Harsh K Hingu - Seven horses

"India Contemporary curated by Veer Hooda" tarjoaa harvinaisen mahdollisuuden keräilijöille ja taiteen ystäville Euroopassa hankkia alkuperäisiä teoksia erittäin vakiintuneilta intialaisilta nykytaiteilijoilta sekä yhdistääksesi itsesi maailman dynaamisimpaan ja nopeimmin kasvavaan taidekenttään.

India Contemporary on kuratoitu aloitteisto, joka tuo johtavat intialaiset nykytaiteilijat suoraan eurooppalaisille keräilijöille. Jokainen taiteilija valitaan henkilökohtaisesti Veer Hoodan toimesta taiteellisen syvyyden, omaperäisyyden ja pitkäaikaisen relevanssin perusteella, ja jokainen teos on alkuperäinen, taiteilijan omasta ateljeesta peräisin ja toimitettu täydellä dokumentaatiolla. Ohjelman tarkoituksena on kaventaa etäisyyttä: intialaisen ateljeen ja eurooppalaisen seinän välillä ei aiemmin ollut muuta estettä näille taiteilijoille ja keräilijöille, jotka heitä haluaisivat. India Contemporary kaventaa tämän etäisyyden: ei välittäjämarkkinoita, ei jälleenmyyntiä korotuksineen, suora pääsy varhaisessa vaiheessa.

Intian nykytaidehuipentuma on poikkeuksellinen hetki - dynaaminen, älyllinen, monisanaisuutta, ja nopeasti kasvamassa sekä globaalissa näkyvyydessä että sijoitusarvossa. Kansainvälisten kerääjien ja instituutioiden kiinnostuksen kasvaessa tämä on houkutteleva aika eurooppalaisille keräilijöille sitoutua intian nykytaiteeseen sen nousun keskeisessä vaiheessa.

Teokset tarjotaan yksinomaan huutokaupalla Catawikiin.

Teokset kotoaan kuratoidaan Wienissä Vijit Veer Hoodan toimesta ja lähetetään suoraan taiteilijan ateljeesta Isosta-Britanniasta. EU-alueen ostajat nauttivat 0% tullimaksun alkuperäisistä taiteen teoksista.

Tietoa taiteilijasta: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (s. 27. syyskuuta 1997, Ahmedabad, Gujarat) asuu ja työskentelee Bournemouthissa, Yhdistynyt kuningaskunta. Hän opiskeli NIFT Gandhinagarissa (GPTAD, 2018) ja suorittaa Bachelor of Fine Artin (2025).

Taiteellinen visio

Omista sanoistaan: "Työni on juurtunut olemaan läsnä. Maalaan siitä, mitä ympärilläni koen, annullen ympäristön, tunteiden, ihmisten, eläinten, paikkojen ja hetkien luonnollisesti tulla taiteen sisään. Käytän kubismia näkemisen tapana ja näiden kokemusten hajottamiseksi sen sijaan, että yrittäisin pelkästään esittää edessäni olevaa. Työ kehittyy vaistosta, ja annan maalauksen ohjata minua yhtä paljon kuin ohjaan sitä.

Yhteyteni intialaiseen hengellisyyteen, mytologiaan ja kulttuuriin on tärkeä osa siitä, mistä olen tullut, mutta en ole kiinnostunut pelkästä näiden ideoiden kuvituksesta. Tuon ne teokseeni omien kokemusteni ja nykyhetken ymmärrykseni kautta."

Tuloksena on kubismi, joka ei ole historiallinen lainaus eikä pastissi. Hingu rakentaa kuvat paksujen mustien ääriviirien päälle, jotka asetetaan kiiltävien, suuntautuneiden akryylialueiden päälle – piirtävän kielen, lähempänä vihreään merkintää ja katukirjoitusta kuin vuosisadan takaisen kubismin analyysiä, ja jossa useat hahmot voivat samanaikaisesti asua samassa muodossa. Kasvot ilmenevät selänpuoleisina jäsenissä; käsi muuttuu kruunuksi; hevosen pää tulee viereisen hevosen olkapääksi. Sivellin pysyy näkyvillä kautta linjan, tarkoituksella: hän pitää merkit ja epätasaiset reunat, jotta työ näyttäisi tehdyltä eikä valmistetulta.

Näyttelyt

Ryhmä: OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, taiteilija taiteilijalle, Los Angeles, elokuu 2026 - SAMUDRA MANTHAN, Arts University Bournemouthin lopputulos, Bournemouth, heinäkuu 2025 - REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, kesäkuu 2024.

Residenssit: Bugin residenssi.

