Tatiana Cardellicchio - Crimson Authority






Yli 35 vuoden kokemus; entinen gallerian omistaja ja Museum Folkwangin kuraattori.
2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 143038 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Crimson Authority, digitaalinen Giclée-laatuinen tulostus vuodelta 2026 premium satinoidusta 270 g/m² paperista, käsin signeerattu, rajoitettu painos 20 kappaletta, koolta 30 × 40 cm, aitoustodistus.
Myyjän antama kuvaus
#11 – Crimson Authority, punainen tulee laiksi.
Terälehdet leviävät kehon yllä kuin monumentaalinen kruunu, mutta niillä ei ole pelkästään koristeellinen tarkoitus: ne muuttuvat komentoselitteeksi. Henkilönainen menettää keveyden ja muuttuu vallan rakenteeksi, joka sekä hurmaa että alistaa samaan aikaan.
Keho säilyy näkyvissä, mutta ei ole enää suvereeni. Kauneus määrittää järjestyksen ja identiteetti katoaa symbolin alle, jonka pitäisi juhlia sitä.
Tässä kuvassa kukka ei koristele: hallitsee. Halua ei kukoista, vaan tottelee.
SARJA
Teos kuuluu sarjaan “Petaleiden diktatuuri – The Aesthetic Regime”, Tatiana Cardellicchion autobiografiselle ja käsitteelliseen valokuvausprojektille.
Sarjassa kukat — jotka perinteisesti liitetään armoon, naiseuteen ja koristeellisuuteen — muuttuvat hallintalaitteiksi. Huolellisesti rakennetun omakuvan kautta taiteilija tutkii kehoon kohdistuvaa painetta esteettisten ihanteiden ja jatkuvan pyynnön vuoksi valvoa, korjata ja muokata omaa kuvaansa.
Hanke tutkii identiteetin ja kuvan välistä jännitettä, viettelyä ja pakkoa, intiimeyttä ja show’ta, sointumista ja vastarintaa. Kasvot piilotetaan usein kukkien taakse tai korvataan niillä: kauneudesta tulee ei enää yksinkertainen koristelu, vaan järjestelmä.
TEKNISIÄ TIEDOITUKSIA
Digitalikuva, tulostettu ja signeerattu vuonna 2026.
Giclée-fine art -kivipainatus premium-satiinipaperille 270 g/m² pigmenttipigmenteillä Epson UltraChrome HD, valittu väriaineiden intensiteetin, sävyjen syvyyden ja ajan kestävyyden vuoksi.
Kuvituksen kokonaismitat: 30 × 40 cm
Rajoitettu painos 20 kappaletta tässä formaatissa. Jokainen kopio on käsin signeerattu ja numeroitu takapuolelle.
Teoksen yhteydessä on aitoustodistus, jonka taiteilija on leimannut ja käsin signeerannut, todeten alkuperän ja sen kuuluvuuden julistetulle painokselle.
TÄRKEITÄ TIEDOITUKSIA TOIMITUKSESTA
Painosta myydään ilman kehystä ja ilman passe-partoutia.
Käytännön suojelun takaamiseksi se on huolellisesti kääritty ja lähetetty rullattuna jäykän putken sisällä. Painos ei siis vastaanoteta litteänä.
Mahdolliset ympäristökuvat tai kehystetyt versiot ovat pelkästään havainnollistavia. Valot kuvan todelliset mitat löytyvät kuvauksen mittauksista.
Bio
Tatiana Cardellicchio on italialainen visuaalinen taiteilija ja valokuvaaja, jonka katse ammentaa Etelä-Italian valosta, mikä muuttuu runolliseksi aineeksi. Hänen tutkimuksensa tarkastelee kehon, identiteetin, luonnon ja katseen välistä suhdetta ja keskittyy siihen, miten identiteetti muokkautuu, peitellään ja neuvotellaan esteettisten koodien kautta.
