilijoen varrella. Tila kieltäytyi helposta kronologiasta. Patsaiden ja keramisten lisäksi huoneessa oli valokuvaa, ja Malick Sidibén teoksia — Malin nuorisoa 1970-luvulta, itsevarmoja ja elämäniloisia — roikkui vanhempien rituaalisten muotojen rinnalla. Efekti ei ollut nostalgiaa vaan selkeyttäminen: menneisyys ja nykyisyys eivät kumonneet toisiaan; ne terävöittivät toisiaan. Vuoden 2012 sota päätti tämän luvun äkillisesti, kuten sodat yleensä tekevät. Mutta se ei muuta työtä, jonka parissa he työskentelivät. Yhdessä Aguibou Kamatén kanssa Jaenicke kokoontui Loméen, lähempänä paikkoja, joista monet esineet ovat peräisin ja joiden reittejä ne yhä seuraavat. Vuodesta 2018 lähtien Berliini on muodostunut toiseksi pisteeksi tässä kartassa. Galerie Wolfgang Jaenicke toimii nyt Charlottenburgin palatsin vastakkaisella puolella, pienen asiantuntijatiimin tukemana. Sen huomio suuntautuu erityisesti Länsi-Afrikan pronssiin ja terrakottaan — aineisiin, jotka muokkautuvat maasta ja tulesta sekä muistimuodoista, jotka eivät helposti käänny. Mikä erottaa Jaenicken käytännön ei ole vain sen maantieteellinen laajuus vaan sen sisäinen jännite. Kenttätyöpari on provenance-tutkimuksen kanssa; kauppaa käsitellään osana vastuuta, erottamattomasti. Yhteistyössä museoiden ja akateemisten aloitteiden kanssa kierrätystä ei nähdä valuuttana vaan eettisenä prosessina, joka jää keskeneräiseksi. Tavoitteena ei ole poistaa esineitä maailmasta ja sulkea ne pois, vaan pitää ne luettavina sen sisällä — antaa niiden jatkaa puhumistaan, vaikka puheen olosuhteet muuttuvatkin. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke on Berliinissä sijaitseva galleria, joka erikoistuu Länsi-Afrikan veistoksiin, pronssiin, terrakottaan, maskeihin ja nykyaikaiseen afrikkalaiseen taiteeseen. Sitä johtaa Wolfgang Jaenicke, jonka työ yhdistää keräämisen, kaupan, provenance-tutkimuksen, kenttätyön ja arkistodokumentaation. Gallerian omaa kertomustaan seuraten Jaenicke on opiskellut etnologiaa, taidehistoriaa ja vertailevaa oikeutta ja työskennellyt afrikkalaisen taiteen kentällä yli kaksikymmentäviisi vuotta. Hänen toimintansa on kehittynyt pitkän aikavälin sitoutuneisuudesta maissa, kuten Mali, Kamerun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana ja Togo. Sen sijaan, että esittäisi afrikkalaista taidetta suljettuna historiallisena kategoriana, hän kuvaa sitä jatkuvana kulttuuriperintönä, jota muokkaavat elävät yhteisöt ja muuttuvat historialliset kontekstit. Erityisen tärkeä vaihe hänen urallaan oli Mali, jossa hän asui ja toimi noin 2002–2012 Bamakossa ja Ségoussa. Siellä hän johti Tribalartforum-galleriaa, joka yhdisti historiallista afrikkalaista veistosta nykyaikaiseen afrikkalaiseen valokuvaamiseen, mukaan lukien Malick Sidibén teokset. Maliassa vuonna 2012 kiertäneen poliittisen ja sotilaallisen kriisin vuoksi tämän toimintaluvun sulkeminen tuli väistämättömäksi. Myöhemmin, Aguibou Kamatén kanssa, Jaenicke jatkoi Loméstä, Togo, käsin työskentelyä ennen gallerian läpivientiä Berliinissä Charlottenburgin palatsin läheisyydessä. Galleria korostaa erityisesti Länsi-Afrikan pronssia, terrakottaa, Benin- ja Ife-tekijöitä, Nok-veistoksia, Dogon-taidetta, Baule-veistoksia, Senufo-objekteja sekä Yoruba-materiaalia. Yksi Jaenicken julkisesta asemasta erottuva piirre on hänen toistuva korostuksensa provenance-läpinäkyvyydestä ja restitutio-keskusteluista. Useilla julkaistuilla esinekirjoilla galleria käsittelee eksplisiittisesti vientidokumentaation, UNESCO-yleissopimusten, omistajahistorian ja tutkijoiden sekä palauttamistutkijoiden kanssa käytävän viestinnän kysymyksiä. Nämä lausunnot heijastavat laajempia nykykeskusteluja afrikkalaisen kulttuuriperinnön kiertävyydestä, laillisuudesta, keräämishistoriasta ja museokaupassa tapahtuvasta hankinnasta. Galleria ylläpitää kattavia verkkosivuarkeja ja luetteloita, jotka dokumentoivat satoja afrikkalaisia esineitä, mukaan lukien Benin- ja Ife-pronssit, Nok-terrakotat, Dogon-veistokset, Baule-figuurit, Fon-objektit, Moba-figuurit sekä muut Länsi-Afrikan materiaalit. Tutkijoille, jotka ovat kiinnostuneita afrikkalaisen taidekaupan historiasta, Jaenicke edustaa myöhäisempiä kauppiaiden sukupolvia verrattuna Joe J. Klejmaniin. Kun Klejman kuului 1950–1970-luvun post- toisen maailmansodan New Yorkin markkinoille, Jaenicken työ on muovautunut nykyajan huoliin kenttäkirjauksesta, provenance-tutkimuksesta, palautus-keskusteluista, digitaalisista arkistoista sekä suoraan yhteydenpitoon Länsi-Afrikan verkostoihin ja taiteilijoihin. Tämä teksti pohjautuu tekoälyn antamaan informaatioon.
Kääntänyt Google Translate

