Lucía Laurent - XL - "El Guacamayo Celaje"





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 143362 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Lucía Laurent - XL esittelee akryylistä kankaalle maalatun teoksen nimeltä “El Guacamayo Celaje”, alkuperäinen painos, tehty vuoden 2020 jälkeen, kooltaan 120 x 90 cm, käsin signeerattu, Suomen ulkopuolella Espanjasta, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Lucía Lauren (LILI) on cuban plastiikan taiteilija, pääosin itseoppinut, ja hän on valmistunut viestinnästä Universidad de La Habana -yliopistosta.
Suhde kuvaan alkoi kauan ennen kuin hänen oli tarkoitus harjoittaa ammatillisesti maalausta. Valokuvaus oli hänen ensimmäinen luova alueensa: sen kautta hän kehitti erityisen sensitiivisyyden sommitteluun, visuaaliseen tasapainoon, eleeseen ja ihmiskasvojen esittämiseen. Myöhemmin hän sukelsi useiksi vuosiksi tatuointiin, vaihe, joka muovasi hänen nykyisen maalauksensa linjan, siluetin, muotojen julkistamisen ja graafisen selkeyden tärkeyttä.
Lopulta hän löysi visuaalisesta taiteesta paljon laajemman ilmaisun tilan. Maalaus antoi hänelle mahdollisuuden yhdistää nuo aikaisemmat kokemukset ja muuttaa ne intiimiksi ja tunnistettavaksi maailmankaareksi, rakennettuna pääasiassa akryylillä kankaalle.
Lucía Laurenin teos kääntyy erityisesti naisen, luonnon, kukkien ja eläinten ympärille, toistuvan läsnäolon mukana kissasta hiljaisena kumppanina hänen päähenkilöidensä rinnalla. Ne ovat kohtauksia, jotka harvoin pyrkivät kertomaan poikkeuksellisia tapahtumuksia. Päinvastoin, taiteilija vaikuttaa olevan kiinnostunut pienistä rauhallisuuden hetkistä: nainen, joka pitää kissastaan kiinni; kukkien ympäröimä hahmo; lasillinen viiniä; kuvitteellinen puutarha tai yksinkertaisesti hetki meditointia.
Hänen maalauksensa lähtee selkeän visuaalisesta synteesistä. Lucía poistaa suuren osan toissijaisesta tiedosta säilyttääkseen vain sen, mitä hän pitää olennaisena. Rauhalliset kasvot, suuret värialueet, määritellyt ääriviivat ja litteät muodot rakentavat nopeasti luettavissa olevia, mutta herkkyydellä ladattuja kuvia.
Kielessämme kuulemme vaikutteita nykyaikaisesta kuvituksesta ja naiiveista maalauksista, sekä art decon ja art nouveaun kaltaisia koristeellisia viitteitä. Kuitenkin nämä elementit ovat tulkittu hänen omasta herkkyydestään käsin, lämpimämmällä, arkipäiväisellä ja naisellisella tavalla.
Yksi hänen työnsä mielenkiintoisimmista puolet on värien käyttö. Häivätyt ruusunpuhdistetut sävyt, maasävyiset, okran sävyt, sinapinkeltaiset ja vaniljan sävyt elävät yhdessä syvien mustien, sinisävyisten vihreiden, voimakkaiden punaisten ja erittäin puhtaiden valkoisten kanssa. Joissakin kokoelmissä paletti on herkkä ja lähes kodikas; toisaalla värikontrasti omaksuu selkeästi graafisen ilmaisuvoiman.
Nainen on suurin osa hänen universumistaan. Hän ei esiinny sankarillisena tai etäisenä henkilönä, vaan rauhallisen, elegantin ja introspektiivisen naisellisuuden kautta. Nainen on katseiltaan rauhallinen, asennot rauhallisia ja eleet hallittuja. On glamouria, mutta se on intiimi ja hiljainen glamour.
Kissat näyttelevät erityisen mielenkiintoista roolia. Ne ovat enemmän kuin pelkkiä koriste-eleitä; ne ovat kumppanuuden, riippumattomuuden, hellyyden ja emotionaalisen suojan symboleja. Teoksissa, joissa nainen ja eläin halaavat toisiaan, ihmisen kehon kaaret ja kissan muodot sulautuvat käytännössä yhdeksi, jolloin sommittelu muuttuu rakkauden ilmaisuksi.
