D. Witschkanow - ► „Unravel Me“ № I (XL)

05
päivät
09
tuntia
02
minuuttia
24
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 56
Pohjahintaa ei saavutettu
Anthony Chrisp
asiantuntija
Valinnut Anthony Chrisp

Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.

Galleria-arvio  € 800 - € 1,000
BE
56 €
FR
53 €
DE
50 €

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 142824 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Daniel Witschkanow’n originaali akryylimaalari, nimeltään Unravel Me № I (XL), 2026, mustavalkoinen sarjakuvamainen ja figuurien abstrakti ilmaisut, kankaalle maalattu ja kehyksissä, kooltaan 80 × 50 cm, taiteilijan allekirjoittama, Original‑kokoelma, paino 3 kg, valmistettu Saksassa, myynnissä kehyksen kanssa, myyjänä Direkt vom Künstler.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

„Unravel Me“ – alkuperäinen maalaus

Daniel Witschkanowin 2026 käsin valmistama, alkuperäinen taidemaalaus

Kuvaus

„Unravel Me“ on ilmaisuvoimainen, monochromisen mustavalkoinen alkuperäismaalaus, joka kuvaa ihmisen muotoa kiehtovan figuration ja abstraktion vuoropuhelussa. Nainen esiintyy kohoavalla päällä, kasvot hieman taaksepäin kallistuen, kun hänen kehonsa koostuu monimutkaisesta mustien viivojen galaksista, kaartuvista värilangasta ja impulsiivisista liikkeistä. Anatomiset muodot näyttäytyvät vain osittain suljettuina ja ne johdattavat jatkuvasti kohti näennäistä hallitsematonta viivojen sekasoppaa. Tämän seurauksena syntyy vaikutelma kehosta, joka sekä muotoutuu että alkaa hajoontua.

Väriharmonia on täysin mustan ja valkoisen rajoittama, mikä vahvistaa kokoelses grafiikan tuntoa. Tiheät mustat värinoudot määrittelevät kasvot, hiukset ja yksittäiset kehonosiat, kun paksut, lähes painottoman keveät viivat kuljettavat valkoiset tilat. Eri väri- ja viivarakenteiden kontrasti antaa teokselle poikkeuksellisen eloisan vaikutelman. Valo ja varjo syntyvät ei perinteisen varjostuksen kautta, vaan ainoastaan viivojen tiiviyden erilaisuudesta.

Kokoelma liikkuu tietoisesti tunnistettavan kehoisuuden ja vapaasti abstraktin ilmaisun välillä. Vaikka värilangat näyttävätkin uhmaavan järjestystä, naisen siluetti on selvästi havaittavissa. Ylöspäin suuntautuva asento antaa maalaukselle voimakasta dynamiikkaa, kun lukuisat toisiinsa kudotut viivat luovat lähes hypnoottisen vaikutuksen. Mitä kauemmin katsoja tarkastelee teosta, sitä enemmän piilotettuja muotoja, yhteyksiä ja liikkeitä paljastuu monikerroksisen kuvanrakenteen sisällä.

Tieto kuvan takana

„Unravel Me“ käsittelee ihmisen identiteetin haurautta sekä sisäisen hallinnan ja emotionaalisen antaumuksen välistä jännitettä. Kuvaannollinen nainen vaikuttaa antautuvan näkymättömälle tunteelle, samalla kun hänen ulkoinen olemuksensa menettää yhä enemmän kiinteitä rajojaan. Hänen kehon asennossaan on sekä vapauttamisen että haavoittuvuuden aavistus. Mitä aluksi vaikuttaa voimakkaalta, itsevarmalta liikkeeltä, voi myöhemmin olla hetki syvimmästä sisäisestä epävarmuudesta.

