Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri osallistui lukuisille kansainvälisesti merkittäville taidenäyttelyille. Yleismaailmallisesti merkittävimmistä esimerkeistä vuonna 2022 hän esitti teoksiaan Genovan kuuluisassa Palazzo Grillo -rakennuksessa, ja vuonna 2023 hän oli läsnä International Contemporary Furniture Fair (ICFF) -tapahtumassa New Yorkissa, laajentaen siten näkyvyyttään sekä kansallisissa että kansainvälisissä yhteyksissä.
Santicri on valittu Artmayeurin vuonna 2024 Best-Selling Artists -kategoriaan, joka on yksi maailman arvostetuimmista taidealustoista. Samana vuonna hänet on myös lisätty Catawiki-alustan kolmen eniten haettujen nimien joukkoon, mikä on osoitus hänen teostensa kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja hänen näkyvyyttään nykyaikaisen taiteen kentässä.

Tekniikka: Resiini ja marmorin pöly
Mitat: H13 x L15 x P13 cm
Tila: uusi
Tutustumistunnuksen aitoustodistus - käsin signeerattu
Edition: rajoitettu erä 100kpl

Yksinkertainen ja tunnistettava hahmo muuttuu joksikin toiseksi. Pieni karhupatsas, which symboloi hellyyttä ja suojaa, säilyttää muotonsa mutta menettää funktionsa: se ei ole enää kosketeltavissa tai kevyesti koettavissa.
Pinta muuttaa teoksen kokonaan havaitseman. Etäämpää katsottuna tuttuna näyttävä asia käy läheltä katsottuna etäisemmäksi, melkein saavuttamattomaksi. Näin syntyy suora kontrasti sen välillä, mitä tunnemme ja näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta se vetää puoleensa, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin eräänlaista lapsuuteen liittyvää kuvaa tarkastellaan nykyaikaisessa valossa, tullakseen monimutkaisemmaksi ja vähemmän rauhoittavaksi.

TOIMITUS TURVATTU!
Sarjanumero saatetaan poiketa kuvan numerosarjasta.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa, Marche, italiailainen taiteilija on kulkenut polulla, joka geometriaan ja arkkitehtuuriin opiskellessaan jalosti yhteistyötä erään resinestä patsastustaiteilijan kanssa. Siellä syntyi tarve löytää itsensä yhä voimakkaammin ja päästää luovuus valloilleen.
Hänen teoksiaan myydään ympäri maailman, ja hän tekee yhteistyötä gallerioiden kanssa sekä Italiassa että Euroopassa. Inspiroituneena suurista mestareista kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei sekä Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.
Joskus hän on käyttänyt taiteellisissa ilmaisutavoissaan merkkejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, lamborghini, maserati, rolls royce.
Hänen taiteensa on laajasti arvostettua eikä sitä voi puuttua katukuvataiteen ja pop- tai nykyaikaisen taiteen kokoelmilta sekä sarjakuvien keräilijöiden että fanien keskuudessa, kuten Disney-sarjakuvien, Aku Ankan, Mikki Hiiren, Minnien, Papu Papan, Tintin, sarjakuvat, Cartier, Pokemon, pienoismallit, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kulta ja timantit ovat.
"Ei ole koskaan helppoa luokitella omaa taidetta; yritän välittää sen, mikä silmilleni näkyy, tapani nähdä ympäröivä maailma ja käsitellä sitä muotoilulla, joka istuu hyvin nykyajan aikojen kanssa: vaikuttavaa ja mieleenpainuvaa."