Benin Takeen bronzeita kookkua antropomorfisten maskein, krokotiilin ja arvipään kanssa

Kulttuuri: Edo, Beninin kuningaskunta, nykyinen Edo-valtiossa, Nigeria – tyylillinen atribuutio
Materiaalit: Cuprous alloy, todennäköisesti messinki, valettu ja hiottu
Tekniikka: Todennäköisesti häviövalaistus (cire perdue)
Päivämäärä: Määräämätön; historiallinen tai myöhempi tuotanto
Tälle teokselle ei ole annettu tieteellistä testiraporttia. Sen ikä ja maantieteellinen alkuperä eivät ole vahvistettu.
Mitat: Korkeus 17 cm, Mitoitus 14 cm,
Paino: 1,8 kg, ilman jalusta
Inventaarionumero MAZ30900a

Tämä yksityiskohtaisen koristeltu metallinen astia erottuu lähes pallomaisella, hieman litistetyn kehonsa, lempeästi kartioimattujen hartioiden ja lyhyen, ulospäin levenevän sylinterimäisen kaulan ansiosta. Suun reuna on reunustettu voimakkaalla köysi-kierteistä muotoilulla, kun kaulan ympärillä kiertää jatkuva kudottu nauhojen murtuma suuresta, päällekkäisestä nauhoista, vasten hienoa pisteellistä pohjaa. Pinta osoittaa tummaa ruskeaa vihreänmustaa patinaa, joiden kohdissa on paljastunutta, lämpimämmän väristä metallia ja hajaantuneita hapettumisjälkiä. Erityisen vaikuttavaa on rohkeasti muotoillun figuralisen relieefin yhdistyminen muuten jatkuvaan koristeelliseen järjestelmään. Kaksi vastakkaista puolta ovat dominoituja esittäen ulkonemisia antropomorfisia kasvoja, joiden piirteet on tehty huomattavalla veistoksellisella korostuksella. Suuret, pyöreät silmät, piirretty ympäröivillä kohoavilla kontuureilla, antavat kasvoille äärimmäisen elämyksellisen ilmeen, kun taas vaikuttavat nenät, täyteläiset huulet ja huolellisesti määritellyt kasvonpiirteet lisäävät niiden erottuvaa ilmettä. Suurista suista lähtevät kaartuvat elementit ulottuvat poskien ja ohimoiden suuntaan, mahdollisesti esittäen tyyliteltyjä partoja, seremoniallisia koristeita tai muita konventioitujen ominaisuuksia. Etsiin otsat ja kampaukset ovat tiiviisti rinnakkain asetettuja rykelmäisiä raitoja, tuoden pintaan lisätyyppisen tekstuurin. Antropomorfisten kasvojen välissä esiintyy kaksi vastakkain olevaa zoomorfsia esitystä. Toinen kuvaa krokotiilin kaltaista olentoa pitkällä, ositettulla keholla, neljällä siirtämällä raajalla ja pitkällä, kiemurtelevalla pyrstöllä. Sen teksturoitu selkärangallinen pinta, näkyvät ulokkeet ja pitkän pään avulla tunnistetaan krokodiliksi. Vastakkaisella puolella kohoaa esiin eläinpäähän, jolla voimakkaasti kaartuvat, ribbilamaiset