Lukemattomat mustat langat voidaan nähdä symbolina ihmisen ajatuksista, muistoista ja emotionaalisista yhteyksistä. Ne kietovat hahmon ympärilleen, muokkaavat kehoa ja samalla vapauttavat sen jälleen. Yksittäiset viivat kulkevat vapaasti kuvatilassa, toiset tiivistyvät melkein tukeviksi rakenteiksi. Näin syntyy kuvanomainen käsittely siitä, kuinka paljon kokemuksemme, pelkomme ja kaipuu määrittävät sitä, keitä olemme. Tuo hahmo ei näytä staattiselta yksilöltä, vaan olennolta, joka on jatkuvasti muutoksessa.

Erityisen kiehtovaa on teoksen ristiriitainen emotionaalinen vaikutus. Kaartuva asento välittää naiseutta ja elinvoimaa, kun synkät, osin haastavasti solmutut langat synnyttävät alituisen levottomuuden. Kaunon ja rikkinäisyyden, vapauden ja vankilan välisessä kielteisessä kokemuksessa kehittyy voimakas psykologinen jännite. „Unravel Me“ jättää avoimeksi, murtuuko kuvatun nainen juuri nyt, vai irtautuuko hän omista kierteistään. Ehkä molemmat samaan aikaan.

Tekniikka

Maalaus on tehty Daniel Witschkanowin tunnusomaisella langantekniikalla. Tämä erityinen taiteellinen työskentelytapa hyödyntää valuvia värejä monimutkaisten, kaartelevien ja päällekkäisten viivojen muodostamiseksi. Toisin kuin klassisessa siveltimenmaalauksessa, ihmiskeho ei määritele pelkästään suoraan asetetuilla ääriviivoilla, vaan kehittyy kerroksellisen värilangojen vuorovaikutuksesta. Voi viivat voivat kulkea vapaasti, tiivistyä tai äkillisesti muuttaa suuntaa.

Tärkeässä roolissa on sekä akryylivärin koostumus yhdessä käytetyn maalausääneen kanssa. Säätelemällä valuvuutta voidaan tuottaa erikokoisia viivaleveyksiä, suljettuja värinoudot sekä erityisen hienoja haaroja. Syvät mustat väripinnat muodostavat voimakkaita kontrasteja valkoiselle kankaalle ja korostavat kokoelman poikkeuksellista graafista vaikutelmaa. Aineellisuuden erilainen jakautuminen luo vaihtelevan ja elävän pintarakenteen.

Tämän tekniikan keskeinen piirre on tahdonalaisen hallinnan ja spontaanin värin juonittelun yhteispeli. Jokainen liike vaikuttaa viivojen myöhempään kulkuun, ja yksittäiset langat voivat kulkea yhdessä odottamattomasti tai irrota toisistaan. Tämä hallittu sattuma on olennainen osa taiteellista prosessia. Hahmo ei ole pelkästään viivojen täyttö, vaan syntyy niiden kohdentuneesta tiivistämisestä, päällekkäisyydestä ja tilavasta jakautumisesta.

Lukuisien päällekkäisten värilangojen ansiosta teos saa huomattavaa visuaalista syvyyttä. Erityisesti tummissa alueissa viivojen verkostoituminen on tiiviimpää, kun taas vapaina pysyvät alueet säilyttävät kokoelman keveyden ja läpinäkyvyyden. Spontaanin liikkeen, hallitun suunnittelun ja materiaalin erityisen vaikutuksen yhdistelmä antaa maalaukselle sen tunnistettavan luonteen. Jokainen värinotro muodostuu suorana osana välitöntä syntyprosessia ja tekee käsin tehdystä originaalista ainutlaatuisen taideteoksen.

Tämän tekniikan keskeinen piirre on tietoisen hallinnan ja välittömän värin sekoituksen yhteispeli. Jokainen liike vaikuttaa viivojen kulkuun, ja viivat voivat liitoutua ennakoimatta tai irrota toisistaan. Tämä kontrolloitu sattuma on olennainen osa taiteellista prosessia. Hahmo ei ole pelkästään viivojen täyttö, vaan syntyy näiden viivojen kohdentuneesta tiivistämisestä, päällekkäin asettamisesta ja tilallisesta jakautumisesta.

