Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut useisiin kansainvälisesti merkkihinsyöviin taidenäyttelyihin. Yksi merkittävimmistä, vuonna 2022 hän esitteli teoksiaan Genovan paidassa Palazzo Grillo -julkaisu, ja vuonna 2023 hän oli läsnä New Yorkin International Contemporary Furniture Fairissa (ICFF), laajentaen näin näkyvyyttään sekä kotimaassa että kansainvälisesti.
Santicri on nimetty Artmayeurin vuoden 2024 Best-Selling Artists -listalle, joka on yksi taidekokoelmien tunnetuimmista alustoista. Samana vuonna hänet lisättiin myös Catawiki-alustan kolmen eniten etsityn nimen joukkoon, mikä on osoitus hänen työnsä kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja kasvavaa näkyvyyttä nykyaikaisessa taidekentässä.

Tekniikka: Reain ja marmorisäiliö
Mitat: Korkeus 13 x Leveys 15 x Syvyys 13 cm
Tila: uusi
Aitojen todistus - käsin signeerattu
Edition: rajoitettu 100 kpl

Yksi yksinkertainen ja tunnistettava hahmo muuttuu joksikin toisenlaiseksi. Nalle, kiintymyksen ja suojelun symboli, säilyttää muotonsa mutta menettää toimintansa: se ei ole enää koskettava tai kevyesti elettävä.
Pinta muuttaa teoksen kokonaan havaintoa. Mikä etäämpää näyttää tutulta, läheltä muuttuu etäämmäksi, lähes saavuttamattomaksi. Näin syntyy suora kontrasti sen välillä, mitä tunnemme ja näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta se vetää puoleensa, toisaalta se pitää etäisyyttä. Näin yksi lapsuuteen liittyvä kuva muodostetaan nykyaikaisessa kehyksessä, tuloksena on jotain monimutkaisempaa ja kouriintuntuvaa vähemmän lohduttavaa.

TOIMITUS TARKASTETUSTI!
Sarjanumero ei välttämättä vastaa kuvan numeroa.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa, Marche, italialainen taiteilija suoritti opintojaan Geometra ja Arkkitehti -aloilla, mikä johti yhteistyöhön resinikorujen tekijän kanssa. Siellä syntyi tarve löytää itsensä ja purkaa luovuuttaan.
Teoksia myydään ympäri maailmaa, tehdään yhteistyötä gallerioiden kanssa Italiassa ja Euroopassa. Inspiroituneena suurista mestareista kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.
Jo joskus hänen taiteessaan on käytetty merkkejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Taiteen arvostus on laajaa, eikä hän voi puuttua katukuva- ja kuvanveiston keräilijöiden, sarjakuvien Disney -kokoelmiin sekä intohimoisiin kokoelmiin erigointia kohtaan ilman muuta.

"Ei ole koskaan helppoa luokitella omaa taidetta; yritän välittää sen, mitä silmäni näkee, tapani nähdä ympäröivä maailma ja uudelleenkäsitellä se designilla, joka istuu hyvin modernien aikojen kanssa: vaikuttava ja mieleenpainuva."