sarvet, ja se tulkitaan todennäköisimmin jaksamariksi. Astian väliin jäävät alueet ovat tiiviisti koristeltuja pienillä säännöllisesti jakautuneilla kolmini- tai lehdenkaltaisilla motiiveilla, jotka ovat määritelty kaiverrettujen ääriviivojen ja hienon pisteistyksen avulla. Nämä motiivit ulottuvat hartioiden yli ja pyöreän kehon ympäri, luoden rytmisen jatkuvuuden pääasiallisen figuralisen koostumuksen välillä. Reliefin, tekstuurin ja koristeen vuorovaikutus antaa astialle runsaasti veistoksellista ilmaisua, kutsuen tarkastelemaan sitä joka suunnasta.

Taidehistoriallinen konteksti

Anthropomorfisten ja zoomorfisten kuvien rinnakkaisuus huolellisesti koristelluilla pinnoilla on ominainen piirre Beninin kuningaskuntaan liittyvien metallityöperinteiden tärkeissä suuntauksissa. Viimeistään 1400-luvulta lähtien Edo-messinkiä valaneet ry tarjoasivat kehittyneen taiteellisen sanaston, jossa ihmiset, eläimet, rituaalit ja koristeelliset laitteet pystyivät ilmaisemaan ajatuksia hallitsuudesta, sosiaalisesta hierarkiasta, esi-isien vallasta ja henkisestä voimasta. Tämä laajempi visuaalinen perinne huomioituna, tämä nykyinen astia on merkittävä sen kompaktiin, arkkitehtonisesti tasapainoon asetettuun muotoon sekä poikkeuksellisen vilkkaan veistoksellisen koristelun ohjelman yhdistämisessä. Kohotetut maskeiksi ja eläinaiheiksi nousseet elementit rikkovat pyöreän pinnan jatkumon ilman, että ne heikentäisivät sen aluutta, kun taas toistuvat lehväisiä motiiveja luovat yhtenäisen koristelukentän. Tällainen lähestymistapa löytää rinnakkaisia Beninin metallityöistä, joissa kohoavat figuraliset koostumukset ovat usein vuorovaikutuksessa huolellisesti työstettyjen taustojen kanssa. Astian koristelu on kuitenkin riittävän omaperäinen, jotta varovaisuutta on syytä noudattaa sen ajoituksen tai työpajan määrittämisessä. Vaikka sen muodollinen sanasto on yhdenmukainen laajemman Edo-taidetradition kanssa, pelkkä tyylinen samankaltaisuus ei voi todistaa tuotantoa historiallisessa kuninkaallisessa hovissa, eikä se osoita ajankohtaa ennen Beninin 1897 brittiläistä valloittamista. Beninin innoittamana messinkivalutekniikka jatkui siirtomaavallan ja jälkikolonialismin aikoina, ja tutkimuslaitokset säilyttivät, sovittivat ja yhdistivät vakiintuneita muotoja ja ikonografisia konventioita. Tarkempi kronologinen arviointi vaatisi sulavaa tutkimusta valukstruktuurin, seoksenseoksen, sisäpinnojen, patinaation ja dokumentoidun keräilyhistorian osalta.

