Karam Singh - Aqua Glisser VI






Hänellä on maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin välityksestä sekä kokemusta gallerian avustajana.
350 € | ||
|---|---|---|
200 € | ||
175 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 143397 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Karam Singh Aqua Glisser VI, 2026, akryyli kankaalle, 152 × 90 cm, käsin signeerattu, alkuperäinen painos, yönkohtaus, nykyaikainen taide Intiasta.
Myyjän antama kuvaus
"India Contemporary" kuratoitu Veer Hoodan toimesta tarjoaa harvan mahdollisuuden kokoelmoijille ja taiteen ystäville Euroopassa hankkia alkuperäisiä töitä vahvoista intialaisista nykytaiteen tekijöistä sekä olla yhteydessä maailman yhdestä vilkkaimmista ja nopeimmin kasvavista taidemarkkinoista.
India Contemporary on kuratoitu aloite, joka tuo johtavat intialaiset nykytaiteilijat suoraan eurooppalaisten keräilijöiden saavutettaville. Jokainen taiteilija valitaan henkilökohtaisesti Veer Hoodan toimesta taiteellisen syvyyden, omaperäisyyden ja pitkän aikavälin relevanssin perusteella, ja jokainen teos on alkuperäinen, artistin omasta ateljeesta hankittu ja toimitettu täyden dokumentaation kanssa. Ohjelma syntyi siitä, että aiemmin intialaisen ateljeen ja eurooppalaisen seinän välinen etäisyys oli suurin este näille taiteilijoille ja keräilijöille, jotka heitä haluaisivat. India Contemporary kaventaa tämän etäisyyden: ei välikäyttäjien markkinaa, ei jälleenmyyntiin lisättyä hintapykälää, suora pääsy jo varhaisessa vaiheessa.
Intian nykytaide on poikkeuksellisessa hetkessä – dynaaminen, älyllinen, moniääninen ja nopeasti kasvussa sekä globaalin näkyvyyden että sijoitusarvon suhteen. Kansainvälisten keräilijöiden ja instituutioiden kiinnostuksen kasvaessa on eurooppalaisille keräilijöille houkuttelevan tärkeä hetki sitoutua intialaisen nykytaiteen kanssa sen nousun keskeisessä vaiheessa.
Teokset tarjoillaan yksinoikeudella huutokaupalla Catawikissa.
Töitä curatoidaan Wienissä Vijit Veer Hoodan toimesta ja ne lähetetään suoraan sinulle taiteilijan ateljeesta Intiasta. EU:n ostajat nauttivat 0 % tullista alkuperäisten taide-esineiden tuonnissa Intiasta.
Taiteilijasta: Karam Singh
Karam Singh asuu ja työskentelee New Delhissä. Hänet tunnetaan syvällisistä, tekstuurien rikkauksia sisältävistä kankaista, joista on löydettävissä inhimillinen tunteiden maailma, eristäytyminen ja vastustus kyvyttömyyden luonnollisia elementtejä vastaan – ja jotka samalla pitävät ulkoisen maailman ja sisäisen, psykologisen maiseman samassa kehyksessä. Hänen allekirjoituksensa yhdistää syvät paletit, laajat palettiveitsen vedot ja intensiivinen valaistus, jotka tavoittavat hahmot ja luonnonilmiöt, jotka ovat pysähtyneinä liikkeessä.
Taiteellinen visio
Useimmat figuurin maalaukset etsivät asentoa. Singh etsii hetkeä ennen asennon ratkaisemista – keho on jo sitoutunut veteen, mutta ei ole vielä saapunut, kukka on jo auki ja veden peiliin heijastuva valo on jo muuttunut. Hän hallitsee hienon, esittävän piirtämisen taitoa ja käyttää sitä siihen yhteen hetkeen, joka ei pysy paikoillaan. Tuloksena on teoskokoelma, joka lukee etäisyydeltä puhtaana valona ja liikkeenä, ja lähellä pintana, jolla yksittäinen maalikerros on ladattu ja jättänyt jälkensä – veitsen merkit ja siveltimen vetäisy jätetty paikoilleen.
