STRINK - I LOVE YOU





110 € | ||
|---|---|---|
90 € | ||
70 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 144355 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
STRINKin käsin signeeraama alkuperäinen katutaideteos *I LOVE YOU* (2026) on toteutettu sekatekniikoin, kuten sapluunalla, spraymaalilla, tussilla ja kollaasilla, käsin muotoillulle betonilohkolle.
Myyjän antama kuvaus
3D-teos käsin muokrautuneen betonipalikan päälle, jonka taiteilija on muovannut itse.
Jokainen teos valetaan, työstetään ja teksturoidaan käsityönä noin 2 kilogramman betonista, mikä luo raudan, mineraalisen ja vahvan urbaanin läsnäolon. Koot ovat noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kuin kaupungin seinästä irronneen fragmentin kaltainen, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, kirjoituspöydälle, hyllylle, kirjahyllyn päälle tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden mukanaan vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoitus on selvä: luoda uudelleen seinämaalauksen henki, joka on maalattu suoraan seinälle. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kanavaksi. Kyse ei ole pelkästään alustasta, vaan urbanistisen arkkitehtuurin palasesta, joka on muutettu taiteeksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitiä vievän visuaalisen voiman samalla kun se sijoitetaan kestävään taide-esineeseen.
Betonin karheus, sen luonnolliset karheudet ja mikrovirheet kuuluvat sen aitouteen. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa ja oma värähtelynsä.
Lisätyn teoksen hurma tällainen: veistos ja nykykaupunkitaide yhdistyy tässä intiimiin ja kokoelmointiin soveltuvaan muotoon, joka vangitsee kaupungin seinän raa’an energian.
Strink ei ole pelkkä nimi: se on manifesti. Street + Ink. Koska katu on hänen ateljeonsa ja muste hänen kielensä.
Syntynyt suurkaupunkien reuna-alueilla, Strink kasvaa siellä, missä viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä missä sabluunat korvaavat kyltit ja missä taide muuttuu lopulliseksi totuuden muodoksi. Lukiaina murrosikään hän ymmärtää, että aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa kuva: kuva, joka ajattelee, kyseenalaistaa, järkyttää.
“En käytä taidetta paetakseeni maailmaa, vaan katsoakseni sitä silmien nuoraan.”
Tämän sanoman kiireen innoittamana hän kouluttautuu grafiikkaan, visuaaliseen taiteeseen ja vaikuttavaan viestintään.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku. Konflikti siinä, mitä uskomme ja siinä, mitä elämme. Puhtaasti sidoksissa oleva maailma, joka kohtaa oman epäjohdonmukaisuutensa.
Hänen tavoitteensa ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan haljeta sitä. Tarjota uusi näkökulma siellä, missä nähtiin vain julkisivu. Saada näkyviin se, mitä oltiin vastustettu näkemästä.
Ja aina, radikaalilla estetiikalla: terävä mustavalkoisuus, sähkönkaltaiset kirkkaat värit kuin hälytykset, terävät viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitetussa painoksessa. Mutta aina sillä samalla tarkoituksella: herättää tietoisuus, edes hetkellinen, edes hiljainen.
#freshtalent #streetart #graffiti
Myyjän tarina
3D-teos käsin muokrautuneen betonipalikan päälle, jonka taiteilija on muovannut itse.
Jokainen teos valetaan, työstetään ja teksturoidaan käsityönä noin 2 kilogramman betonista, mikä luo raudan, mineraalisen ja vahvan urbaanin läsnäolon. Koot ovat noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kuin kaupungin seinästä irronneen fragmentin kaltainen, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, kirjoituspöydälle, hyllylle, kirjahyllyn päälle tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden mukanaan vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tarkoitus on selvä: luoda uudelleen seinämaalauksen henki, joka on maalattu suoraan seinälle. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kanavaksi. Kyse ei ole pelkästään alustasta, vaan urbanistisen arkkitehtuurin palasesta, joka on muutettu taiteeksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitiä vievän visuaalisen voiman samalla kun se sijoitetaan kestävään taide-esineeseen.
Betonin karheus, sen luonnolliset karheudet ja mikrovirheet kuuluvat sen aitouteen. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa ja oma värähtelynsä.
Lisätyn teoksen hurma tällainen: veistos ja nykykaupunkitaide yhdistyy tässä intiimiin ja kokoelmointiin soveltuvaan muotoon, joka vangitsee kaupungin seinän raa’an energian.
Strink ei ole pelkkä nimi: se on manifesti. Street + Ink. Koska katu on hänen ateljeonsa ja muste hänen kielensä.
Syntynyt suurkaupunkien reuna-alueilla, Strink kasvaa siellä, missä viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä missä sabluunat korvaavat kyltit ja missä taide muuttuu lopulliseksi totuuden muodoksi. Lukiaina murrosikään hän ymmärtää, että aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa kuva: kuva, joka ajattelee, kyseenalaistaa, järkyttää.
“En käytä taidetta paetakseeni maailmaa, vaan katsoakseni sitä silmien nuoraan.”
Tämän sanoman kiireen innoittamana hän kouluttautuu grafiikkaan, visuaaliseen taiteeseen ja vaikuttavaan viestintään.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku. Konflikti siinä, mitä uskomme ja siinä, mitä elämme. Puhtaasti sidoksissa oleva maailma, joka kohtaa oman epäjohdonmukaisuutensa.
Hänen tavoitteensa ei ole kaunistaa todellisuutta, vaan haljeta sitä. Tarjota uusi näkökulma siellä, missä nähtiin vain julkisivu. Saada näkyviin se, mitä oltiin vastustettu näkemästä.
Ja aina, radikaalilla estetiikalla: terävä mustavalkoisuus, sähkönkaltaiset kirkkaat värit kuin hälytykset, terävät viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitetussa painoksessa. Mutta aina sillä samalla tarkoituksella: herättää tietoisuus, edes hetkellinen, edes hiljainen.
#freshtalent #streetart #graffiti