Vertailevat esimerkit ja digitaalinen Benin

Yksi erityisen relevantti typologinen vertailu on suuri kupuinen pronssinen astia British Museumissa, Lontoo, rekisterinumero Af1949,46.159, joka on liitetty Edo-kulttuuriin ja ajoitettu laajasti 1500-luvulta 1800-luvulle. Sen korkeus on noin 27 cm; brittiläisen museon esimerkki omaa myös kompaktin, pyöreän kehon, lyhyen kaulan ja huolellisen koristeellisen ohjelman, joka yhdistää zoomorfisen kuvituksen interlacing- ja pisteistyksen koristukseen. Sen koristeet sisältävät leopardeja,–kaloja ja muita motiiveja, jotka on asetettu astian kaarevalle pinnalle. Parallelism-vertailut ovat ilmeisiä kokonaisuuden konseptissa likimäärin yhtenevän säiliönä, jossa figural imagery ja geometrinen kuviomusterointi integroidaan yhdeksi yhtenäiseksi koostumukseksi. Tämänhetkinen esimerkki eroaa siinä, että siinä painotus on pienemmällä määrällä korostuneesti esitettyjä antropomorfisia ja zoomorfisia elementtejä. Muita vertailuaineistoa löytyy Augustus Henry Lane-Fox Pitt-Riversin uraauurtavasta julkaisusta Antique Works of Art from Benin (1900), joka esittelee useita rikkaasti koristeltuja metalliastioita, jotka sisältävät ihmisfiguureja, käärmeennäköisiä olentoja ja muita eläinmuotoja. Nämä varhaiset kertomukset ovat erityisen arvokkaita osoittamassa Benin kanssa yhteydessä olevan valualustojen monimutkaisten figural programmes:n historiallisen läsnäolon. Vertailut ovat myös tallentuneet historiaan Beninin metalliesineissä, vaikka yksittäiset esimerkit vaihtelevat suuresti muodosta, rakenteesta ja toiminnallisesta järjestelystä. Digital Benin -tutkimusalusta tarjoaa olennaisen kehyksen tällaisen kaltaisten teosten sijoittamiseen laajempaan kokonaisuuteen maailmanlaajuisten museokokoelmien yhteydessä. Yhdistämällä institutionaaliset tiedot, historialliset luokittelut ja peräehdot, tietokanta mahdollistaa järjestelmällisen vertailun astiaston muodosta, koristeorisista säännöistä ja ikonografisista elementeistä. Tällä hetkellä mikään saatavilla Digital Benin -tietokannan objekti ei kuitenkaan ole identifioitavissa tarkkaan samanmuotoiseksi ja ikonografisesti vastaavaksi tämän astian kanssa. Viitatut esimerkit on ymmärrettävä taiteellisen perinteen vertailuvälineinä, eivätkä suorina malleina tai lopullisina osoituksina siitä, että kyseessä olisi tiettyä aikakautta tai työpajaa.