Monien värilangojen päällekkäisyydellä teos saa huomattavaa visuaalista syvyyttä. Varsinkin tummissa alueissa viivojen verkostuminen on tiivistä, kun taas avoimina pidetyt osat säilyttävät kokoelman keveyden ja läpinäkyvyyden. Spontaanin liikkeen, hallitun suunnittelun ja materiaalin erityisen vaikutuksen yhdistelmä antaa maalaukselle sen omaleimaisen luonteen. Jokainen väriensulkeuma on osa välitöntä syntyprosessia ja tekee käsin tehdyistä originaaleista ainutlaatuisen taide-elämyksen.

Tiedot

Otsikko: Unravel Me

Taiteilija: Daniel Witschkanow

Luomisen vuosi: 2026

Tekniikka: Akryylimaalaus, charakteristinen langantekniikka maalausnesteen kanssa

Pohja: Canvas, keilammepeitetty, kehystetty

Mittasuhteet: 80 × 50 × 1 cm (korkeus × leveys × syvyys)

Suuntaus: Portrait/vaaka–pystyakseli

Väriteema: Mustavalkoinen, monochrom

Tyyli: Nykytaide, figuralistinen abstraktio, ilmeikkäät viivat

Uniikki: Kyllä, käsintehty alkuperäismaalaus – ei printti tai replikaatio

Allekirjoitus: Taiteilijan allekirjoittama

Aitoustodistus: Mukana tulee taiteilijan aitoustodistus

Tila: Katso originalikuvat

Rahdutus: Ei lisäkehystä, kangas kiinnitetty kehykselle

Toimitus: Huolellisesti ja kuljetuksenkestävästi pakattu

Myyjän tarina

Daniel Witschkanow on saksalainen taiteilija, jolla on taiteen kandidaatti Designin alalta ja erityinen intohimo nykyaikaiseen muotokuvataiteeseen. Hän perehtyi varhaisesta iästä lähtien itsenäisesti erilaisiin maalaustekniikoihin ja myi ensimmäiset teoksensa jo 14-vuotiaana. Opintojensa jälkeen, joissa painopisteinä olivat CGI, elokuva ja valokuvaus, hän omistautui täysin vapaalle taiteelle. Teosten keskiössä on ihminen – ei pelkkänä kuvan esityksenä, vaan tunteiden, muistojen ja sisäisten jännitteiden kantajana. Hänen muotokuvansa liikkuvat figuratiivisen täsmällisyyden ja kokeellisen ilmaisun hajaantumisen välimaastossa. Juuri tämä jännitekaari antaa teoksilleen erityisen ilmaisukykyä ja tunteellista syvyyttä. Taiteen keskeinen piirre on hänen kehittämäänään langetekniikkaa sekä ilmeikkääseen smoky-tekniikkaan erikoistuminen. Tarkoituksellisesti käytettynä lasuureja, maalausmateriaaleja ja virtaavia rakenteita synnyttävät ainutlaatuisia pintoja, joissa hallinta ja sattuma yhdistyvät vaikuttavalla tavalla. Väri näyttää valuavan kankaalle, kohoavan ja leijailevan tai lähes rakeisena sulautuvan motiiviin. Daniel Witschkanow työskentelee tietoisesti kokeellisesti ja yhdistää teoksissaan erilaisia materiaaleja ja ilmaisumuotoja. Acrylin ja lasuurin ohella hän käyttää myös akvarellia, öljyä ja hiiltä, jolloin teoksista saavat lisää syvyyttä, moniulotteisuutta ja tunnistettavaa luonnetta. Jokainen teos on uniikki ja ilmaus jatkuvasta taiteellisesta käsittelystä identiteetin, katoavaisuuden ja ihmisen emotionaalisen monimutkaisuuden kanssa.
Kääntänyt Google Translate