Kaksi tässä tarjolla olevaa teosta ovat tuon projektin kaksi puoliskoa. Aqua Glisser VI on inhimillinen puoli: uimareita ja sukeltajia nähdään veden läpi, veden alla ja sen vastaisella reuna-alueella, hahmo hajoaa elementtiin, joka kantaa sen. Himalajan maalaukset ovat toinen puoli: lootuslammikot ja kukkivat tiheiköt, joissa hahmo joko vetäytyy kokonaan taaksepäin tai kirjaa kukkaan, kunnes kasvoitus jää ainoaksi. Molemmat kertovat samasta asiasta – keho kohtaa voiman, joka on suurempi kuin itsensä, sekä outo rauha, joka syntyy taistelun pysähtymisestä.
Julkinen taiteilija
Singhin taiteellinen filosofia keskittyy taiteen demokratisoimiseen: korkeakonseptinen galleriataide viedään gallerian ulkopuolelle laajoihin julkisiin rakenteisiin, missä se kohtaa arkipäivän matkustajat eikä keräilijät.
Hän on työskennellyt laajasti. Työskentelemällä taiteilijaverkoston Intian ja hallituksen aloitteen alla hän on tilattu töitä kansainvälisiin lentokenttiin ja julkisiin paikkoihin ympäri maata. Suurin julkinen tila on moniosainen freskoseinä Jaipur International -lentokentällä, joka on pysyvästi siellä. Jaipurin ohella hänen suuret kuin elämässään ylittäviä kankaita ja instalaatioita löytyy New Delhin näkyvistä laitossalienristä Cyber Cityn yritysten pääkonttoreista ja hallitusyhtiöiden kulttuurikeskuksista, ja hänen tilaajaluetteloonsa kuuluu Intian Keskushallituksen Kotitalousministeriö sekä India Heritage Institute.
Näyttelyt
Yksityisnäyttelyt: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) – The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi – Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.
Ryhmänäyttelyt ja bienaalit: The Art of India -vuotuinen näyttely, Bharat Mandapam, New Delhi – Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata – The Indian Abstraction Movement, 2023.
Julkiset ja institutionaaliset tilaustyöt: Jaipur International Airport; lentoasemat ja julkiset tilat eri maiden lainsäädäntöjen, Artists Network India ja hallituksen kanssa; Indian Keskushallituksen Kotiministeriö; India Heritage Institute; institutionaaliset ja yritys-lobby-tilaukset New Delhissä.
Taideteoksesta
Taiteilija: Karam Singh
Nimi: Aqua Glisser VI
Vuosi: 2026
Koko: 152 x 90 cm
Tekniikka: Akryyli kankaalle
Suurin maalaus ryhmässä ja se, joka astuu sarjasta ulos kertomaan tarinan. Siinä on ilta ulkouima-altaalla. Kolme tyttöä istuu reunaa pitkin veden reunalle, heidän jalkansa vedessä, mies myssyssä ja tummassa takissa kumartuu kaiteen taakse heidän taakseen. Poika seisoo rintakehään asti altaan keskellä, taputtaa tai huutaa; toinen hahmo odottaa kauempana| hyppyluukun vieressä. Selaustuksen takana puiden taa, puut menettävät väriään syvänsiniselle taivaalle, ja yksittäinen lamppu palaa oksien välissä.
Vesi on valonlähde. Singh valaisee keskirungon turkoosilla valolla ja antaa kaiken muun – laidan, hahmot, seinän, puut – varjostua sen vastakkaisina hahmoina. Rypyt on luotu lyhyillä vaakasuuntaisilla valkoisilla ja vaalean vihreillä vedoilla, jotka kaukaa katsottuna näyttävät vedenalaisilta лampoilta.
Uimataito hämärässä, lähes elämänmittaisen mittaisen maalauksen koossa. Se on ihmisen konteksti kaikille muille sarjan maalauksille: tästä uimataan.
Käsin allekirjoittanutta taiteilijan toimesta.
Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda on intian- ja eurooppalainen (Itävaltalainen) nykytaiteilija, joka asuu Wienissä. Hänen taiteessaan on syvä yhteys hänen intialaisiin juuriinsa ja suuri rakkaus hänen nykyiseen kotiinsa, Eurooppaan.
