Anais Charbonnier - Luce Calma (trittico)

Anais Charbonnier

Compreso di barella
Triptykki 40/50 cm x3

Hänen taiteellinen tutkimuksensa saa alkunsa abstraktista ja siitä, että värit saavat puhua omalla äänellään. Ei ole sääntöjä, joita noudattaa, eikä yhtä tarkoitusta, jota tavoittelee: jokainen teos muuttuu vapaaksi tilaksi, jossa muodot, kontrastit ja sävyt kohtaavat ja luovat oman äänensä.
Väriympyrästä tulee tutkimisen väline: täydentävät värit, odottamattomat yhdistelmät, jännitteet ja harmonit muuttuvat kankaalla visuaalisiksi tunteiksi. Kontrasteja ei käytetä pelkästään tasapainon tai liikkeen luomiseen, vaan ne tulevat osaksi kertomusta, kyeten generoimaan energiaa, syvyyttä ja erilaisia tuntemuksia jokaisen teoksen edessä.
Sen tyylin kutsuu katselijan etsimään ei välttämättä selitystä. Kaikki, mitä näemme, ei tarvitse olla ymmärrettyä. Jotkut asiat on vain tunnistettava.
Yksi väri voi herättää muiston. Yhtenäistys voi luoda levottomuutta. Yksi muoto voi välittää keveyttä. Sävyjen kokonaisuus voi puhutella suoraan herkkä‑aistiamme, ilman sanoja.
Siksi taide muuttuu hiljaiseksi vuoropuheluksi teoksen ja sen katselijan välillä. Jokainen ihminen voi nähdä jotain erilaista, kokea eri tunteen ja rakentaa oman tulkintansa.

Työskentäminen suuressa taiteilijan ateljeessa tarkoittaa mahdollisuutta kohdata ympäristö, jossa taide ei ole pelkkää ilmaisua, vaan todellinen kasvu-, tutkimus- ja löytötehtävä.
Jokaisella taiteilijalla on tarinansa, herkkyytensä ja tapa katsoa maailmaa omaan tapaansa. Ateljeessa näille erilaisille näkemyksille annetaan tilaa, ne kehittyvät ja muuttuvat autenttiseksi kieli- tai ilmaisutavaksi. Se on paikka, jossa kokeilla, haastaa itsensä, oppia ja rakentaa pieni askelin oma taiteellinen identiteetti.
Uskomme, että taiteilijan arvoa ei mitata vain siihen mennessä saavutetuilla teoilla, vaan myös potentiaalilla, määrätietoisuudella ja kyvyllä kehittyä. Antamalla tilaa alussa olevalle polulle autetaan syntymään uusia ideoita, uusia näkökulmia ja uusia tapoja elää ja kertoa taiteesta.

Tukeminen nousevalle taiteilijalle tarkoittaa siis uskoa hänen nykyhetkeensä, mutta ennen kaikkea hänen tulevaaninsa. Se merkitsee luottamuksen tarjoamista sille, joka rakentaa vielä omaa polkuaan ja tunnustaa jokaisen ensiaskeleen tärkeyden.

Anaisin maalaukset ovat kankaan sisällä kehyksin
Ne pakataan pluriball‑kalvolla ja pahvisessa laatikossa

Taiteilija allekirjoittaa myös aito­muodostustodistuksen

Reunat maalataan teoksen värin mukaan

Maalaus on valmiina riippumaan

a plussa lähetys on vakuutettu ja seurattavissa
Maalaus Vera allekirjoitettu alhaalla oikealla ja takana

Levitetään kiiltävä lakka

Kiitos ostopäätöksestä