Simone Cantarini (1612-1648), after - L'Angelo Custode

DESCRIZIONE

"The Guardian Angel", gravure aquaforte board (vergellata), 12,7x17 cm, noin 1639. Takakannessa lyijykynämerkintöjä ja nimeä ei identifioitu.

Teos kuvaa syvän hellän ja intiimin kohtauksen: enkeli astuu rinnalla, kuljettamalla poikaa hellästi käden ympärille ja ohjaamalla askeleitaan. Kun lapsi luottaa taivaalliseen hahmoon, enkeli nostaa toisen kätensä osoittaakseen taivaan, jossa hahmottuvat kevyesti ja haihduttavasti muutamien kerubiiden kasvot. Tässä sommitelmassa taiteilija riisuu pyhän aiheen kaikesta ankarasta hieratikasta ja upottaa sen syvään ihmis- ja perhekeskeiseen ulottuvuuteen. Korvaten Guido Renin tiimaltiota muistuttavan kylmän täydellisyyden intiimimmän ja kodikkaamman luonnonmukaisuudella, Cantarini Kertoo hänen päähenkilönsä siinä lempeässä melankoliassa, joka muodostaa hänen runollisen kokoelmansa todellisen ilmaisun ja omaleimaisen tyylin.

Teknisenä ja koostumuksena laatta vahvistaa Pesarelaisen aseman yhtenä eurooppalaisen 1600-luvun suurimmista ja innovatiivisimmista aquafortisteista. Siirtymällä ajan jäykistä muodollisuuksista ja akateemisten rajailujen parista, Cantarini muovaa hahmoja sujuvalla, hermostuneella ja poikkeuksellisen vapaalla merkeillä. Hänen viivoistaan on harvinaisen harva ja värähtelevä piirtotapa, joka älykkäästi säätää paperin valkoista oloa ja saa sen värähtelemään itsenäisen valon kevyenä. Tämä tekniikka säilyttää sekä välittömyyden että raidettaipan raikkauden, kuten vapaalla kädellä tehdyn luonnoksen, saavuttaen visuaalisen synteesin, jossa eleganssi ja keinomittasan taloudellisuus ovat vertaansa vailla. Juuri tämä luova nerokkuus, joka kykenee välittämään elävän hengen metallivääntyjään pinnalle, tekee tällaisista lehdistä huippuaarteita, joita säilytetään tiukasti yksityisissä kokoelmissa ja maailman arvostetuimmien instituutioiden printtikasiteissa, Metropolitanista ja British Museumista aina Louvren ja Uffizihin saakka.

AUTORE

Simone Cantarini, tunnettu nimellä "Pesarese" (1612-1648), opinnoissaan suuntautui Marcheen ennen kuin hän päätyi Bolognaan Guido Renin velvoitteiden auttavaan työtilaan. Vaikka hän omaksuikin mestarin klassismin, hän kehitti täysin omaleimaisen runouden, korvaten kylmän täydellisyyden intiimimmällä, kodikkaalla ja haikeudella kyllästetyllä tapaa, joka teki hänen aiherinsa täysin inhimillisiä.

Korkein taitoa hänen taiteessaan sijaitsee kuitenkin printtauksessa, alue, jolla hänestä tuli yksi eurooppalaisen 1600-luvun suurimmista ja innovatiivisimmista aquafortisteista. Hänen grafiikkansa irtautui aikakauden jäykistä muodollisuuksista ja omaksui suoran, hermostuneen ja poikkeuksellisen vapauden. Harvapeitteinen ja värähtelevä viivasto antoi valon värähdellä valkoisella paperilla ja palautti suoran, vapaasti piirretyn luonnoksen välittömyyden sekä raikkauden – eleganssi ja taloudellinen mittasuhde ovat ylivertomia.

Hänen laastrojensa ja taulujensa nerokkuus tekee hänestä nykyään maailman merkittävimpien taidekokoelmien päähenkilön. Hänen teoksensa sekä harvinaiset leikatut arkistot ovat säilytettävä instituutioissa kuten Louvre, Prado, Metropolitan, Uffizi, Wienin Albertina sekä British Museum, sekä ulkomaisten yksityiskokoelmien pyhintä säilöä.

TILAUSKERTOMUS

Hyvä yleiskunto. Teos kokonaisuudessaan vahingoittumaton, kaikki osat mukana, viiva ja ensi impression raikkaita ja luettavia.

Seurantapostitus ja vakuutus asianmukaisella pakkauksella.