Verkkosivustot: harshhingu.com - Instagram: @harsh_hingu

Tietoa teoksesta

Taiteilija: Harsh K Hingu
Nimi: Seven horses (Red/blue 3.0)
Vuosi: 2026
Koko: 30 x 60 x 5 cm
Tekniikka: Akryyli kankaalle

Vermillionin pohja, tasainen ja rikkoutumaton, lauma leikattu siihen sisään jokaisella taiteilijan löytämällä sinisellä – koboltti, cerulean, teräs, jauhe, vihreänharmaa, joka näyttää varjon kaltaiselta. Kontrastin on pointti: kuuma takana, kylmä edessä, eikä kohtaa ole pehmitetty keskivaimeella. Hevoset ovat hartiatusten 60 cm:n leveydeltä tiiviisti vierekkäin, suut ja korvat rikkovat siluettia yläreunassa, jalat menevät toistensa sisään alapuolella.

Seitsemän hevosen sarjan kolmas numero ja kolmen tarjotun teoksen graafisin. Se kantaa etäisyydellä kuin juliste, ja kun tulet lähemmäs, se hajoaa yksittäisiksi eläimiksi.

Taiteilijan sanoja: "Nämä kaksi maalausta ovat osa Seven Horses -sarjaani. Näissä töissä tutkin hevosta kubistisen kieleni kautta, jakamalla sen rohkeisiin viivoihin, sirpaleisiin muotoihin ja väreihin. Halusin jokaisen maalauksen tuntuvan omalta värimaailmaltaan, käyttämällä erilaisia sävyjä, sävyjä ja tintteja luodakseni liikettä samalla kun muodot pysyvät yhteydessä. Minulle nämä kaksi teosta ovat energiaa, rytmiä ja värin sekä muodon välistä suhdetta koskevia teemoja."

Taiteilija on käsin signeerannut ja päivämäärän merkitty takapuolelle akryylin merkkaimella.

Tietoa Veer Hoodasta - ig: @vi_hov

Veer Hooda on Indo-eurooppalainen (italialainen) nykytaiteilija, joka asuu Wienissä. Hänen työnsä heijastelee syvää yhteyttä hänen intialaisiin juuriinsa ja suurta rakkauttaan nykyisestä asuinmaastaan, Euroopasta.

Veer Hooda on esitellyt töitään maailman huippugallerioissa ja -näyttelyissä, ja hän juuri sai loppuunmyydyn näyttelyn Art Basel Miami 2025. Tänä vuonna hän on näyttelyssä muun muassa Venetsian Biennalen 2026 ja ArtExpo New York 2026, useissa näyttelyissä ympäri Eurooppaa ja Itävaltaa, sekä palaamassa Art Basel Miamiin vuoden lopussa.

Vaikka hänen omat teoksensa heijastelevat vahvaa konseptuaalista ja materiaalista herkkyyttä, monien vuosien luovan ja ammatillisen kokemuksen myötä Hooda johtaa selkeää missiota: tehdä erinomaisesta intialaisesta taiteellisesta osaamisesta näkyvämpää ja saavutettavampaa Euroopan taidemarkkinoilla. Sijaiten Intian ja Euroopan välillä, hän toimii kulttuurillisena sillanrakentajana, tarjoten varhaisen pääsyn taiteilijoihin ja kertomuksiin, jotka ovat jo saavuttamassa merkittävää kansainvälistä tunnustusta – erottuva sisäpiirin näkökulma kriittisellä hetkellä intialaisen nykytaiteen kannalta.

Allekirjoitus ja aitous: teos on taiteilijan käsin signeerama, ja jokaisen teoksen mukana toimitetaan allekirjoitettu aitoustodistus India Contemporaryn toimesta Vijit Veer Hoodalta.

Lähetys: Tämä teos lähetetään Isosta-Britanniasta ja on täysin vakuutettu matkan varrella ostajalle.

Pakkaus ja vakuutus: Maalaus pakataan ammattilaiselta ja lähetetään rullattuna putkessa. Se saapuu kääntämättömänä ja se on kiinnitettävä kehykseen saapuessaan – jokainen kehystäjä voi tässä tehdä sen rutiinissa.

Tullit ja verot: Alkuperäisteosten tuonti on 0% tullimaksu useimmissa EU-maissa. Jotkut maat soveltavat alennettua tuontiveroa 5-12% ja/tai pientä tulliselvitysmaksua, jonka ostaja maksaa ennen toimitusta ja useissa tapauksissa hoituvat verkossa toimitusyhtiön kanssa muutamassa minuutissa. Yhdistyneen kuningaskunnan ostajat eivät joudu maksamaan mitään lisäkustannuksia. Autamme ostajaa kaikissa vaiheissa, noutosta ovelta toimitukseen asti, ja olemme tarvittaessa käytettävissä koko prosessin ajan.