„Unravel Me“ – alkuperäinen maalaus

Daniel Witschkanowin 2026 käsin valmistama, alkuperäinen taidemaalaus

Kuvaus

„Unravel Me“ on ilmaisuvoimainen, monochromisen mustavalkoinen alkuperäismaalaus, joka kuvaa ihmisen muotoa kiehtovan figuration ja abstraktion vuoropuhelussa. Nainen esiintyy kohoavalla päällä, kasvot hieman taaksepäin kallistuen, kun hänen kehonsa koostuu monimutkaisesta mustien viivojen galaksista, kaartuvista värilangasta ja impulsiivisista liikkeistä. Anatomiset muodot näyttäytyvät vain osittain suljettuina ja ne johdattavat jatkuvasti kohti näennäistä hallitsematonta viivojen sekasoppaa. Tämän seurauksena syntyy vaikutelma kehosta, joka sekä muotoutuu että alkaa hajoontua.

Väriharmonia on täysin mustan ja valkoisen rajoittama, mikä vahvistaa kokoelses grafiikan tuntoa. Tiheät mustat värinoudot määrittelevät kasvot, hiukset ja yksittäiset kehonosiat, kun paksut, lähes painottoman keveät viivat kuljettavat valkoiset tilat. Eri väri- ja viivarakenteiden kontrasti antaa teokselle poikkeuksellisen eloisan vaikutelman. Valo ja varjo syntyvät ei perinteisen varjostuksen kautta, vaan ainoastaan viivojen tiiviyden erilaisuudesta.

Kokoelma liikkuu tietoisesti tunnistettavan kehoisuuden ja vapaasti abstraktin ilmaisun välillä. Vaikka värilangat näyttävätkin uhmaavan järjestystä, naisen siluetti on selvästi havaittavissa. Ylöspäin suuntautuva asento antaa maalaukselle voimakasta dynamiikkaa, kun lukuisat toisiinsa kudotut viivat luovat lähes hypnoottisen vaikutuksen. Mitä kauemmin katsoja tarkastelee teosta, sitä enemmän piilotettuja muotoja, yhteyksiä ja liikkeitä paljastuu monikerroksisen kuvanrakenteen sisällä.

Tieto kuvan takana

„Unravel Me“ käsittelee ihmisen identiteetin haurautta sekä sisäisen hallinnan ja emotionaalisen antaumuksen välistä jännitettä. Kuvaannollinen nainen vaikuttaa antautuvan näkymättömälle tunteelle, samalla kun hänen ulkoinen olemuksensa menettää yhä enemmän kiinteitä rajojaan. Hänen kehon asennossaan on sekä vapauttamisen että haavoittuvuuden aavistus. Mitä aluksi vaikuttaa voimakkaalta, itsevarmalta liikkeeltä, voi myöhemmin olla hetki syvimmästä sisäisestä epävarmuudesta.

Lukemattomat mustat langat voidaan nähdä symbolina ihmisen ajatuksista, muistoista ja emotionaalisista yhteyksistä. Ne kietovat hahmon ympärilleen, muokkaavat kehoa ja samalla vapauttavat sen jälleen. Yksittäiset viivat kulkevat vapaasti kuvatilassa, toiset tiivistyvät melkein tukeviksi rakenteiksi. Näin syntyy kuvanomainen käsittely siitä, kuinka paljon kokemuksemme, pelkomme ja kaipuu määrittävät sitä, keitä olemme. Tuo hahmo ei näytä staattiselta yksilöltä, vaan olennolta, joka on jatkuvasti muutoksessa.

