Serena Grassetti - Stay in Focus






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
15 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 143856 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Serena Grassetti, Stay in Focus (2026), sekatekniikka luonnollisella kankaalla, 100 x 100 cm, käsin kirjoitettu allekirjoitus, erinomaisessa kunnossa, Italia alkuperä, suoraan taiteilijan luota myyty, teema Luonto, otsikko Stay in Focus, lähetetään rullattuna ilman kehystä ja mukana aitoustodistus.
Myyjän antama kuvaus
«Stay in Focus» syntyy tarpeesta tuoda esiin voimakkaan tunteen ilman liiallista ylilyöntiä.
Käsin poimitut luonnonpigmentit ja hiili muovaavat suljettujen silmien ilmeen, jonka valumien jäljet paljastavat sen, mikä normaalisti pysyy sisällä.
Lauseet «STAY IN FOCUS» on kiireellinen, melkein pidättyvä viesti, joka kehottaa löytämään huomiota ja sisäistä läsnäoloa.
Un’opera che parla con forza, ma in modo profondo e autentico
Teos, joka puhuu voimakkaasti, mutta syvällisesti ja aidosti.
Spedizione e presentazione:
Lopputyö lähetetään ilman kehystä, huolellisesti rullattuna putkeen viekkaa turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksessa. Voidaan kehystää tai kiinnittää kehyksellä keräilijän harkinnan mukaan.
* Pezzo originale firmato dall’artista, accompagnato da certificato di autenticità.
Alkuperäinen kappale taiteilijan allekirjoittamana, aitustodistuksen kanssa.
Questa opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
Tämä teos on tehty kankaalle ilman kehystä ja lähetetään rullattuna kuljetuksen turvallisuuden varmistamiseksi.
ATTENZIONE:
*La tela non è trattata con gesso o primer, quindi è un materiale grezzo e naturale.
Kangas ei ole käsitelty gessolla tai pohjusteella, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Non deve essere tirata eccessivamente durante l'intelaiatura per evitare alterazioni della texture e della resa dei pigmenti naturali.
Älä vedä sitä liikaa kehystettäessä, jotta vältytään tekstuurin ja luonnon pigmenttien esiintymisen muutoksilta.
*Non utilizzare il tenditela, poiché potrebbe compromettere la stabilità dell'opera.
Älä käytä teipipenniä, koska se voisi heikentää teoksen vakauden.
*Si consiglia di affidarsi a un corniciaio esperto per un montaggio ottimale.
Suositellaan turvautumaan kokeneen kehystäjän apuun optimaalisen asennuksen varmistamiseksi.
Realizzato su una tela grezza che esalta la matericità dell’opera, questo pezzo unisce l’arte figurativa al gesto espressivo dell’astratto, evocando emozione e introspezione.
Raaka kankaalle toteutettu teos korostaa teoksen materiaalisuutta ja yhdistää figuratiivisen taiteen abstraktin ilmaisun eleeseen, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.
SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST
Serena Grassetti on italialainen nykytaiteilija, jonka tutkimus tutkii ihmisen monimutkaisuutta, kartoittaen identiteettiä, muistia, haavoittuvuutta ja sisäistä transformaatiota omalla taiteellisella ja monitieteisellä kielellä.
Figlia d’arte, formatasi presso l’Istituto d’Arte di Macerata, ha sviluppato nel corso degli anni una profonda conoscenza della materia e delle sue possibilità espressive, sperimentando pittura, scultura, modellazione, resine, carboncino e tecniche legate alla Natural Art. Questa esperienza costituisce il fondamento di una pratica in cui il materiale non è semplice supporto, ma parte integrante del significato dell’opera.
Taiteilija Perheenjäsen, Maceratassa sijaitsevassa taideinstituutissa koulutettu, on vuosien saatossa kehittänyt syvällisen tuntemuksen aineesta ja sen ilmaisumahdollisuuksista, kokeillen maalausta, veistosta, muotoilua, resinejä, hiiltä ja Natural Art -tekniikoita. Tämä kokemus muodostaa perustan käytännölle, jossa materiaali ei ole pelkkä tuki, vaan oleellinen osa teoksen merkitystä.