Ikonografia ja symboliikka

Ihmiskasvojen ja eläinaiheiden yhdistelmä kutsuu tulkitsemaan Beninin hovin symbolisten perinteiden valossa, joissa tiettyjen olentojen kuvat voivat välittää vallan, yliluonnollisen suojan ja maallisen sekä henkisen maailman välisiä suhteita. Krokotiilit ja muut vesieläimet ovat tärkeä osa Beninin visuaalista kulttuuria, erityisesti veden, henkisen voiman ja Olokunin, meren, vaurauden ja menestyksen viisauuteen liitettyjen yhteyksien vuoksi. Tässä kontekstissa astiaan kuvatun krokotiilin voidaan tulkita viittaavan käsitteisiin, jotka ylittävät pelkän luonnollisen identiteetin, vaikka sen tarkkaa symbolista tarkoitusta ei voida varmuudella vahvistaa. Ulkonemat kasvot ovat samalla avoimia useammalle tulkinnalle. Niiden voimakkaat silmät, huolellisesti määritellyt kampaukset ja erottuvat kasvojen koristeet saattavat vihjata henkilöhahmoihin, joilla on sosiaalista tai henkistä merkitystä, mutta ilman yksiselitteisiä tunnusominaisuuksia ne eivät anna mahdollisuutta liittää niitä tiettyyn hallitsijaan, esi-isään tai jumaluuteen. Ram-ihminen tuo kuvakokonaisuuteen toisen ulottuvuuden. Vaikka lammasta voitaisiin tulkita laajasti voiman, vahvuuden ja päättäväisen energian yhteydessä, sen tarkka merkitys tässä kokonaisuudessa on epävarma. Samoin toistuvat trefoil-motiivit, jotka visuaalisesti viittaavat kasveihin, eivät automaattisesti merkitse tiettyä uskonnollista tai hedelmällisyyteen liittyvää merkitystä. Niiden ensisijainen ilmeinen funktio on koristeellinen: ne jäsentävät astian pintaa, välittävät suurempien veistoksellisten elementtien välillä ja lisäävät kokonaisuuden eheyttä. Kun nämä elementit otetaan yhdessä, kuvasto viittaa kiinnostukseen ihmishallitsijan vallan, eläinvoiman ja luonnon välisestä vuorovaikutuksesta, mutta ne eivät salli lopullista rekonstruointia astian tarkoitetusta symbolisesta ohjelmasta.

Mahdollinen Funktio ja Kulttuurinen Merkitys

Astian yksityiskohtaisen koristelun ja teknisesti vaativan valmistuksen perusteella oletetaan sen olleen huomattavan visuaalisen ja mahdollisesti sosiaalisen merkityksen kohteena. Historialliset Beninin metalliesineet ovat täyttäneet erilaisia tehtäviä, mukaan lukien nesteiden tai muiden aineiden sisältö, esittäminen ja seremoniallinen käsittely, kun taas tietyt muodot liittyivät eliittiseen tai kuninkaalliseen ympäristöön. Beninin kuuluisa valukokonaisuuksista aquamanilia, mukaan lukien Metropolitana Linked Leopard Aquamanile, osoittavat veistoksellisesti hahmotettuja astioita Edo-taiteen ja seremoniallisen repertoaarin tärkeyttä. Siitä huolimatta tämän astian erityistä tehtävää ei voida määrittää pelkän ulkokuoren perusteella. Sen lyhyt, suhteellisen avoin kaula ja pyöreä runko sopivat astiaan, jonka tarkoituksena on pitää tai esittää sisältöä, mutta todisteet eivät riitä päättämään, ollutko se kotitalous-, arvovaltainen vai rituaalinen käyttö. Eikä sen yksityiskohtainen ikonografia yksin osoita yhteyttä tiettyyn pyhättöön tai hovijuhlaan. Seremoniakäyttömahdollisuus pysyy mahdollisena, mutta tulisi ymmärtää hypoteesina eikä todistettuna faktana.