Veer Hooda on ollut esillä maailman huippugallerioissa ja -näyttelyissä, ja hänen myyty loppuun Art Basel Miamissa 2025. Tänä vuonna hän esittäytyy muun muassa Venetsian biennalessa 2026 ja ArtExpo New Yorkissa 2026 useissa esiintymisissä ympäri Eurooppaa ja Itävaltaa, ja palaa Art Basel Miamiin vuoden lopussa.
Vaikka hänen oma työnsä heijastaa vahvaa käsitteellistä ja materiaalista herkkyyttä, joka on kehittynyt vuosien luovan ja ammatillisen kokemuksen myötä, Hoodaa ajaa selkeä tehtävä: tehdä erinomaisen intialaisen taiteellisen lahjakkuuden näkyvämmäksi ja helpommin lähestyttäväksi eurooppalilla taidemarkkinoilla. Intian ja Euroopan välillä poskessa hän toimii kulttuurillisena sillanrakentajana, tarjoten varhaisen pääsyn taiteilijoihin ja kertomuksiin, jotka ovat jo saavuttamassa merkittävää kansainvälistä tunnustusta - erityislaatuinen sisäpiirin näkökulma intialaisen nykytaiteen käänteessä.
Allekirjoitettu ja aitous: Teos on käsin allekirjoitettu taiteilijan toimesta, ja jokaiselle teokselle toimitetaan India Contemporary -tilauksesta Vijit Veer Hoodan allekirjoitettu aitoustodistus.
Lähetyksestä: Tämä teos lähetetään Intiasta ja on kokonaisuudessaan vakuutettu matkan aikana ostajalle.
Pakkaus ja vakuutus: Maalaus pakataan ammattilaisella tavalla ja lähetetään rullattuna putkessa. Saatetaan saavuttaa ilman venyttämistä, ja se on tarpeen kiinnittää kehykseen saapuessaan – tämän hoitaa yksittäinen kehystäjä normaalisti.
Tullit ja maksut: Tullimaksu alkuperäisistä taide-esineistä on 0 % suurimmassa osassa EU-maita. Joissakin maissa sovelletaan alennettua tuontiveroa 5–12 % ja/tai pientä clearsance-maksua, jotka ostaja maksaa ennen toimitusta ja useimmissa tapauksissa maksetaan verkossa toimitusyrityksen kanssa muutamassa minuutissa. Olemme tukenasi joka askeleellä, noudon ja ovelta ovelle -palvelun välistä, ja autamme kaikissa prosessin tarpeissa.
"India Contemporary" kuratoitu Veer Hoodan toimesta tarjoaa harvan mahdollisuuden kokoelmoijille ja taiteen ystäville Euroopassa hankkia alkuperäisiä töitä vahvoista intialaisista nykytaiteen tekijöistä sekä olla yhteydessä maailman yhdestä vilkkaimmista ja nopeimmin kasvavista taidemarkkinoista.
India Contemporary on kuratoitu aloite, joka tuo johtavat intialaiset nykytaiteilijat suoraan eurooppalaisten keräilijöiden saavutettaville. Jokainen taiteilija valitaan henkilökohtaisesti Veer Hoodan toimesta taiteellisen syvyyden, omaperäisyyden ja pitkän aikavälin relevanssin perusteella, ja jokainen teos on alkuperäinen, artistin omasta ateljeesta hankittu ja toimitettu täyden dokumentaation kanssa. Ohjelma syntyi siitä, että aiemmin intialaisen ateljeen ja eurooppalaisen seinän välinen etäisyys oli suurin este näille taiteilijoille ja keräilijöille, jotka heitä haluaisivat. India Contemporary kaventaa tämän etäisyyden: ei välikäyttäjien markkinaa, ei jälleenmyyntiin lisättyä hintapykälää, suora pääsy jo varhaisessa vaiheessa.
Intian nykytaide on poikkeuksellisessa hetkessä – dynaaminen, älyllinen, moniääninen ja nopeasti kasvussa sekä globaalin näkyvyyden että sijoitusarvon suhteen. Kansainvälisten keräilijöiden ja instituutioiden kiinnostuksen kasvaessa on eurooppalaisille keräilijöille houkuttelevan tärkeä hetki sitoutua intialaisen nykytaiteen kanssa sen nousun keskeisessä vaiheessa.
Teokset tarjoillaan yksinoikeudella huutokaupalla Catawikissa.