Kukat ja kasvillisuus täyttävät samanlaisen tehtävän. Ne ympäröivät päähenkilöitä, ilmestyvät heidän asuihinsa tai sulautuvat taustaan niin, että rakkauden ja luonnon raja häviää. Näin nainen, luonto ja eläinmaailma muodostavat lopulta samanlaisen herkkyyden.
Teoksissa kuten katupää kissan kanssa punaisella taustalla, Lucía supistaa palettia radikaalisti ja rakentaa kuvan kontrastin avulla mustan, valkoisen ja punaisen välillä. Asun tyyli ei ole pelkkä printti vaan pääasiallinen koostumuksellinen keino: ne ympäröivät molempia hahmoja ja keskittävät koko kohtauksen halauksen eleeseen. Tuloksena on suojaa, intiimiyttä ja hiljaisuutta.
Toisissa teoksissa, kuten nainen istuu kissan ja viinilasinsa vierellä, taiteilija kehittää pienemmän, nykyaikaisen suunnittelun kaltaisen sommittelun. Asun terrakottan sävy vaihtuu vaaleanpunaisiin, beigeseen ja sinivihreään, luoden hienostuneen kuvan ilman kylmyyttä. Päähenkilö ei tee mitään tiettyä toimintahaa; hän yksinkertaisesti on olemassa omassa tilassaan. Juuri tuo draaman puuttuminen on merkittävän osa teoksen viehätyksestä.
Näin Lucía Lauren kehittää vaikuttavan, yksinkertaisen näköisen mutta huolellisesti rakennettun maalauksen. Hänen kielensä ei nojaa teknisen virtuositeetin ylenpalttisuuteen, vaan kykyyn tiivistää yksi kohtaus ja löytää sen oleellinen tunnelma.
Hänen universuminsa on naisellinen, kasvitieteellinen, kodikas ja tunteellinen. Siellä korostuvat arkipäiväinen kauneus, suhde eläimiin, huolenpito, contemplatio ja luonto turvapaikkana. Hänen maalauksillaan on erityisen vetovoimainen laatu: ne voivat ensisilmäyksellä näyttää koristeellisilta, mutta sen kauneuden takana on jatkuva pyrkimys harmoniaan, herkkyyteen ja rauhallisuuteen.
Nykyisessä näkymässä, jossa monet kuvat hakevat huomiota liiallisella, Lucía Lauren valitsee toisin: hän yksinkertaistaa. Ja juuri tässä yksinkertaisuudessa piilee suuri osa teoksensa persoonallisuudesta.
Taiteilija Lucía Laurentin taidetta akryylimaalauksella kankaalle, korkealaatuisesta materiaalista.
90 x 120 cm koossa.
Alkuperäinen painatus.
Teos lähetetään United Parcel Service (UPS) -yhtiön kautta Espanjaan ja Eurooppaan sekä Fedexin kautta muuhun maailmaan.
Teos on rullattuna ja suojattu useilla pakkauksilla, kuplamuovilla ja vahvalla putkella.
Teoksen maksamisen jälkeen kääntöaika on kolme päivää pakkaus- ja toimitusprosessiin.
Teos saapuu lopulta kymmenen päivän kuluessa, määränpäästä riippuen.
TÄMÄN ERÄN AISSA ON IA:n GENEROIEMIA VISUALTEJA. Tutustu alkuperäisiin valokuviin tarkistaaksesi teoksen todellinen kunto.
Tämä akryylimaalaus kankaalle on kuin runollisesti latautunut kuvallisesti vaikuttava kompositio, modernistisen vaikutuksen myötä; piirre on muotojen synteesin ja värien dynaamisuuden ominaisuus. Teos kuvaa naisen rauhallisessa ja sisäisessä asennossa, silmät suljettuina, lepäävien sohvan päällä tiukan punaisen värirasian kanssa, ja hänen olkapäällään lepää sinisävyinen ja taivaansininen keisari-merikotka. Naisen vaate erottuu paisteliailla kultaisilla kuviollisilla yksityiskohdilla, jotka täydentävät ihoa ja hiukset, jotka on piirretty ohuilla kultaisilla viivoilla. Taustan syvennykset sinisen syvien ja burgundin punaisten värialueiden sisällä, sekä rosoisten liljojen vaaleanpunaisine ja valkoisine sävyineen, luovat lyyrisen ja mystisen tunnelman. Kontuurien tarkkuus ja lämpimien sekä kylmien sävyjen tasapaino antavat maalaukselle selkeän esteettisen hienostuneisuuden ja rauhallisen intiimiyden tunteen.