Erityisen kiehtovaa on teoksen ristiriitainen emotionaalinen vaikutus. Kaartuva asento välittää naiseutta ja elinvoimaa, kun synkät, osin haastavasti solmutut langat synnyttävät alituisen levottomuuden. Kaunon ja rikkinäisyyden, vapauden ja vankilan välisessä kielteisessä kokemuksessa kehittyy voimakas psykologinen jännite. „Unravel Me“ jättää avoimeksi, murtuuko kuvatun nainen juuri nyt, vai irtautuuko hän omista kierteistään. Ehkä molemmat samaan aikaan.

Tekniikka

Maalaus on tehty Daniel Witschkanowin tunnusomaisella langantekniikalla. Tämä erityinen taiteellinen työskentelytapa hyödyntää valuvia värejä monimutkaisten, kaartelevien ja päällekkäisten viivojen muodostamiseksi. Toisin kuin klassisessa siveltimenmaalauksessa, ihmiskeho ei määritele pelkästään suoraan asetetuilla ääriviivoilla, vaan kehittyy kerroksellisen värilangojen vuorovaikutuksesta. Voi viivat voivat kulkea vapaasti, tiivistyä tai äkillisesti muuttaa suuntaa.

Tärkeässä roolissa on sekä akryylivärin koostumus yhdessä käytetyn maalausääneen kanssa. Säätelemällä valuvuutta voidaan tuottaa erikokoisia viivaleveyksiä, suljettuja värinoudot sekä erityisen hienoja haaroja. Syvät mustat väripinnat muodostavat voimakkaita kontrasteja valkoiselle kankaalle ja korostavat kokoelman poikkeuksellista graafista vaikutelmaa. Aineellisuuden erilainen jakautuminen luo vaihtelevan ja elävän pintarakenteen.

Tämän tekniikan keskeinen piirre on tahdonalaisen hallinnan ja spontaanin värin juonittelun yhteispeli. Jokainen liike vaikuttaa viivojen myöhempään kulkuun, ja yksittäiset langat voivat kulkea yhdessä odottamattomasti tai irrota toisistaan. Tämä hallittu sattuma on olennainen osa taiteellista prosessia. Hahmo ei ole pelkästään viivojen täyttö, vaan syntyy niiden kohdentuneesta tiivistämisestä, päällekkäisyydestä ja tilavasta jakautumisesta.

Lukuisien päällekkäisten värilangojen ansiosta teos saa huomattavaa visuaalista syvyyttä. Erityisesti tummissa alueissa viivojen verkostoituminen on tiiviimpää, kun taas vapaina pysyvät alueet säilyttävät kokoelman keveyden ja läpinäkyvyyden. Spontaanin liikkeen, hallitun suunnittelun ja materiaalin erityisen vaikutuksen yhdistelmä antaa maalaukselle sen tunnistettavan luonteen. Jokainen värinotro muodostuu suorana osana välitöntä syntyprosessia ja tekee käsin tehdystä originaalista ainutlaatuisen taideteoksen.

Tämän tekniikan keskeinen piirre on tietoisen hallinnan ja välittömän värin sekoituksen yhteispeli. Jokainen liike vaikuttaa viivojen kulkuun, ja viivat voivat liitoutua ennakoimatta tai irrota toisistaan. Tämä kontrolloitu sattuma on olennainen osa taiteellista prosessia. Hahmo ei ole pelkästään viivojen täyttö, vaan syntyy näiden viivojen kohdentuneesta tiivistämisestä, päällekkäin asettamisesta ja tilallisesta jakautumisesta.

Monien värilangojen päällekkäisyydellä teos saa huomattavaa visuaalista syvyyttä. Varsinkin tummissa alueissa viivojen verkostuminen on tiivistä, kun taas avoimina pidetyt osat säilyttävät kokoelman keveyden ja läpinäkyvyyden. Spontaanin liikkeen, hallitun suunnittelun ja materiaalin erityisen vaikutuksen yhdistelmä antaa maalaukselle sen omaleimaisen luonteen. Jokainen väriensulkeuma on osa välitöntä syntyprosessia ja tekee käsin tehdyistä originaaleista ainutlaatuisen taide-elämyksen.