Töitä curatoidaan Wienissä Vijit Veer Hoodan toimesta ja ne lähetetään suoraan sinulle taiteilijan ateljeesta Intiasta. EU:n ostajat nauttivat 0 % tullista alkuperäisten taide-esineiden tuonnissa Intiasta.
Taiteilijasta: Karam Singh
Karam Singh asuu ja työskentelee New Delhissä. Hänet tunnetaan syvällisistä, tekstuurien rikkauksia sisältävistä kankaista, joista on löydettävissä inhimillinen tunteiden maailma, eristäytyminen ja vastustus kyvyttömyyden luonnollisia elementtejä vastaan – ja jotka samalla pitävät ulkoisen maailman ja sisäisen, psykologisen maiseman samassa kehyksessä. Hänen allekirjoituksensa yhdistää syvät paletit, laajat palettiveitsen vedot ja intensiivinen valaistus, jotka tavoittavat hahmot ja luonnonilmiöt, jotka ovat pysähtyneinä liikkeessä.
Taiteellinen visio
Useimmat figuurin maalaukset etsivät asentoa. Singh etsii hetkeä ennen asennon ratkaisemista – keho on jo sitoutunut veteen, mutta ei ole vielä saapunut, kukka on jo auki ja veden peiliin heijastuva valo on jo muuttunut. Hän hallitsee hienon, esittävän piirtämisen taitoa ja käyttää sitä siihen yhteen hetkeen, joka ei pysy paikoillaan. Tuloksena on teoskokoelma, joka lukee etäisyydeltä puhtaana valona ja liikkeenä, ja lähellä pintana, jolla yksittäinen maalikerros on ladattu ja jättänyt jälkensä – veitsen merkit ja siveltimen vetäisy jätetty paikoilleen.
Kaksi tässä tarjolla olevaa teosta ovat tuon projektin kaksi puoliskoa. Aqua Glisser VI on inhimillinen puoli: uimareita ja sukeltajia nähdään veden läpi, veden alla ja sen vastaisella reuna-alueella, hahmo hajoaa elementtiin, joka kantaa sen. Himalajan maalaukset ovat toinen puoli: lootuslammikot ja kukkivat tiheiköt, joissa hahmo joko vetäytyy kokonaan taaksepäin tai kirjaa kukkaan, kunnes kasvoitus jää ainoaksi. Molemmat kertovat samasta asiasta – keho kohtaa voiman, joka on suurempi kuin itsensä, sekä outo rauha, joka syntyy taistelun pysähtymisestä.
Julkinen taiteilija
Singhin taiteellinen filosofia keskittyy taiteen demokratisoimiseen: korkeakonseptinen galleriataide viedään gallerian ulkopuolelle laajoihin julkisiin rakenteisiin, missä se kohtaa arkipäivän matkustajat eikä keräilijät.
Hän on työskennellyt laajasti. Työskentelemällä taiteilijaverkoston Intian ja hallituksen aloitteen alla hän on tilattu töitä kansainvälisiin lentokenttiin ja julkisiin paikkoihin ympäri maata. Suurin julkinen tila on moniosainen freskoseinä Jaipur International -lentokentällä, joka on pysyvästi siellä. Jaipurin ohella hänen suuret kuin elämässään ylittäviä kankaita ja instalaatioita löytyy New Delhin näkyvistä laitossalienristä Cyber Cityn yritysten pääkonttoreista ja hallitusyhtiöiden kulttuurikeskuksista, ja hänen tilaajaluetteloonsa kuuluu Intian Keskushallituksen Kotitalousministeriö sekä India Heritage Institute.
Näyttelyt
Yksityisnäyttelyt: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) – The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi – Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.
Ryhmänäyttelyt ja bienaalit: The Art of India -vuotuinen näyttely, Bharat Mandapam, New Delhi – Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata – The Indian Abstraction Movement, 2023.
Julkiset ja institutionaaliset tilaustyöt: Jaipur International Airport; lentoasemat ja julkiset tilat eri maiden lainsäädäntöjen, Artists Network India ja hallituksen kanssa; Indian Keskushallituksen Kotiministeriö; India Heritage Institute; institutionaaliset ja yritys-lobby-tilaukset New Delhissä.