Lucía Lauren (LILI) on cuban plastiikan taiteilija, pääosin itseoppinut, ja hän on valmistunut viestinnästä Universidad de La Habana -yliopistosta.
Suhde kuvaan alkoi kauan ennen kuin hänen oli tarkoitus harjoittaa ammatillisesti maalausta. Valokuvaus oli hänen ensimmäinen luova alueensa: sen kautta hän kehitti erityisen sensitiivisyyden sommitteluun, visuaaliseen tasapainoon, eleeseen ja ihmiskasvojen esittämiseen. Myöhemmin hän sukelsi useiksi vuosiksi tatuointiin, vaihe, joka muovasi hänen nykyisen maalauksensa linjan, siluetin, muotojen julkistamisen ja graafisen selkeyden tärkeyttä.
Lopulta hän löysi visuaalisesta taiteesta paljon laajemman ilmaisun tilan. Maalaus antoi hänelle mahdollisuuden yhdistää nuo aikaisemmat kokemukset ja muuttaa ne intiimiksi ja tunnistettavaksi maailmankaareksi, rakennettuna pääasiassa akryylillä kankaalle.
Lucía Laurenin teos kääntyy erityisesti naisen, luonnon, kukkien ja eläinten ympärille, toistuvan läsnäolon mukana kissasta hiljaisena kumppanina hänen päähenkilöidensä rinnalla. Ne ovat kohtauksia, jotka harvoin pyrkivät kertomaan poikkeuksellisia tapahtumuksia. Päinvastoin, taiteilija vaikuttaa olevan kiinnostunut pienistä rauhallisuuden hetkistä: nainen, joka pitää kissastaan kiinni; kukkien ympäröimä hahmo; lasillinen viiniä; kuvitteellinen puutarha tai yksinkertaisesti hetki meditointia.
Hänen maalauksensa lähtee selkeän visuaalisesta synteesistä. Lucía poistaa suuren osan toissijaisesta tiedosta säilyttääkseen vain sen, mitä hän pitää olennaisena. Rauhalliset kasvot, suuret värialueet, määritellyt ääriviivat ja litteät muodot rakentavat nopeasti luettavissa olevia, mutta herkkyydellä ladattuja kuvia.
Kielessämme kuulemme vaikutteita nykyaikaisesta kuvituksesta ja naiiveista maalauksista, sekä art decon ja art nouveaun kaltaisia koristeellisia viitteitä. Kuitenkin nämä elementit ovat tulkittu hänen omasta herkkyydestään käsin, lämpimämmällä, arkipäiväisellä ja naisellisella tavalla.
Yksi hänen työnsä mielenkiintoisimmista puolet on värien käyttö. Häivätyt ruusunpuhdistetut sävyt, maasävyiset, okran sävyt, sinapinkeltaiset ja vaniljan sävyt elävät yhdessä syvien mustien, sinisävyisten vihreiden, voimakkaiden punaisten ja erittäin puhtaiden valkoisten kanssa. Joissakin kokoelmissä paletti on herkkä ja lähes kodikas; toisaalla värikontrasti omaksuu selkeästi graafisen ilmaisuvoiman.
Nainen on suurin osa hänen universumistaan. Hän ei esiinny sankarillisena tai etäisenä henkilönä, vaan rauhallisen, elegantin ja introspektiivisen naisellisuuden kautta. Nainen on katseiltaan rauhallinen, asennot rauhallisia ja eleet hallittuja. On glamouria, mutta se on intiimi ja hiljainen glamour.
Kissat näyttelevät erityisen mielenkiintoista roolia. Ne ovat enemmän kuin pelkkiä koriste-eleitä; ne ovat kumppanuuden, riippumattomuuden, hellyyden ja emotionaalisen suojan symboleja. Teoksissa, joissa nainen ja eläin halaavat toisiaan, ihmisen kehon kaaret ja kissan muodot sulautuvat käytännössä yhdeksi, jolloin sommittelu muuttuu rakkauden ilmaisuksi.
Kukat ja kasvillisuus täyttävät samanlaisen tehtävän. Ne ympäröivät päähenkilöitä, ilmestyvät heidän asuihinsa tai sulautuvat taustaan niin, että rakkauden ja luonnon raja häviää. Näin nainen, luonto ja eläinmaailma muodostavat lopulta samanlaisen herkkyyden.
