Luisa Russo (1985) - forms shifting on paper






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 143216 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Luisa Russo, forms shifting on paper, sekoitettava paperille, rajoitettu painos 30 kappaletta, 2025, 30 × 40 cm, käsin signeerattu, Italia, hyvässä kunnossa, myyty suoraan taiteilijalta.
Myyjän antama kuvaus
TEOS MYÖTETTY ILMAN KEHYKSIA.
Luisa Russon työ on syvästi juurtunut kokemuksiin, joita hänen taiteellisessa ja ammatillisessa koulutuksessaan grafiikan alalla hän koki. Se perustuu todellisuudessa tiukkaan työmenetelmään, taitoihin hallita abstraktia muotoa ja kielisiä elementtejä, jotka sen muodostavat.
Töissään näkyy lähestyminen askel askeleelta, visuaalisista harjoituksista, jotka nousevat tiiviissä yhteydessä suurten mestareiden työhön, jotka 60-luvulla aloittivat nykyisyyden, joka koostuu puhtaasta visuaalisuudesta ja sen sisäisesti monimutkaisesta ydinaktiivisuudesta – vallankumouksellista, mutta täysin nykyajanomaista.
se on metodologia, joka vihjaa hänen hyveelliseen kehitykseensä.
Taiteilija on viehättynyt menneiden suurmestareiden luomiin visuaalisiin merkityksiin, jotka antoivat visuaaliselle työlle sen sisimmän olemuksen.
Kuten Ettore Sottsass, Michele De Lucchi, Andrea Branzi, Natalie du Pasquier, Mangiarotti, pop art, street art, nykyveistos, optinen taide, op art, minimalismi, dadaismi, Josef Albers, Bridget Riley, Zaha Hadid, moderni moderni, Julio Le Parc, Bruno Munari, Alexander Calder, Michael Graves, Victor Vasarely, Yaakov Agam, Calatrava.
Senza cornice.
#optical art
#kinetic art
#moderndesign
#exclusivedesign
#minimalism
#contemporarydutchdesign
#italiandesign
TEOS MYÖTETTY ILMAN KEHYKSIA.
Luisa Russon työ on syvästi juurtunut kokemuksiin, joita hänen taiteellisessa ja ammatillisessa koulutuksessaan grafiikan alalla hän koki. Se perustuu todellisuudessa tiukkaan työmenetelmään, taitoihin hallita abstraktia muotoa ja kielisiä elementtejä, jotka sen muodostavat.
Töissään näkyy lähestyminen askel askeleelta, visuaalisista harjoituksista, jotka nousevat tiiviissä yhteydessä suurten mestareiden työhön, jotka 60-luvulla aloittivat nykyisyyden, joka koostuu puhtaasta visuaalisuudesta ja sen sisäisesti monimutkaisesta ydinaktiivisuudesta – vallankumouksellista, mutta täysin nykyajanomaista.
se on metodologia, joka vihjaa hänen hyveelliseen kehitykseensä.
Taiteilija on viehättynyt menneiden suurmestareiden luomiin visuaalisiin merkityksiin, jotka antoivat visuaaliselle työlle sen sisimmän olemuksen.
Kuten Ettore Sottsass, Michele De Lucchi, Andrea Branzi, Natalie du Pasquier, Mangiarotti, pop art, street art, nykyveistos, optinen taide, op art, minimalismi, dadaismi, Josef Albers, Bridget Riley, Zaha Hadid, moderni moderni, Julio Le Parc, Bruno Munari, Alexander Calder, Michael Graves, Victor Vasarely, Yaakov Agam, Calatrava.
Senza cornice.
#optical art
#kinetic art
#moderndesign
#exclusivedesign
#minimalism
#contemporarydutchdesign
#italiandesign