Taidehistoriallinen Arvostus

Astiasta löytyy suurta esteettistä erottuvuutta sen suhteesta ytimekkäästi kartoituneeseen kehoon sekä veistoksellisesti pinnasta reunastaan nouseviin elementteihin. Sen kompakti siluetti luo hallitun formaalisen kehyksen vilkkaalle koristeelliseen ohjelmaan, jossa antropomorfiset maskit, eläinaiheiset kuvat ja yksityiskohtaisesti työstetyt koristeelliset motiivit ovat kiinteässä visuaalisessa vuoropuhelussa. Pääkäynnin erimittaiset mittasuhteet ja toistuvat trefoili-motiivit luovat kiehtovan rytmin, kun taas sileiden, patinoituneiden pintojen ja teksturoitujen reliefeiden vuorovaikutus lisää esineen veistoksellista rikkautta. Erityisen vaikuttavaa on ajatus kolmen ulottuvuuden kokonaisuudesta: sen sijaan, että annettaisiin etukäteisesti etukäteisen katselun asento, koristelu avautuu kiertäessä ympäri, paljastaen successive figural motifit esineen käännettäessä. Tämä muoto, koriste ja kuvitus yhdistävät työn Edo-metallityön ja Beninin kuningaskuntaan liittyvien taiteellisten perinteiden laajempaan eetokseen. Tarkka päivämäärä ja valmistuspaikka on edelleen selvitettävä, ja käytettävissä oleva valokuvallinen aineisto ei oikeuta tämän teoksen attribuutiota mihinkään tiettyyn historiallisessä hovissa olevaan työpajaan. Siitä huolimatta astia edustaa kypsä tulkinta Benin-brasscastingin formaaliaskategoriasta, joka erottuu ilmeistä figuraalireliefien ilmaisun äärimmäisen ilmeikkyyden, koristeiden tiheyden ja veistoksellisen sekä taustagramin harmonisen suhteen ansiosta.

Kirjallisuus ja Vertailuesineet

Augustus Henry Lane-Fox Pitt-Rivers: Antique Works of Art from Benin, London, 1900, erityisesti Plates VIII ja XXIV.
Barbara Plankensteiner (toim.): Benin: Kings and Rituals. Court Arts from Nigeria, Ghent, 2007.
Kathryn Wysocki Gunsch: The Benin Plaques: A 16th Century Imperial Monument, London/New York, 2018.
British Museum, London, Inventory No. Af1949,46.159, Spherical Brass Vessel, Edo, Benin, sixteenth–nineteenth century.
Metropolitan Museum of Art, New York, Accession No. 1991.17.58a, b, Leopard Aquamanile, Edo, Benin, sixteenth–nineteenth century.
Digital Benin: International digital research and collection database documenting the historical art and cultural heritage of the Kingdom of Benin. www.digitalbenin.org

Kopiointi- ja tieteellinen dokumentaatio

Osa tiedosta ja valokuvista on tuotettu tekoälyn avustuksella ja ne perustuvat ethnografiikan, arkeologian ja taidehistorian julkaistuihin lähteisiin. Alkuperäiset tekstit ja valokuvat voivat olla tekijänoikeuden alaisia. Kaikki oikeudet omistajilla pidätetään.

