VANTA - Veil XXII - NO RESERVE






Hänellä on maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin välityksestä sekä kokemusta gallerian avustajana.
1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 143313 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
VANTA, Veil XXII - NO RESERVE, alkuperäinen sekoitetulla tekniikalla tehdyn taideteoksen, 140 x 100 cm, abstrakti ekspressionistinen muotokuva, käsin allekirjoitettu, aikajakso 2020+, toimitetaan ilman kehystä ItävAlliasta suoraan taiteilijalta.
Myyjän antama kuvaus
Veil
Veil on maalauksista koostuva sarja, joka tutkii rajaa, jossa hahmo alkaa hajota valoon — muotokuvia, joissa kasvot pehmenevät lähes tunnistettavuuden ylärajaan saakka, piirteet irtoavat hiljaiseen värisävyjen kenttään, kun taas hiukset, hartiat ja vaatetus säilyttävät tarpeeksi muotoa viestiäkseen olemassaolosta. Jokainen teos asettuu jossakin muotokuvan ja ilmapiirin välimaastoon, ikään kuin istuja tarkasteltaisiin kuplattuna henkäyksen läpi lasin pinnalla tai tuetusta hetkestä, juuri ennen kuin muisto terävöittyy kirkkaaksi kuvaksi.
Sarja ammentaa Gerhard Richterin sumeista valokuvamaalauksista — erityisesti Bettyn pehmeydestä ja hänen muotokuvatyöstään — sekä Luc Tuymansin hiljaisista, spektrisistä hahmoista, Marlene Dumasin ilmapiirillisistä muotokuvista, Michaël Borremansin huuruisasta intiimiydestä ja Vilhelm Hammershøin sisustusten diffuseerista, lähes valokuvamaisesta pehmeydestä. Taustalla on myös Bill Violan hitaan, valonhehkun verhoilevat videomuotokuvat — yhteinen kiinnostus ihmisyhteyteen, joka on näkyvyyden reunalla kiinni.
Veil jatkaa aikaisempien gradientti- ja valosarjojeni — First Light, Aura, Lumen, Flare — aihepiiriä, jossa väri ja kiilto ovat teema; tässä samainen pehmeä kirkkaus kääntyy henkilöhahmoon päin, ja kasvot muuttuvat toisenlaiseksi valonlähteeksi.
Jokainen maalaus alkaa valokuvasta. Kuva käsitellään digitaalisesti, sen väriskaalaa kavennetaan vähitellen niin, että jäljelle jää vain muutama sävy — yksinkertaistettu, lähes vektoroitu versio alkuperäisestä, jossa hahmo on pelkistetty pieneen tasaväriluukkuun. Tämä vähennetty kuva muodostaa työskentelyn pohjapiirustuksen. Sen projisioidaan kankaalle, kentät piiretään huolellisesti ääriviivoin, ja kunkin alueen väri täytetään käsin akryylillä puuvillalle — erittäin ohuita, viivästettäviä nesteitä lisätään kuivumisprosessin viemiseen pidempään, kerroksittaiset lähestymistavat rakentavat sävyjä vähitellen. Kun tasaiset kentät ovat paikoillaan, pinta käsitellään uudelleen: siveltimellä, pehmentäen ja sumentaen monien kärsivällisten, lähes läpinäkyvien kerrosten avulla, ja siirtymien haluttaessa todellisesti painottomiksi, ilmavissa kerroksissa lisätään ilma-ruiskulla tehtyjä kerroksia.
Sumeus ei ole vaikutus vaan luomisen tulos — jokainen pehmeä reuna on seurausta hitaan uudelleen työstä, muotojen vetämisestä juuri ja juuri fokuksesta sisään ja ulos. Suojava lakka viimeistelee jokaisen teoksen, syventäen pintaa ja saaden hahmon liukemaan vähän syvemmälle siihen.
Veil on sarja olemassaolon pehmeydestä — siitä, miten kasvot voivat liukua kirkkauden sisällä ja ulos, sekä hiljaisesta tilasta, joka syntyy nähdä toisen ihmisen läsnäolon, mutta aistia vasta, että he ovat siellä.
Shipping:
Teos toimitetaan ilman kehystä (ammattilaispakkaus, rullattuna putkessa). Se voidaan tarvittaessa uudelleen kiasetaa ammattilaisten toimesta tai itsenäisesti, tämä on myös halvempaa kuin muuten kasvavien toimituskustannusten myötä.
Annetut mitat ovat maalauksen mitat, kun se on venytetty ja kiinnitetty kehykseen (Kankaan todelliset mitat ovat suuremmat, jotta se voidaan kiinnittää 2–4 cm paksuun kehykseen.)