Taideteoksesta
Taiteilija: Karam Singh
Nimi: Aqua Glisser VI
Vuosi: 2026
Koko: 152 x 90 cm
Tekniikka: Akryyli kankaalle
Suurin maalaus ryhmässä ja se, joka astuu sarjasta ulos kertomaan tarinan. Siinä on ilta ulkouima-altaalla. Kolme tyttöä istuu reunaa pitkin veden reunalle, heidän jalkansa vedessä, mies myssyssä ja tummassa takissa kumartuu kaiteen taakse heidän taakseen. Poika seisoo rintakehään asti altaan keskellä, taputtaa tai huutaa; toinen hahmo odottaa kauempana| hyppyluukun vieressä. Selaustuksen takana puiden taa, puut menettävät väriään syvänsiniselle taivaalle, ja yksittäinen lamppu palaa oksien välissä.
Vesi on valonlähde. Singh valaisee keskirungon turkoosilla valolla ja antaa kaiken muun – laidan, hahmot, seinän, puut – varjostua sen vastakkaisina hahmoina. Rypyt on luotu lyhyillä vaakasuuntaisilla valkoisilla ja vaalean vihreillä vedoilla, jotka kaukaa katsottuna näyttävät vedenalaisilta лampoilta.
Uimataito hämärässä, lähes elämänmittaisen mittaisen maalauksen koossa. Se on ihmisen konteksti kaikille muille sarjan maalauksille: tästä uimataan.
Käsin allekirjoittanutta taiteilijan toimesta.
Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda on intian- ja eurooppalainen (Itävaltalainen) nykytaiteilija, joka asuu Wienissä. Hänen taiteessaan on syvä yhteys hänen intialaisiin juuriinsa ja suuri rakkaus hänen nykyiseen kotiinsa, Eurooppaan.
Veer Hooda on ollut esillä maailman huippugallerioissa ja -näyttelyissä, ja hänen myyty loppuun Art Basel Miamissa 2025. Tänä vuonna hän esittäytyy muun muassa Venetsian biennalessa 2026 ja ArtExpo New Yorkissa 2026 useissa esiintymisissä ympäri Eurooppaa ja Itävaltaa, ja palaa Art Basel Miamiin vuoden lopussa.
Vaikka hänen oma työnsä heijastaa vahvaa käsitteellistä ja materiaalista herkkyyttä, joka on kehittynyt vuosien luovan ja ammatillisen kokemuksen myötä, Hoodaa ajaa selkeä tehtävä: tehdä erinomaisen intialaisen taiteellisen lahjakkuuden näkyvämmäksi ja helpommin lähestyttäväksi eurooppalilla taidemarkkinoilla. Intian ja Euroopan välillä poskessa hän toimii kulttuurillisena sillanrakentajana, tarjoten varhaisen pääsyn taiteilijoihin ja kertomuksiin, jotka ovat jo saavuttamassa merkittävää kansainvälistä tunnustusta - erityislaatuinen sisäpiirin näkökulma intialaisen nykytaiteen käänteessä.
Allekirjoitettu ja aitous: Teos on käsin allekirjoitettu taiteilijan toimesta, ja jokaiselle teokselle toimitetaan India Contemporary -tilauksesta Vijit Veer Hoodan allekirjoitettu aitoustodistus.
Lähetyksestä: Tämä teos lähetetään Intiasta ja on kokonaisuudessaan vakuutettu matkan aikana ostajalle.
Pakkaus ja vakuutus: Maalaus pakataan ammattilaisella tavalla ja lähetetään rullattuna putkessa. Saatetaan saavuttaa ilman venyttämistä, ja se on tarpeen kiinnittää kehykseen saapuessaan – tämän hoitaa yksittäinen kehystäjä normaalisti.
Tullit ja maksut: Tullimaksu alkuperäisistä taide-esineistä on 0 % suurimmassa osassa EU-maita. Joissakin maissa sovelletaan alennettua tuontiveroa 5–12 % ja/tai pientä clearsance-maksua, jotka ostaja maksaa ennen toimitusta ja useimmissa tapauksissa maksetaan verkossa toimitusyrityksen kanssa muutamassa minuutissa. Olemme tukenasi joka askeleellä, noudon ja ovelta ovelle -palvelun välistä, ja autamme kaikissa prosessin tarpeissa.