Tiedot

Otsikko: Unravel Me

Taiteilija: Daniel Witschkanow

Luomisen vuosi: 2026

Tekniikka: Akryylimaalaus, charakteristinen langantekniikka maalausnesteen kanssa

Pohja: Canvas, keilammepeitetty, kehystetty

Mittasuhteet: 80 × 50 × 1 cm (korkeus × leveys × syvyys)

Suuntaus: Portrait/vaaka–pystyakseli

Väriteema: Mustavalkoinen, monochrom

Tyyli: Nykytaide, figuralistinen abstraktio, ilmeikkäät viivat

Uniikki: Kyllä, käsintehty alkuperäismaalaus – ei printti tai replikaatio

Allekirjoitus: Taiteilijan allekirjoittama

Aitoustodistus: Mukana tulee taiteilijan aitoustodistus

Tila: Katso originalikuvat

Rahdutus: Ei lisäkehystä, kangas kiinnitetty kehykselle

Toimitus: Huolellisesti ja kuljetuksenkestävästi pakattu

Myyjän tarina

Daniel Witschkanow on saksalainen taiteilija, jolla on taiteen kandidaatti Designin alalta ja erityinen intohimo nykyaikaiseen muotokuvataiteeseen. Hän perehtyi varhaisesta iästä lähtien itsenäisesti erilaisiin maalaustekniikoihin ja myi ensimmäiset teoksensa jo 14-vuotiaana. Opintojensa jälkeen, joissa painopisteinä olivat CGI, elokuva ja valokuvaus, hän omistautui täysin vapaalle taiteelle. Teosten keskiössä on ihminen – ei pelkkänä kuvan esityksenä, vaan tunteiden, muistojen ja sisäisten jännitteiden kantajana. Hänen muotokuvansa liikkuvat figuratiivisen täsmällisyyden ja kokeellisen ilmaisun hajaantumisen välimaastossa. Juuri tämä jännitekaari antaa teoksilleen erityisen ilmaisukykyä ja tunteellista syvyyttä. Taiteen keskeinen piirre on hänen kehittämäänään langetekniikkaa sekä ilmeikkääseen smoky-tekniikkaan erikoistuminen. Tarkoituksellisesti käytettynä lasuureja, maalausmateriaaleja ja virtaavia rakenteita synnyttävät ainutlaatuisia pintoja, joissa hallinta ja sattuma yhdistyvät vaikuttavalla tavalla. Väri näyttää valuavan kankaalle, kohoavan ja leijailevan tai lähes rakeisena sulautuvan motiiviin. Daniel Witschkanow työskentelee tietoisesti kokeellisesti ja yhdistää teoksissaan erilaisia materiaaleja ja ilmaisumuotoja. Acrylin ja lasuurin ohella hän käyttää myös akvarellia, öljyä ja hiiltä, jolloin teoksista saavat lisää syvyyttä, moniulotteisuutta ja tunnistettavaa luonnetta. Jokainen teos on uniikki ja ilmaus jatkuvasta taiteellisesta käsittelystä identiteetin, katoavaisuuden ja ihmisen emotionaalisen monimutkaisuuden kanssa.
Kääntänyt Google Translate

Tiedot

Editio
Alkuperäinen
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Myydään kehysten kanssa
Kyllä
Taiteilija
D. Witschkanow
Tekniikka
Akryylimaalaus, Sekatekniikka
Taideteoksen nimi
► „Unravel Me“ № I (XL)
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Saksa
Vuosi
2026
Väri
Musta, Valkoinen
Kunto
Erinomainen kunto
Leveys
80 cm
Leveys
50 cm
Paino
3 kg
Kuvaus/aihe
Muotokuva
Tyyli
Abstrakti
Ajanjakso
2020-
SaksaVerifioitu
886
Myydyt esineet
100%
protop

Samankaltaisia esineitä

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​