Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut useisiin kansainvälisesti merkittäviin taidenäyttelyihin. Yksi merkittävimmistä oli vuonna 2022, jolloin hän esitteli teoksiaan kuuluisassa Palazzo Grillo -palatsissa Genovassa, ja vuonna 2023 hän oli läsnä New Yorkin International Contemporary Furniture Fairissa (ICFF), mikä laajensi hänen näkyvyyttään sekä kotimaassa että kansainvälisesti.
Santicri on tunnustettu 2024 Artmaeuerin Best-Selling Artists -listalla, yhden maailman tunnetuimmista taidealustoista. Samana vuonna hänet lisättiin myös Catawiki-palvelun kolmen eniten haetun nimen kärkeen, mikä on lisämerkki hänen työnsä kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja yhä laajenevaa näkyvyyttä nykytaiteen kentässä.

Tekniikka: Resiini ja marmoripelletin
Koko: K 13 x L 15 x S 13 cm
Tila: Uusi
Aitoisuussertifikaatti - käsin signeerattu
Edition: rajoitettu 100kpl

Yksinkertainen ja tunnistettava hahmo muuttuu joksikin toiseksi. Nalle, hellyyden ja suojelun symboli, säilyttää muotonsa mutta menettää toimintansa: ei ole enää kosketeltavissa tai elettävissä kevyesti.

Pinta muuttaa teoksen kokonaan havaitun. Kaukaa tuttu saattaa vaikuttaa kodikkaalta, läheltä katsottuna se kuitenkin muuttuu etäämmäksi, lähes saavuttamattomaksi. Näin syntyy suoraviivainen vastakkainasettelu siinä, mitä tunnemme ja mitä näemme.

Teos leikkii juuri tässä jännitteessä: toisaalta se vetoaa, toisaalta se pitää etäisyyttä. Näin lapsuuteen liittyvä kuvaus kirjoitetaan uudelleen nykykielellä, tullessaan entistä monimutkaisemmaksi ja vähemmän lohduttavaksi.

TOIMITUS VAKUUTETTU!
Sarjanumero ei välttämättä vastaa kuvan numeroa.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratan kaupungissa, Marche-järvellä, italialainen taiteilija on kulkenut koulutuksen Geometran ja Arkkitehtuurin kautta ja tehnyt yhteistyötä muottivalmistajan kanssa resiinisistä patsaista. Siitä syntyi tarve löytää itsensä ja päästää luovuus valloilleen.
Hänen teoksiaan myydään maailmanlaajuisesti, ja hän tekee yhteistyötä gallerioiden kanssa Italiassa ja Euroopassa. Itsepäisenä inspiraationa ovat suurtaiteilijoita muistuttavat nimet kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei sekä Joseph Klibansky, Kees Verkaade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.

Jossain yhteydessä hän on käyttänyt taiteellisissa ilmaisuissaan brändejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.

Hänen taiteensa on laajasti arvostettua eikä sitä voi puuttua street artin, pop-artin ja nykyaikaisen taiteen taidekeräilijöiltä, eikä voi unohtaa sarjakuvien keräilijöitä Disney-maailmassa, Aku Ankka, Mikki, Mimmu, Santtu Papanen, Tintin, sarjakuvat, Cartier, Pokémon, pienoismallit, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kultaa ja timantteja.
"Ei ole koskaan helppoa luokitella omaa taidetta, yritän välittää sen, mitä silmäni näkee, tapani nähdä ympäröivä maailma ja muokata sitä modernien aikakausien soveltuvaksi: vaikuttavaa ja mieleenpainuvaa."