Harsh K Hingu - Conscious Play

"India Contemporary curated by Veer Hooda" tarjoaa harvinaisen mahdollisuuden keräilijöille ja taiteen ystäville Euroopassa hankkia alkuperäisiä töitä hyvin vakiintuneilta Intian nykytaiteen tekijöiltä ja tavata maailman dynaamisimman ja nopeasti kasvavan taidemarkkinan yhdeksi.

India Contemporary on kuratoitu aloite, joka tuo johtavat intialaiset nykytaiteilijat suoraan eurooppalaisten keräilijöiden luokse. Jokaisen taiteilijan valinnan tekee henkilökohtaisesti Veer Hooda taiteellisen syvyyden, omaperäisyyden ja pitkän aikavälin relevanssin perusteella, ja jokainen teos on alkuperäinen, taiteilijan oman studion lähteestä, ja toimitetaan täydellä dokumentoinnilla. Ohjelma on olemassa, koska etäisyys intialaiselta studiolta eurooppalaiseen seinään on aiemmin ollut se suurin este näille taiteilijoille ja keräilijöille, jotka heitä haluaisivat. India Contemporary kaventaa tämän etäisyyden: ei välittäjämarkkinaa, ei jälleenmyyntiä, suora pääsy jo varhaisessa vaiheessa.

Intian nykytaide on poikkeuksellisen hetkensä äärellä – dynaaminen, älyllinen, moninäköinen ja sekä globaalissa näkyvyydessä että sijoitusarvossa nopeasti kasvava. Kansainvälisten keräilijöiden ja instituutioiden kiinnostuksen kasvaessa nyt on houkutteleva aika eurooppalaisille keräilijöille sitoutua intian nykytaiteeseen sen nousun keskihetkellä.

Teokset ovat tarjolla yksinomaan huutokaupalla Catawikiin.

Teokset kuratoidaan Wienissä Vijit Veer Hoodan toimesta ja lähetetään suoraan sinulle taiteilijan studiosta Yhdistyneestä kuningaskunnasta.

Taiteilijasta: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (s. 27. syyskuuta 1997, Ahmedabad, Gujarat) asuu ja työskentelee Bournemouthissa, Iso-Britanniassa. Hänellä on BA (Hons) Fine Art Arts University Bournemouthista (2022–2025) ja Diploma in Fashion Technology & Apparel Designing NIFT Gandhinagarista (2017–2018).

Taiteellinen näkemys

Omien sanojensa mukaan: "Työni on juurtunut läsnäoloon. Maalaan siitä, mitä koen ympärilläni, annan ympäristön, tunteiden, ihmisten, eläinten, paikkojen ja hetkien luonnollisesti astua teokseen. Käytän kubismia näkemisen ja näiden kokemusten purkamisen keinona sen sijaan, että pelkästään esittäisin edessäni olevan. Teos kehittyy vaistosta käsin, ja annan maalauksen ohjata minua yhtä paljon kuin ohjaan sitä.

Yhteyteni intialaiseen spiritualiteettiin, mytologiaan ja kulttuuriin on tärkeä osa siitä, mistä tulen, mutta en ole kiinnostunut pelkästään näiden ideoiden kuvituksesta. Tuon ne osaksi työskentelyäni omilla kokemuksillani ja tavallani ymmärtää nykyhetki. Kiinnostukseni kohteena on se pieni tila kokemisen ja muistamisen välillä. Jokainen hetkinen on jatkuvassa muutoksessa, ja maalaaminen antaa minun pitää kiinni tuosta kokemuksesta niin kauan kuin se on elossa. Jokainen maalaus on merkintä siitä, miten näin ja tunsin jotain juuri tuolloin."

Näyttelyt

Ryhmänä: PRESENT TENSE, Espacio Gallery, Lontoo, lokakuu 2026 (sarja States of Consciousness, neljä maalausta) – OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, taiteilijan itsensä tuottama teos, Los Angeles, elokuu 2026 – SAMUDRA MANTHAN, Arts University Bournemouthin loppunäyttely, Bournemouth, heinäkuu 2025 – REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, kesäkuu 2024.

