Devin Miles (1961) - STEVE - Diamond Dust

STEVE - Timanttisumua

Taiteilija: Devin Miles
Painos: 75 + 10 AP
Toteutus: takana numeroitu
Materiaali: Bütten-paperi käsin reväistyin reunoin
Tekniikka: Sekatekniikka timanttihiekkäyhdistelmällä
Formaatti: 59 x 42 cm
Käsin signeerattu
Strassikivikoristein
Numero: 11/75

Toimitus DHL:n kautta kehyksittä, rullattuna lähetysputkessa

Devin Miles – taiteilija Hampurissa, Saksassa – aloitti uransa grafiikan suunnittelun ja maalaamisen parissa, ennen kuin hän 2001 otti käyttöönsä kokemuksensa serigrafiikan alalla. Vaikka termi "Pop Art" suhinaan 1950-luvulla leimattiin taidekriitikoiden taholta eräänlaiseksi parjaavasti, uuden, avantgardenomaamisen ja arkipäiväkuvauksiin leikkivän taidesuuntauksen valtava läpimurto 1960-luvulla ei voinut pysähtyä. Tänään, yli 50 vuotta myöhemmin, nuo kuvat ja esineet ovat jo olennainen osa monien taidekokoelmien kokoelmia, ja niihin liittyvät teemat ovat kehittyneet modernin taiteen ikoneiksi – ajatelkaa vain Andy Warholin säilykepurkkeja, Roy Lichtensteinin sarjakuvamaalausta tai Jasper Johnsin liput.

Ja juuri näiden aikakauden arvostettujen Pop Art -taiteilijoiden sarjaan pääsee nykyään myös maalari ja graafinen suunnittelija Devin Miles. Monimutkaisesta serigrafiamenetelmästä, vapaasta maalaamisesta ja ilmateipputekniikasta muodostuvassa omaleimaisessa vuorovaikutuksessa hän on luonut oman tyylinsä. Devin Miles käyttää jopa 20 erilaista serippiä ja tulostaa taiteelliset visionsa joko hiottuihin alumiinilevyihin tai kankaalle korostaen teostensa voimakasta visuaalista ilmaisua ja läpitunkevaa kirkkautta. Milesin ainutlaatuinen tyylisuunta löytää poikkeuksellisen ilmaisunsa kuville, jotka eivät ainoastaan herättävät eloon elokuvapäänäyttelijöitä kuten Romy Schneider, Audrey Hepburn tai James Dean, vaan vievät katsojat myös kiehtovalle matkalle maailman suurkaupunkeihin ja esittelevät niille aikakauden voimakkaita autoja. Hänen teoksensa eivät ole pelkästään kunnianosoitus Pop Artille, joissa kerrotaan tarinoita menneisyydestä haavoittuvine naisineen, vahvoine sankareineen ja kaatuineine divaaneineen, vaan ne ovat myös nykyaidetta, joka jättää runsaasti tilaa omille tulkinnoille – ainutlaatuisen tekstin ja kuvan yhdistelmän kautta, joka luo täysin uusia sisältörakenteita.