Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut useisiin kansainvälisesti merkittäviin taidenäyttelyihin. Yksi merkittävimmistä tapahtumista oli vuonna 2022 hänen teostensa esittäminen Genovan arvostetun Palazzo Grillon tiloissa, ja vuonna 2023 hän oli läsnä New Yorkin International Contemporary Furniture Fairissa (ICFF), lisäten näkyvyyttään sekä kansallisissa että kansainvälisissä yhteyksissä. Santicri on nimetty Artmayeurin vuoden 2024 Best-Selling Artists -listalle, joka on yksi taidealan tunnetuimmista alustoista. Samana vuonna hänet sijoitettiin myös Catawiki-alustan kolmen eniten haetun nimen joukkoon, mikä on osoitus hänen työnsä yhä kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja yhä laajenevaa näkyvyyttä nykytaiteen kentässä.

Tekniikka: Resin ja marmorisauva
Mitat: H13 x L15 x P13 cm
Tila: uusi
Taitteen aitoustodistus - signeerattu käsin
Edition: rajoitettu painos 100 kpl

Yksinkertainen, helposti tunnistettava hahmo muuttuu joksikin toisenlaiseksi. Pienokainen karhunen, rakkauden ja suojelun symboli, säilyttää muotonsa mutta menettää toimintansa: se ei ole enää kosketeltavissa tai elettävissä kevyesti.

Pinta muuttaa teoksen kokonaan havaitsemisen. Siitä kaukaa tuttu, läheltä katsoen muuttuu etäisemmäksi, melkein saavuttamattomaksi. Näin syntyy suora kontrasti sen välillä, mitä tunnemme ja mitä näemme.

Teos leikkii juuri tämän jännitteen kanssa: toisaalta se vetää puoleensa, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin yksi lapsuuteen liittyvä kuva muokataan nykyaikaiseksi ja siitä tulee jotakin monimutkaisempaa ja vähemmän lohduttavaa.

TOIMITUS TURVATTU!
Sarjanumero ei välttämättä vastaa kuvaa.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa, Marche, italialainen taiteilija on kulkenut polkua, joka geometrisistä ja arkkitehtuurin opinnoista johti yhteistyöhön muottivalmistajan kanssa resiinisista veistoksista. Siellä syntyi tarve löytää itsensä ja päästää luovuus valloilleen.

Hänen teoksiaan myydään ympäri maailman, yhteistyössä gallerioiden kanssa Italiassa ja Euroopassa. Inspiroituneena suurista mestareista kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaede, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau sekä Pierre Soulages.
Aikaisemmin hänen ilmaisuaan on käytetty esimerkiksi merkeillä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls Royce.
Hänen taiteensa on laajasti arvostettua eikä sitä voi puuttua kadun taide-, pop-taide-, nykytaiteen kokoelmista sekä sarjakuvien ystävien kuten Disney, Aku Ankka, Mikki, PiPi, Paavo Paperone, Tintin, sarjakuvat, Cartier, Pokèmon, mallintekijät, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kultaa ja timantteja keräilevien ihmisten kokoelmista.
"Ei ole koskaan helppoa luokitella omaa taidetta; pyrin välittämään sen, mitä silmäni näkevät, tavallani nähdä ympäröivä maailma ja tulkita se uudelleen tyylillä, joka sopii nykyajan aikakauteen: vaikutuksen ja mieleenpainuvuuden takaamiseksi."