Hän valmistui valokuvauksesta Italian Valokuvataideinstituutista; hän rakentaa tarinoita estetisiä ja tietoisuutta välille. Itse-otosten ja tarinallisten kohtauksien kautta hän käyttää kehoa kohteena ja aineena, muuttaen valokuvauksen tutkimustilaksi ennemminkin kuin pelkäksi esitykseksi.
Hänen teoksensa tutkivat kauneuden ja vallan välistä jännitettä, ornamentin ja vastarinnan, pinnan ja syvyyden välillä. Kukat, kankaat, valo ja symboliset esineet toistuvat visuaalisina laitteina, jotka näyttävät koristeellisilta mutta paljastavat hallinnan, näkyvyyden ja muodonmuutoksen mekanismit. Hänen kuvansa kutsuvat hidastamiseen, kuunteluun ja huomiota, kyseenalaistaen, miten kehoja nähdään, asutaan ja ymmärretään.
Vuonna 2025 hänet nimitettiin Floral Artist of the Year 2025 -vuoden taiteilijaksi Artist of the Year Awardin toimesta, ja hän sai IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition, yksityisellä näyttelyllä Brasiliassa vuonna 2026. Vuonna 2026 hän sai myös ensimmäisen palkinnon Motif Collective Photo Contest – Reflection -kilpailussa. Vuonna 2024 hän sai Hopeamitalin Prix de la Photographie Parisin Portrait/Self-Portrait-kategoriassa projektista Impatto.
Hänen teoksiaan on esillä kansainvälisissä yhteyksissä, kuten ImageNation Paris, London ja New York, sekä festivaaleilla, gallerioissa ja museoissa kuten Paratissima, Villa Giulian Kansallinen Etruskkinen Museo, Medina Roma ja Christos Kapralos Museum Kreikassa. Hänen käytäntönsä määrittelee yhdenmukaisen ja tunnistettavan runouden, joka liikkuu oman kuvan-omakuvaamisen, emotionaalisen ekologi ja esteettisen identiteetin välillä.
Selected Exhibitions
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Greece
2025
* Imagenation London, London, UK
* Endless Spring, Paratissima, Turin, Italy
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rome, Italy
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Italy
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Rome, Italy
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rome, Italy
* Selvino Art Fest, Selvino, Italy
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, France
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Italy
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milan, Italy
Awards & Recognitions
* Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
* Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait Category, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Series Winner, 2024
* Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
#11 – Crimson Authority, punainen tulee laiksi.
Terälehdet leviävät kehon yllä kuin monumentaalinen kruunu, mutta niillä ei ole pelkästään koristeellinen tarkoitus: ne muuttuvat komentoselitteeksi. Henkilönainen menettää keveyden ja muuttuu vallan rakenteeksi, joka sekä hurmaa että alistaa samaan aikaan.
Keho säilyy näkyvissä, mutta ei ole enää suvereeni. Kauneus määrittää järjestyksen ja identiteetti katoaa symbolin alle, jonka pitäisi juhlia sitä.
Tässä kuvassa kukka ei koristele: hallitsee. Halua ei kukoista, vaan tottelee.
SARJA
Teos kuuluu sarjaan “Petaleiden diktatuuri – The Aesthetic Regime”, Tatiana Cardellicchion autobiografiselle ja käsitteelliseen valokuvausprojektille.
Sarjassa kukat — jotka perinteisesti liitetään armoon, naiseuteen ja koristeellisuuteen — muuttuvat hallintalaitteiksi. Huolellisesti rakennetun omakuvan kautta taiteilija tutkii kehoon kohdistuvaa painetta esteettisten ihanteiden ja jatkuvan pyynnön vuoksi valvoa, korjata ja muokata omaa kuvaansa.
Hanke tutkii identiteetin ja kuvan välistä jännitettä, viettelyä ja pakkoa, intiimeyttä ja show’ta, sointumista ja vastarintaa. Kasvot piilotetaan usein kukkien taakse tai korvataan niillä: kauneudesta tulee ei enää yksinkertainen koristelu, vaan järjestelmä.
TEKNISIÄ TIEDOITUKSIA
Digitalikuva, tulostettu ja signeerattu vuonna 2026.