Al centro della sua ricerca si trova il corpo inteso come spazio psicologico e simbolico: una presenza capace di manifestare ciò che le parole non riescono a esprimere. Attraverso figure incomplete, gesti carichi di tensione e forme che oscillano tra presenza e dissoluzione, Grassetti dà consistenza visiva agli stati più profondi dell’esperienza umana.
Tutkimuksensa ytimessä on keho, ymmärretty psykologisena ja symbolisena tilana: läsnäolon ilmiö, joka kykenee ilmaisemaan sen, mitä sanat eivät pysty ilmaisemaan. Epätyydellisten hahmojen, jännitteisen latautuneiden liikkeiden ja läsnäolon ja hajoamisen välillä huojuvien muotojen kautta Grassetti antaa visuaalisen konkretian ihmisen kokemuksen syvimmille tiloille.
Il suo lavoro si inserisce nel dialogo internazionale della scultura e dell’arte figurativa contemporanea, in relazione tematica con le ricerche di Rabarama, Berlinde De Bruyckere e Xiang Jing, mentre il confronto con Andy Warhol, Banksy e KAWS apre una riflessione sulle diverse modalità attraverso cui l’arte contemporanea interpreta l’identità e la condizione umana.
Työt liittyvät kansainväliseen veistoksen ja nykytaiteen keskusteluun, ja ne ovat aiheeltaan yhteydessä Rabaraman, Berlinde De Bruyckereen ja Xiang Jingin tutkimuksiin. Yhteenvetona Andy Warholin, Banksyn ja KAWSin kanssa käytävä vertailu avaa pohdinnan siitä, miten nykyaikainen taide tulkitsee identiteetin ja ihmisen tilan eri tavoin.
Con opere presentate in contesti espositivi in Italia e all’estero, Serena Grassetti sviluppa una ricerca orientata a superare la rappresentazione superficiale per raggiungere una dimensione più intima e universale. La sua poetica si fonda su un principio essenziale: dare forma a ciò che non si vede, ma che determina profondamente ciò che siamo.
Teoksilla, jotka ovat esillä sekä Italiassa että ulkomailla, Serena Grassetti kehittää tutkimusta, joka tähtää pinnallisen representaation ylittämiseen ja kohti intiimimpää ja universaalia ulottuvuutta. Hänen runoudensa perustuu olennaiseen periaatteeseen: antaa muodot sille, mitä ei nähdä, mutta mikä määrittää syvästi sitä, mitä olemme.
«Stay in Focus» syntyy tarpeesta tuoda esiin voimakkaan tunteen ilman liiallista ylilyöntiä.
Käsin poimitut luonnonpigmentit ja hiili muovaavat suljettujen silmien ilmeen, jonka valumien jäljet paljastavat sen, mikä normaalisti pysyy sisällä.
Lauseet «STAY IN FOCUS» on kiireellinen, melkein pidättyvä viesti, joka kehottaa löytämään huomiota ja sisäistä läsnäoloa.
Un’opera che parla con forza, ma in modo profondo e autentico
Teos, joka puhuu voimakkaasti, mutta syvällisesti ja aidosti.
Spedizione e presentazione:
Lopputyö lähetetään ilman kehystä, huolellisesti rullattuna putkeen viekkaa turvallisuuden takaamiseksi kuljetuksessa. Voidaan kehystää tai kiinnittää kehyksellä keräilijän harkinnan mukaan.
* Pezzo originale firmato dall’artista, accompagnato da certificato di autenticità.
Alkuperäinen kappale taiteilijan allekirjoittamana, aitustodistuksen kanssa.
Questa opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
Tämä teos on tehty kankaalle ilman kehystä ja lähetetään rullattuna kuljetuksen turvallisuuden varmistamiseksi.
ATTENZIONE:
*La tela non è trattata con gesso o primer, quindi è un materiale grezzo e naturale.
Kangas ei ole käsitelty gessolla tai pohjusteella, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Non deve essere tirata eccessivamente durante l'intelaiatura per evitare alterazioni della texture e della resa dei pigmenti naturali.
Älä vedä sitä liikaa kehystettäessä, jotta vältytään tekstuurin ja luonnon pigmenttien esiintymisen muutoksilta.
*Non utilizzare il tenditela, poiché potrebbe compromettere la stabilità dell'opera.
Älä käytä teipipenniä, koska se voisi heikentää teoksen vakauden.
