STRINK - STAY POSITIVE






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 143856 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
STRINK STAY POSITIVE on 3D betonipalkki teos sekoitetuilla tekniikoilla ( sablonointi, spreijaus, tussikynä ja kollaasit), kooltaan 22 × 15 cm, noin 2 kg, käsin signeerattu, peräisin Ranskasta, vuodelta 2026, alkuperäinenpainos, otsikko STAY POSITIVE.
Myyjän antama kuvaus
Kohteena 3D-teos, joka on tehty käsin muotoillulle betoniblokille, taiteilijan itsensä käsin muovaama.
Jokainen teos valetaan, työstetään ja rakennetaan käsityönä noin 2 kilogramman betonimäärästä, mikä antaa syntyä raaka, mineraalinen ja syvästi kaupunkinen tuki. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajatus on kuin osa kaupungin seinästä irronneesta fragmentista; tämä teos voidaan asentaa vapaasti pöydälle, työpöydälle, hyllylle, kirjastoon tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden sinne vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Aikomus on selvä: uudelleen luoda katutaiteen henki, maalaamattoman seinän päälle maalattuna. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuntuu tässä ilmaisun kankaalta. Kyse ei ole pelkästä tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasesta, joka on muotoutunut taideteokseksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitiin visuaalinen voima samalla kun se asettuu kestävän taide-esineen muotoon.
Betonin karheus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikrovirheet osallistuvat sen aitouteen. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa, oma värinänsä.
Vartalon ja nykykunnan katutaiteen välimaastossa tämä poikkeuksellinen teos vangitsee kaupungin seinän raivokkaan energian intiimissä ja keräilyyn sopivassa koossa.
Strink ei ole pelkkä nimi: se on manifesti. Street + Ink. Koska katu on hänen studiostaan, ja muste hänen kieltensä.
Syntynyt suurkaupunkien reuna-alueille, Strink kasvaa siellä missä viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat vahvasti. Siellä missä sabluunat korvaavat kyltit ja missä taide muuttuu viimeiseksi totuuden muodoksi. Jo nuorena hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa kuva: kuva, joka ajattelee, kyseenalaistaa, häiritsee.
”En käytä taidetta paetakseni maailmaa, vaan katsoakseni siihen suoraan silmiin.”
Tämän puheenliikkeen innoittamana hän opiskelee grafiikkaa, visuaalista taidetta ja vaikuttavaa viestintää.
Joka teos on visuaalinen oikosulku. Törmäys siihen, mitä uskomme ja siihen, mitä elämme. Steriilin maailman vastakkain asettaminen omaan epäjohdonmukaisuuteen.
Hänen tavoitteensa ei ole ihannointia todellisuutta, vaan sen halkeilu. Uusi näkökulma siellä, missä nähtiin vain julkisivu. Paljastaa sen, mitä oli kieltäydytty näkemästä.
Ja aina radikaalisti estetiikalla: terävä mustavalkoinen kontrasti, kirkkaita värejä kuin hälytysmerkit, terävät viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitettuna julkaisuna. Mutta aina samalla tarkoituksella: herättää tietoisuutta, jopa lyhyesti, jopa äänettömästi.
#freshtalent #streetart #graffiti
Myyjän tarina
Kohteena 3D-teos, joka on tehty käsin muotoillulle betoniblokille, taiteilijan itsensä käsin muovaama.
Jokainen teos valetaan, työstetään ja rakennetaan käsityönä noin 2 kilogramman betonimäärästä, mikä antaa syntyä raaka, mineraalinen ja syvästi kaupunkinen tuki. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajatus on kuin osa kaupungin seinästä irronneesta fragmentista; tämä teos voidaan asentaa vapaasti pöydälle, työpöydälle, hyllylle, kirjastoon tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden sinne vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Aikomus on selvä: uudelleen luoda katutaiteen henki, maalaamattoman seinän päälle maalattuna. Betoni, teollinen ja kylmä materiaali, muuntuu tässä ilmaisun kankaalta. Kyse ei ole pelkästä tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasesta, joka on muotoutunut taideteokseksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitiin visuaalinen voima samalla kun se asettuu kestävän taide-esineen muotoon.
Betonin karheus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikrovirheet osallistuvat sen aitouteen. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa, oma värinänsä.
Vartalon ja nykykunnan katutaiteen välimaastossa tämä poikkeuksellinen teos vangitsee kaupungin seinän raivokkaan energian intiimissä ja keräilyyn sopivassa koossa.
Strink ei ole pelkkä nimi: se on manifesti. Street + Ink. Koska katu on hänen studiostaan, ja muste hänen kieltensä.
Syntynyt suurkaupunkien reuna-alueille, Strink kasvaa siellä missä viralliset puheet eivät yllä, mutta missä seinät puhuvat vahvasti. Siellä missä sabluunat korvaavat kyltit ja missä taide muuttuu viimeiseksi totuuden muodoksi. Jo nuorena hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa kuva: kuva, joka ajattelee, kyseenalaistaa, häiritsee.
”En käytä taidetta paetakseni maailmaa, vaan katsoakseni siihen suoraan silmiin.”
Tämän puheenliikkeen innoittamana hän opiskelee grafiikkaa, visuaalista taidetta ja vaikuttavaa viestintää.
Joka teos on visuaalinen oikosulku. Törmäys siihen, mitä uskomme ja siihen, mitä elämme. Steriilin maailman vastakkain asettaminen omaan epäjohdonmukaisuuteen.
Hänen tavoitteensa ei ole ihannointia todellisuutta, vaan sen halkeilu. Uusi näkökulma siellä, missä nähtiin vain julkisivu. Paljastaa sen, mitä oli kieltäydytty näkemästä.
Ja aina radikaalisti estetiikalla: terävä mustavalkoinen kontrasti, kirkkaita värejä kuin hälytysmerkit, terävät viivat kuin iskulauseet.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitettuna julkaisuna. Mutta aina samalla tarkoituksella: herättää tietoisuutta, jopa lyhyesti, jopa äänettömästi.
#freshtalent #streetart #graffiti