Disclaimer:
Luetteloon sisältyvät prosessikuvat, jotka näyttävät tutkimuksia ja työn alla olevia teoksia sekä suurikokoiset kuvat, jotka paljastavat kankaan rakenteen.
Myyjän tarina
Veil
Veil on maalauksista koostuva sarja, joka tutkii rajaa, jossa hahmo alkaa hajota valoon — muotokuvia, joissa kasvot pehmenevät lähes tunnistettavuuden ylärajaan saakka, piirteet irtoavat hiljaiseen värisävyjen kenttään, kun taas hiukset, hartiat ja vaatetus säilyttävät tarpeeksi muotoa viestiäkseen olemassaolosta. Jokainen teos asettuu jossakin muotokuvan ja ilmapiirin välimaastoon, ikään kuin istuja tarkasteltaisiin kuplattuna henkäyksen läpi lasin pinnalla tai tuetusta hetkestä, juuri ennen kuin muisto terävöittyy kirkkaaksi kuvaksi.
Sarja ammentaa Gerhard Richterin sumeista valokuvamaalauksista — erityisesti Bettyn pehmeydestä ja hänen muotokuvatyöstään — sekä Luc Tuymansin hiljaisista, spektrisistä hahmoista, Marlene Dumasin ilmapiirillisistä muotokuvista, Michaël Borremansin huuruisasta intiimiydestä ja Vilhelm Hammershøin sisustusten diffuseerista, lähes valokuvamaisesta pehmeydestä. Taustalla on myös Bill Violan hitaan, valonhehkun verhoilevat videomuotokuvat — yhteinen kiinnostus ihmisyhteyteen, joka on näkyvyyden reunalla kiinni.
Veil jatkaa aikaisempien gradientti- ja valosarjojeni — First Light, Aura, Lumen, Flare — aihepiiriä, jossa väri ja kiilto ovat teema; tässä samainen pehmeä kirkkaus kääntyy henkilöhahmoon päin, ja kasvot muuttuvat toisenlaiseksi valonlähteeksi.
Jokainen maalaus alkaa valokuvasta. Kuva käsitellään digitaalisesti, sen väriskaalaa kavennetaan vähitellen niin, että jäljelle jää vain muutama sävy — yksinkertaistettu, lähes vektoroitu versio alkuperäisestä, jossa hahmo on pelkistetty pieneen tasaväriluukkuun. Tämä vähennetty kuva muodostaa työskentelyn pohjapiirustuksen. Sen projisioidaan kankaalle, kentät piiretään huolellisesti ääriviivoin, ja kunkin alueen väri täytetään käsin akryylillä puuvillalle — erittäin ohuita, viivästettäviä nesteitä lisätään kuivumisprosessin viemiseen pidempään, kerroksittaiset lähestymistavat rakentavat sävyjä vähitellen. Kun tasaiset kentät ovat paikoillaan, pinta käsitellään uudelleen: siveltimellä, pehmentäen ja sumentaen monien kärsivällisten, lähes läpinäkyvien kerrosten avulla, ja siirtymien haluttaessa todellisesti painottomiksi, ilmavissa kerroksissa lisätään ilma-ruiskulla tehtyjä kerroksia.
Sumeus ei ole vaikutus vaan luomisen tulos — jokainen pehmeä reuna on seurausta hitaan uudelleen työstä, muotojen vetämisestä juuri ja juuri fokuksesta sisään ja ulos. Suojava lakka viimeistelee jokaisen teoksen, syventäen pintaa ja saaden hahmon liukemaan vähän syvemmälle siihen.
Veil on sarja olemassaolon pehmeydestä — siitä, miten kasvot voivat liukua kirkkauden sisällä ja ulos, sekä hiljaisesta tilasta, joka syntyy nähdä toisen ihmisen läsnäolon, mutta aistia vasta, että he ovat siellä.
Shipping:
Teos toimitetaan ilman kehystä (ammattilaispakkaus, rullattuna putkessa). Se voidaan tarvittaessa uudelleen kiasetaa ammattilaisten toimesta tai itsenäisesti, tämä on myös halvempaa kuin muuten kasvavien toimituskustannusten myötä.
Annetut mitat ovat maalauksen mitat, kun se on venytetty ja kiinnitetty kehykseen (Kankaan todelliset mitat ovat suuremmat, jotta se voidaan kiinnittää 2–4 cm paksuun kehykseen.)
Disclaimer:
Luetteloon sisältyvät prosessikuvat, jotka näyttävät tutkimuksia ja työn alla olevia teoksia sekä suurikokoiset kuvat, jotka paljastavat kankaan rakenteen.