*Si consiglia di affidarsi a un corniciaio esperto per un montaggio ottimale.
Suositellaan turvautumaan kokeneen kehystäjän apuun optimaalisen asennuksen varmistamiseksi.
Realizzato su una tela grezza che esalta la matericità dell’opera, questo pezzo unisce l’arte figurativa al gesto espressivo dell’astratto, evocando emozione e introspezione.
Raaka kankaalle toteutettu teos korostaa teoksen materiaalisuutta ja yhdistää figuratiivisen taiteen abstraktin ilmaisun eleeseen, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.
SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST
Serena Grassetti on italialainen nykytaiteilija, jonka tutkimus tutkii ihmisen monimutkaisuutta, kartoittaen identiteettiä, muistia, haavoittuvuutta ja sisäistä transformaatiota omalla taiteellisella ja monitieteisellä kielellä.
Figlia d’arte, formatasi presso l’Istituto d’Arte di Macerata, ha sviluppato nel corso degli anni una profonda conoscenza della materia e delle sue possibilità espressive, sperimentando pittura, scultura, modellazione, resine, carboncino e tecniche legate alla Natural Art. Questa esperienza costituisce il fondamento di una pratica in cui il materiale non è semplice supporto, ma parte integrante del significato dell’opera.
Taiteilija Perheenjäsen, Maceratassa sijaitsevassa taideinstituutissa koulutettu, on vuosien saatossa kehittänyt syvällisen tuntemuksen aineesta ja sen ilmaisumahdollisuuksista, kokeillen maalausta, veistosta, muotoilua, resinejä, hiiltä ja Natural Art -tekniikoita. Tämä kokemus muodostaa perustan käytännölle, jossa materiaali ei ole pelkkä tuki, vaan oleellinen osa teoksen merkitystä.
Al centro della sua ricerca si trova il corpo inteso come spazio psicologico e simbolico: una presenza capace di manifestare ciò che le parole non riescono a esprimere. Attraverso figure incomplete, gesti carichi di tensione e forme che oscillano tra presenza e dissoluzione, Grassetti dà consistenza visiva agli stati più profondi dell’esperienza umana.
Tutkimuksensa ytimessä on keho, ymmärretty psykologisena ja symbolisena tilana: läsnäolon ilmiö, joka kykenee ilmaisemaan sen, mitä sanat eivät pysty ilmaisemaan. Epätyydellisten hahmojen, jännitteisen latautuneiden liikkeiden ja läsnäolon ja hajoamisen välillä huojuvien muotojen kautta Grassetti antaa visuaalisen konkretian ihmisen kokemuksen syvimmille tiloille.
Il suo lavoro si inserisce nel dialogo internazionale della scultura e dell’arte figurativa contemporanea, in relazione tematica con le ricerche di Rabarama, Berlinde De Bruyckere e Xiang Jing, mentre il confronto con Andy Warhol, Banksy e KAWS apre una riflessione sulle diverse modalità attraverso cui l’arte contemporanea interpreta l’identità e la condizione umana.
Työt liittyvät kansainväliseen veistoksen ja nykytaiteen keskusteluun, ja ne ovat aiheeltaan yhteydessä Rabaraman, Berlinde De Bruyckereen ja Xiang Jingin tutkimuksiin. Yhteenvetona Andy Warholin, Banksyn ja KAWSin kanssa käytävä vertailu avaa pohdinnan siitä, miten nykyaikainen taide tulkitsee identiteetin ja ihmisen tilan eri tavoin.
Con opere presentate in contesti espositivi in Italia e all’estero, Serena Grassetti sviluppa una ricerca orientata a superare la rappresentazione superficiale per raggiungere una dimensione più intima e universale. La sua poetica si fonda su un principio essenziale: dare forma a ciò che non si vede, ma che determina profondamente ciò che siamo.
Teoksilla, jotka ovat esillä sekä Italiassa että ulkomailla, Serena Grassetti kehittää tutkimusta, joka tähtää pinnallisen representaation ylittämiseen ja kohti intiimimpää ja universaalia ulottuvuutta. Hänen runoudensa perustuu olennaiseen periaatteeseen: antaa muodot sille, mitä ei nähdä, mutta mikä määrittää syvästi sitä, mitä olemme.