Residenssit: Bug's summer residency, Arts University Bournemouth, 2024.

Verkkosivusto: harshhingu.com - Instagram: @harsh_hingu

Teoksesta

Taiteilija: Harsh K Hingu
Nimi: Conscious Play
Vuosi: 2026
Koko: 20 x 20 tuumaa (50 x 50 cm)
Tekniikka: Akryyli kangaspohjalla

Taiteilijan omilla sanoilla: "Tämä maalaus tuo yhteen piirrettyjä hahmoja, jotka olen kasvanut tuntemaan ja rakastanut aina, hahmoja, jotka muovasivat lapsuuden mielikuvitukseni. Se heijastaa, kuinka näen heidät tietoisuuteni kautta nykyhetkessä, uudelleenkuvittuna oman piirtämis- ja tekotapani kautta. Verensehdytettynä, Kleinin sininen on väri, johon palaan yhä uudelleen. Tässä se luo tilan, jossa nämä tutut hahmot voivat kokoontua päällekkäisten muotojen, viivojen ja vaaleanpunaisen sekä purppuran sävyjen kautta. Minulle kyse on siitä, että palaan lapsuuteeni ja näen nämä hahmot omilla silmilläni nykyhetkessä."

Työ on taiteilijan nimikirjoittama takaperin. Teos myydään ilman kehystä ja lähetetään rullattuna putkessa.

Veer Hoodasta – ig: @vi_hov

Veer Hooda on indo-eurooppalainen (heimoltaan Itävaltalainen) nykytaiteilija, joka asuu Wienissä, jonka toiminta on muotoutunut syvästä yhteydestä hänen intialaisiin juuriinsa ja suuresta rakkaudesta nykyiseen kotimaahansa, Eurooppaan.

Veer Hooda on esiintynyt maailman huippugallerioissa ja -näyttelyissä ja viimeksi myydyssä näytöksessä Art Basel Miami 2025. Tänä vuonna hän tulee näyttäytymään, muun muassa Venetsian biennalessa 2026 ja ArtExpo New York 2026, useissa näyttelyissä Euroopassa ja Itävallassa, ja palataan takaisin Art Basel Miamissa vuoden lopussa.

Vaikka hänen oma työskentelynsä heijastaa vahvaa konseptuaalista ja materiaalisesti herkää ote, joka on kehittynyt vuosien luovan ja ammatillisen kokemuksen myötä, Hooda ajaa yhtä vahvasti myös selkeän tehtävän eteen: tehdä poikkeuksellinen intialainen taiteilijan kyvyllisyys näkyvämmäksi ja helpommin saatavaksi Euroopan taidemarkkinoilla. Sijaiten Intian ja Euroopan välissä, hän toimii kulttuurihyvinä, tarjoten varhaisen pääsyn taiteilijoihin ja tarinoihin, jotka ovat jo saaneet merkittävää kansainvälistä tunnustusta - selkeä sisäpiiritason näkökulma käänteessä intialaisen nykytaiteen hetkellä.

Alle kirjoitettu ja aitous: Teos on käsin signeerattu taiteilijan toimesta, ja jokaisen teoksen mukana toimitetaan Virallisen aitoustodistuksen allekirjoitettu kopio India Contemporaryn toimesta Vijit Veer Hoodan toimesta.

Pakkaus ja vakuutus: Maalaus pakataan ammattimaisesti ja lähetetään rullattuna putkessa. Se saapuu suorana ja täytyy kiinnittää kehykseen saapumisesa – minkä tahansa kehyksen teköjä hoitaa tämän rutiininomaisesti.

Lähetyksessä: Tämä teos lähetetään Yhdistyneestä kuningaskunnasta taiteilijan toimesta ja on täysvakuutettu matkalla ostajalle. Viemme vientiasiakirjat valmiiksi ja hoidamme kaiken - ostajalla ei ole mitään järjestettävänä. Ostajaa neuvoo ja seuraa läpi koko prosessin, koko valikoimasta ovelle asti, ja olemme käytettävissä kaikissa prosessin vaiheissa.