Giclée-fine art -kivipainatus premium-satiinipaperille 270 g/m² pigmenttipigmenteillä Epson UltraChrome HD, valittu väriaineiden intensiteetin, sävyjen syvyyden ja ajan kestävyyden vuoksi.
Kuvituksen kokonaismitat: 30 × 40 cm
Rajoitettu painos 20 kappaletta tässä formaatissa. Jokainen kopio on käsin signeerattu ja numeroitu takapuolelle.
Teoksen yhteydessä on aitoustodistus, jonka taiteilija on leimannut ja käsin signeerannut, todeten alkuperän ja sen kuuluvuuden julistetulle painokselle.
TÄRKEITÄ TIEDOITUKSIA TOIMITUKSESTA
Painosta myydään ilman kehystä ja ilman passe-partoutia.
Käytännön suojelun takaamiseksi se on huolellisesti kääritty ja lähetetty rullattuna jäykän putken sisällä. Painos ei siis vastaanoteta litteänä.
Mahdolliset ympäristökuvat tai kehystetyt versiot ovat pelkästään havainnollistavia. Valot kuvan todelliset mitat löytyvät kuvauksen mittauksista.
Bio
Tatiana Cardellicchio on italialainen visuaalinen taiteilija ja valokuvaaja, jonka katse ammentaa Etelä-Italian valosta, mikä muuttuu runolliseksi aineeksi. Hänen tutkimuksensa tarkastelee kehon, identiteetin, luonnon ja katseen välistä suhdetta ja keskittyy siihen, miten identiteetti muokkautuu, peitellään ja neuvotellaan esteettisten koodien kautta.
Hän valmistui valokuvauksesta Italian Valokuvataideinstituutista; hän rakentaa tarinoita estetisiä ja tietoisuutta välille. Itse-otosten ja tarinallisten kohtauksien kautta hän käyttää kehoa kohteena ja aineena, muuttaen valokuvauksen tutkimustilaksi ennemminkin kuin pelkäksi esitykseksi.
Hänen teoksensa tutkivat kauneuden ja vallan välistä jännitettä, ornamentin ja vastarinnan, pinnan ja syvyyden välillä. Kukat, kankaat, valo ja symboliset esineet toistuvat visuaalisina laitteina, jotka näyttävät koristeellisilta mutta paljastavat hallinnan, näkyvyyden ja muodonmuutoksen mekanismit. Hänen kuvansa kutsuvat hidastamiseen, kuunteluun ja huomiota, kyseenalaistaen, miten kehoja nähdään, asutaan ja ymmärretään.
Vuonna 2025 hänet nimitettiin Floral Artist of the Year 2025 -vuoden taiteilijaksi Artist of the Year Awardin toimesta, ja hän sai IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition, yksityisellä näyttelyllä Brasiliassa vuonna 2026. Vuonna 2026 hän sai myös ensimmäisen palkinnon Motif Collective Photo Contest – Reflection -kilpailussa. Vuonna 2024 hän sai Hopeamitalin Prix de la Photographie Parisin Portrait/Self-Portrait-kategoriassa projektista Impatto.
Hänen teoksiaan on esillä kansainvälisissä yhteyksissä, kuten ImageNation Paris, London ja New York, sekä festivaaleilla, gallerioissa ja museoissa kuten Paratissima, Villa Giulian Kansallinen Etruskkinen Museo, Medina Roma ja Christos Kapralos Museum Kreikassa. Hänen käytäntönsä määrittelee yhdenmukaisen ja tunnistettavan runouden, joka liikkuu oman kuvan-omakuvaamisen, emotionaalisen ekologi ja esteettisen identiteetin välillä.
Selected Exhibitions
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Greece
2025
* Imagenation London, London, UK
* Endless Spring, Paratissima, Turin, Italy
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rome, Italy
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Italy
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Rome, Italy
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rome, Italy
* Selvino Art Fest, Selvino, Italy
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, France
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Italy
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milan, Italy
Awards & Recognitions
* Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
* Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait Category, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Series Winner, 2024
* Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
