Tijs Dragtsma (1992) - The Body Becomes a Question Mark

Asento on tässä koko tarina. Naisen keho taivuttaa taaksepäin,selkäranka kaartuu yhdeksi jatkuvaksi kaareksi, pää alhaalla, kurkku avoinna pimeyteen. Tämä ele on ainoa, mikä on jäljellä. Ei huonekaluja, ei ympäröivää huonetta, vain kehon muoto, kun se antautuu kokonaan.

Kuormitus kaartuu, melkein välittömästi, kysymysmerkkimäiseksi. Se ei ole sattumaa asennossa vaan työn ydin. Selkäranka mu becomes koukku, pitkät hiukset sen hännäksi, ja jäljelle jää keho, joka on muutettu välimerkiksi, kysyen jotain, mitä se ei voi sanoa ääneen.

Kuva muodostuu yksittäisistä merkeistä, leikatuina suoraan akryylilasista. Ei maalia, ei printtiä, ei mustetta. Selkä, hartia, pitkä linja kurkusta lonkkaan ovat rakennettu hallitun pinnan vaurioista, pienien naarmujen kentästä, joka tallentaa ja pitää valon kiinni sen sijaan, että heijastaisi ihon kuvan.

Kuva on aina läsnä, sekä valossa että ilman sitä. Valo ei luo sitä, se terävöittää sen. Kohonnun valaisimen alla rinteet syvenevät ja keho saa lisää massaa ja kiiltoa, tasaisen valon alla se asettuu rauhallisempaan hehkuun. Se näyttää erilaiselta kaukaa kuin läheltä, missä hahmo hajoaa niihin merkeihin, joista se koostuu.

Mikä häviää tuossa hajoamisessa on yhtä tarkoituksellista kuin se, mikä säilyy. Pinta, yksityiskohdat, jopa identiteetti putoavat mustaan. Pysyväksi jää asento, antautuminen, selkärangan arkkitehtuuri paineen alla. Keho ei ole piilotettu, se on کاهشtty siihen yhteen viivaan, joka edelleen sanoo kaiken.

TEOS jatkaa Art with Scratch -sarjaa, jonka Tijs Dragtsma on luonut; kuvat rakennetaan hallitun pinnan vaurioiden kautta pigmentin tai tulosteen sijaan. Tämä teos on ainutlaatuinen.

"Kehon kaartuma kysymyksen muotoon, vastauksia kirjoittamatta sen alle."

Tietoja Art with Scratchista

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Kaivertamalla viiva kerrallaan syvään mustaan pintaan, jokainen teos syntyy lukuisien tarkkojen naarmujen kautta, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeydästä.

Kaukaa katsottuna kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimakas, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Läheltä katsottuna työ kuitenkin sulaa tiheäksi yksittäisten merkkien kentäksi. Hienot, hauraat ja melkein painottomat. Mikä näytti paksulta paljastuu herkän viivojen verkoksi, jokainen viiva tarkoituksellinen ele, jokainen oleellinen kokonaisuuden kannalta.

Valo ei luo kuvaa. Se tekee sen terävämmäksi. Musta pinta imee, kun taas naarmutetut viivat heijastuvat. Kun valo liikkuu pinnan yli, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo on selkeä ja määritelty. Toisesta se pehmeytyy ja asettuu takaisin siihen pimeyteen, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Kohdennetun spotin alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, melkein loistavan laadun.

Mikä tekee tästä medioista niin kiehtovia, on sen hiljainen jännite. Naarmuttamisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi peruuttaa. Silti lopputulos ei ole ankara. Se on intiimi, tunnelmallinen ja täynnä liikettä. Kovuus muuttuu pehmeydeksi. Tuho muuttuu luomisesksi. Puute saa läsnäolon.

Tällaisten teosten, kuten tämän muotokuvan, parissa hahmo ei koskaan ole täysin kiinnitetty. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva liikkuu perspektiivin ja tunnelman mukana. Tietyinä hetkinä aihe näyttää astuvan esiin mustasta. Toisinaan se vakiintuu takaisin paikoilleen. Tässä liikkeessä, terävyyden ja rauhan välissä, työ herää eloon.

Kuten ajan koskettamat kaikki materiaalit, pinta kantaa mukanaan oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengenvedon, eleen. Ne yhdessä muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka jatkaa paljastumistaan jokaisella valon muutoksella.

Tietoja taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio:n perustaja.

Taiteilijana minut ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunne yhdistyvät.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Kuinka tarkkuus luo tunnetta. Tämä etsintä on kaiken, mitä luon, ydin.

TD Fine Art Studio -sisa, jokainen teossarja lähestytään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, tunnelmallaan ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset syntyvät rytmistä, toistosta ja rakenteesta. Toiset nousevat esiin poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhdistävänä tekijänä on sitoutuminen alkuperäisyyteen, selkeyteen ja tunteelliseen läsnäoloon.

Fascinoidun kontrastian maailma kiehtoo minua. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Sen välillä, mikä on nähtävää ja mikä jätetään tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole vain luoda kuvaa, vaan rakentaa teos, joka pitää huomion yllä, kutsuu pohdintaan ja paljastuu edelleen ajan saatossa.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole vain työhuone, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muokkaa uteliaisuus, täsmällisyys ja halu luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.