Myyjän tarina

Wolfgang Jaenickenin sitoutuminen afrikkalaiseen taiteeseen ei alkanut kentiltä tai markkinoilta, vaan hiljaisempaan, sisäisempään tilaan — papereiden, kirjojen ja isänsä omistamien esineiden pariin. Saksan entisten siirtokuntien arkistoa ei oltu järjestetty kertomaan yhtä tarinaa; se ehdotti monia. Se houkutteli tarkastelua enemmän kuin kunnioitusta, ja se opetti Jaenickelle varhain, että esineet eivät koskaan ole mykkiä. Ne kantavat sisällään aikaa — katkoksellisuutta ja jatkuvuutta samassa muodossa — ja ne pyydetään luettavaksi yhtä huolellisesti kuin tekstit. Pitkän yli kahden vuosikymmenen ajan Jaenicke on työskennellyt kerääjänä, välittäjänä ja kontaktikirjassa, vaikka mikään näistä termeistä ei täysin vangitse hänen käytäntönsä muotoa. Mikä aiemmin järjestettiin liian rennosti otsikon “tribal art” alle, ei ole hänelle koskaan näyttäytynyt suljettuna tai historiallisena kategoriana. Se on pikemminkin elävien perinteiden joukko, jotka neuvottelevat jatkuvasti nykyhetken kanssa. Hänen akateeminen koulutuksensa — etnologia, taidehistoria ja vertaileva oikeus — tarjosi kielen sarjan. Itse kielen oppi hän muualla. Malissa, Kamerunissa, Cote d’Ivoirella, Burkina Fasoissa, Togoissa ja Ghanassa tietoisuuden syntyi hitaasti, toistuvien kohtaamisten kautta, jotka kovettuivat suhteiksi ja joiden luottamus syntyi ei kerralla vaan vuosien kuluessa. Maliista tuli tämän kokemuksen gravitaatiokeskus. Vuosien 2002 ja 2012 välillä Jaenicke eli ja työskenteli Bamakossa ja Ségoussa, missä hän johti Tribalartforumia, galleriaa joka sijaitsi Niilijoen varrella. Tila kieltäytyi helposta kronologiasta. Patsaiden ja keramisten lisäksi huoneessa oli valokuvaa, ja Malick Sidibén teoksia — Malin nuorisoa 1970-luvulta, itsevarmoja ja elämäniloisia — roikkui vanhempien rituaalisten muotojen rinnalla. Efekti ei ollut nostalgiaa vaan selkeyttäminen: menneisyys ja nykyisyys eivät kumonneet toisiaan; ne terävöittivät toisiaan. Vuoden 2012 sota päätti tämän luvun äkillisesti, kuten sodat yleensä tekevät. Mutta se ei muuta työtä, jonka parissa he työskentelivät. Yhdessä Aguibou Kamatén kanssa Jaenicke kokoontui Loméen, lähempänä paikkoja, joista monet esineet ovat peräisin ja joiden reittejä ne yhä seuraavat. Vuodesta 2018 lähtien Berliini on muodostunut toiseksi pisteeksi tässä kartassa. Galerie Wolfgang Jaenicke toimii nyt Charlottenburgin palatsin vastakkaisella puolella, pienen asiantuntijatiimin tukemana. Sen huomio suuntautuu erityisesti Länsi-Afrikan pronssiin ja terrakottaan — aineisiin, jotka muokkautuvat maasta ja tulesta sekä muistimuodoista, jotka eivät helposti käänny. Mikä erottaa Jaenicken käytännön ei ole vain sen maantieteellinen laajuus vaan sen sisäinen jännite. Kenttätyöpari on provenance-tutkimuksen kanssa; kauppaa käsitellään osana vastuuta, erottamattomasti. Yhteistyössä museoiden ja akateemisten aloitteiden kanssa kierrätystä ei nähdä valuuttana vaan eettisenä prosessina, joka jää keskeneräiseksi. Tavoitteena ei ole poistaa esineitä maailmasta ja sulkea ne pois, vaan pitää ne luettavina sen sisällä — antaa niiden jatkaa puhumistaan, vaikka puheen olosuhteet muuttuvatkin. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke on Berliinissä sijaitseva galleria, joka erikoistuu Länsi-Afrikan veistoksiin, pronssiin, terrakottaan, maskeihin ja nykyaikaiseen afrikkalaiseen taiteeseen. Sitä johtaa Wolfgang Jaenicke, jonka työ yhdistää keräämisen, kaupan, provenance-tutkimuksen, kenttätyön ja arkistodokumentaation. Gallerian omaa kertomustaan seuraten Jaenicke on opiskellut etnologiaa, taidehistoriaa ja vertailevaa oikeutta ja työskennellyt afrikkalaisen taiteen kentällä yli kaksikymmentäviisi vuotta. Hänen toimintansa on kehittynyt pitkän aikavälin sitoutuneisuudesta maissa, kuten Mali, Kamerun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana ja Togo. Sen sijaan, että esittäisi afrikkalaista taidetta suljettuna historiallisena kategoriana, hän kuvaa sitä jatkuvana kulttuuriperintönä, jota muokkaavat elävät yhteisöt ja muuttuvat historialliset kontekstit. Erityisen tärkeä vaihe hänen urallaan oli Mali, jossa hän asui ja toimi noin 2002–2012 Bamakossa ja Ségoussa. Siellä hän johti Tribalartforum-galleriaa, joka yhdisti historiallista afrikkalaista veistosta nykyaikaiseen afrikkalaiseen valokuvaamiseen, mukaan lukien Malick Sidibén teokset. Maliassa vuonna 2012 kiertäneen poliittisen ja sotilaallisen kriisin vuoksi tämän toimintaluvun sulkeminen tuli väistämättömäksi. Myöhemmin, Aguibou Kamatén kanssa, Jaenicke jatkoi Loméstä, Togo, käsin työskentelyä ennen gallerian läpivientiä Berliinissä Charlottenburgin palatsin läheisyydessä. Galleria korostaa erityisesti Länsi-Afrikan pronssia, terrakottaa, Benin- ja Ife-tekijöitä, Nok-veistoksia, Dogon-taidetta, Baule-veistoksia, Senufo-objekteja sekä Yoruba-materiaalia. Yksi Jaenicken julkisesta asemasta erottuva piirre on hänen toistuva korostuksensa provenance-läpinäkyvyydestä ja restitutio-keskusteluista. Useilla julkaistuilla esinekirjoilla galleria käsittelee eksplisiittisesti vientidokumentaation, UNESCO-yleissopimusten, omistajahistorian ja tutkijoiden sekä palauttamistutkijoiden kanssa käytävän viestinnän kysymyksiä. Nämä lausunnot heijastavat laajempia nykykeskusteluja afrikkalaisen kulttuuriperinnön kiertävyydestä, laillisuudesta, keräämishistoriasta ja museokaupassa tapahtuvasta hankinnasta. Galleria ylläpitää kattavia verkkosivuarkeja ja luetteloita, jotka dokumentoivat satoja afrikkalaisia esineitä, mukaan lukien Benin- ja Ife-pronssit, Nok-terrakotat, Dogon-veistokset, Baule-figuurit, Fon-objektit, Moba-figuurit sekä muut Länsi-Afrikan materiaalit. Tutkijoille, jotka ovat kiinnostuneita afrikkalaisen taidekaupan historiasta, Jaenicke edustaa myöhäisempiä kauppiaiden sukupolvia verrattuna Joe J. Klejmaniin. Kun Klejman kuului 1950–1970-luvun post- toisen maailmansodan New Yorkin markkinoille, Jaenicken työ on muovautunut nykyajan huoliin kenttäkirjauksesta, provenance-tutkimuksesta, palautus-keskusteluista, digitaalisista arkistoista sekä suoraan yhteydenpitoon Länsi-Afrikan verkostoihin ja taiteilijoihin. Tämä teksti pohjautuu tekoälyn antamaan informaatioon.
Kääntänyt Google Translate

Tiedot

Etninen ryhmä / kulttuuri
Benin
Alkuperämaa
Nigeria
Materiaali
Pronssi
Sold with stand
Ei
Kunto
Kunto
Teoksen nimi
A bronze vessel
Leveys
17 cm
Syvyys
14 cm
Paino
1.8 kg
Myynyt käyttäjä
SaksaVerifioitu
6867
Myydyt esineet
99.81%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Samankaltaisia esineitä

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Sinulle kategoriassa

Afrikkalainen taide ja heimotaide

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​