Teoksissa kuten katupää kissan kanssa punaisella taustalla, Lucía supistaa palettia radikaalisti ja rakentaa kuvan kontrastin avulla mustan, valkoisen ja punaisen välillä. Asun tyyli ei ole pelkkä printti vaan pääasiallinen koostumuksellinen keino: ne ympäröivät molempia hahmoja ja keskittävät koko kohtauksen halauksen eleeseen. Tuloksena on suojaa, intiimiyttä ja hiljaisuutta.
Toisissa teoksissa, kuten nainen istuu kissan ja viinilasinsa vierellä, taiteilija kehittää pienemmän, nykyaikaisen suunnittelun kaltaisen sommittelun. Asun terrakottan sävy vaihtuu vaaleanpunaisiin, beigeseen ja sinivihreään, luoden hienostuneen kuvan ilman kylmyyttä. Päähenkilö ei tee mitään tiettyä toimintahaa; hän yksinkertaisesti on olemassa omassa tilassaan. Juuri tuo draaman puuttuminen on merkittävän osa teoksen viehätyksestä.
Näin Lucía Lauren kehittää vaikuttavan, yksinkertaisen näköisen mutta huolellisesti rakennettun maalauksen. Hänen kielensä ei nojaa teknisen virtuositeetin ylenpalttisuuteen, vaan kykyyn tiivistää yksi kohtaus ja löytää sen oleellinen tunnelma.
Hänen universuminsa on naisellinen, kasvitieteellinen, kodikas ja tunteellinen. Siellä korostuvat arkipäiväinen kauneus, suhde eläimiin, huolenpito, contemplatio ja luonto turvapaikkana. Hänen maalauksillaan on erityisen vetovoimainen laatu: ne voivat ensisilmäyksellä näyttää koristeellisilta, mutta sen kauneuden takana on jatkuva pyrkimys harmoniaan, herkkyyteen ja rauhallisuuteen.
Nykyisessä näkymässä, jossa monet kuvat hakevat huomiota liiallisella, Lucía Lauren valitsee toisin: hän yksinkertaistaa. Ja juuri tässä yksinkertaisuudessa piilee suuri osa teoksensa persoonallisuudesta.
Taiteilija Lucía Laurentin taidetta akryylimaalauksella kankaalle, korkealaatuisesta materiaalista.
90 x 120 cm koossa.
Alkuperäinen painatus.
Teos lähetetään United Parcel Service (UPS) -yhtiön kautta Espanjaan ja Eurooppaan sekä Fedexin kautta muuhun maailmaan.
Teos on rullattuna ja suojattu useilla pakkauksilla, kuplamuovilla ja vahvalla putkella.
Teoksen maksamisen jälkeen kääntöaika on kolme päivää pakkaus- ja toimitusprosessiin.
Teos saapuu lopulta kymmenen päivän kuluessa, määränpäästä riippuen.
TÄMÄN ERÄN AISSA ON IA:n GENEROIEMIA VISUALTEJA. Tutustu alkuperäisiin valokuviin tarkistaaksesi teoksen todellinen kunto.
Tämä akryylimaalaus kankaalle on kuin runollisesti latautunut kuvallisesti vaikuttava kompositio, modernistisen vaikutuksen myötä; piirre on muotojen synteesin ja värien dynaamisuuden ominaisuus. Teos kuvaa naisen rauhallisessa ja sisäisessä asennossa, silmät suljettuina, lepäävien sohvan päällä tiukan punaisen värirasian kanssa, ja hänen olkapäällään lepää sinisävyinen ja taivaansininen keisari-merikotka. Naisen vaate erottuu paisteliailla kultaisilla kuviollisilla yksityiskohdilla, jotka täydentävät ihoa ja hiukset, jotka on piirretty ohuilla kultaisilla viivoilla. Taustan syvennykset sinisen syvien ja burgundin punaisten värialueiden sisällä, sekä rosoisten liljojen vaaleanpunaisine ja valkoisine sävyineen, luovat lyyrisen ja mystisen tunnelman. Kontuurien tarkkuus ja lämpimien sekä kylmien sävyjen tasapaino antavat maalaukselle selkeän esteettisen hienostuneisuuden ja rauhallisen intiimiyden tunteen.

