Hiones (XX-XXI) - Road Trip (XXL)






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 143634 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Hiones esittelee Road Trip (XXL), käsin signeerattu originaalimaala pölyttyneellä kankaalle, 116 × 150 cm, noin 2 kg, valmistettu vuonna 2026 Portugaliassa katutaiteen tyylillä, myyjänä suoraan taiteilija ja COA mukana.
Myyjän antama kuvaus
Keräilyesine. 100% käsin maalattu puuvillakankaalle. Teos toimitetaan ilman kehystä, lähetyksenä putkessa DHL Expressin kautta. Mukana COA, taiteilijan allekirjoittama aitoustodistus.
Road Trip tutkii matkustamisen ideaa vapauden, rikkomisen ja löytämisen metaforana. Teoksen keskiössä nousee vanha tila-auto, joka on muutettu eräänlaiseksi kulkevan kaupungikulttuurin kapseliksi: graffitien peitossa, läpikulkukohtien jäljet ja tien varrella kertynyt tarina. Ajoneuvo ei edusta pelkästään kuljetusta vaan siitä tulee jatkuvan liikkeen, liikkuneiden elämien ja identiteettien, jotka rakennetaan poissa perinteisiltä reiteiltä, symboli.
Kuiva maisema ja haljennut maa viittaavat post-urbanin tai hylätyn alueen alueeseen, jossa ihmiskilometrejä jäävät enää elämään taiteen ja jätteen kautta. Vastakkain dramaattinen, värikäs taivas luo lähes elokuvallisen tunnelman, syventäen matkan ja epävarmuuden tunnetta.
Graffitit tuovat katutaiteen visuaalisen kielen esiin kuvataiteen kontekstissa, yhdistäen kaksi maailmaa: perinteisen maalaamisen ja kaupunkitaiteen muokkauksen. Tagien ja merkkien kerrokset toimivat kollektiivisena muistina, jolta ovat kulkeneet ohi – nimetyt taiteilijat, matkustajat tai vallankumouksen asialla olevat, jotka käyttävät pintaa ilmaisun muotona.
Hione
Hione on Porto-kantapaikkaa syntynyt visuaalinen taiteilija, joka on vuodesta 2013 lähtien käyttänyt graffitiä ensisijaisena ilmaisumuotona. Hänen visuaalisen kielen ominaisuuksia ovat kirkkaat värit ja määritellyt muodot, ja hänen työnsä heijastaa voimakasta yhteyttä urban kulttuuriin. Uransa aikana hän on kehittänyt ainutlaatuisen tyylin, joka yhdistää graffitin, nykytaiteen, kuvituksen ja graafisen suunnittelun. Hän esittelee teoksiaan julkisissa ja yksityisissä yhteyksissä tarkoituksena herättää pohdiskelua ja inspiroida. Nykyään hän jatkaa uusien esittäytymisten lähestymistapojen tutkimista ja syventää taiteensa vaikutusta ympäröivään tilaan.
Keräilyesine. 100% käsin maalattu puuvillakankaalle. Teos toimitetaan ilman kehystä, lähetyksenä putkessa DHL Expressin kautta. Mukana COA, taiteilijan allekirjoittama aitoustodistus.
Road Trip tutkii matkustamisen ideaa vapauden, rikkomisen ja löytämisen metaforana. Teoksen keskiössä nousee vanha tila-auto, joka on muutettu eräänlaiseksi kulkevan kaupungikulttuurin kapseliksi: graffitien peitossa, läpikulkukohtien jäljet ja tien varrella kertynyt tarina. Ajoneuvo ei edusta pelkästään kuljetusta vaan siitä tulee jatkuvan liikkeen, liikkuneiden elämien ja identiteettien, jotka rakennetaan poissa perinteisiltä reiteiltä, symboli.
Kuiva maisema ja haljennut maa viittaavat post-urbanin tai hylätyn alueen alueeseen, jossa ihmiskilometrejä jäävät enää elämään taiteen ja jätteen kautta. Vastakkain dramaattinen, värikäs taivas luo lähes elokuvallisen tunnelman, syventäen matkan ja epävarmuuden tunnetta.
Graffitit tuovat katutaiteen visuaalisen kielen esiin kuvataiteen kontekstissa, yhdistäen kaksi maailmaa: perinteisen maalaamisen ja kaupunkitaiteen muokkauksen. Tagien ja merkkien kerrokset toimivat kollektiivisena muistina, jolta ovat kulkeneet ohi – nimetyt taiteilijat, matkustajat tai vallankumouksen asialla olevat, jotka käyttävät pintaa ilmaisun muotona.
Hione
Hione on Porto-kantapaikkaa syntynyt visuaalinen taiteilija, joka on vuodesta 2013 lähtien käyttänyt graffitiä ensisijaisena ilmaisumuotona. Hänen visuaalisen kielen ominaisuuksia ovat kirkkaat värit ja määritellyt muodot, ja hänen työnsä heijastaa voimakasta yhteyttä urban kulttuuriin. Uransa aikana hän on kehittänyt ainutlaatuisen tyylin, joka yhdistää graffitin, nykytaiteen, kuvituksen ja graafisen suunnittelun. Hän esittelee teoksiaan julkisissa ja yksityisissä yhteyksissä tarkoituksena herättää pohdiskelua ja inspiroida. Nykyään hän jatkaa uusien esittäytymisten lähestymistapojen tutkimista ja syventää taiteensa vaikutusta ympäröivään tilaan.
