Serena Grassetti - Unfinished Self

Kasvot paljastuu värikerrosten, merkkien ja jälkien kautta, jotka näyttävät nousevan syvemmältä ulottuvuudelta.

Viivat määrittelevät ääriviivat, kun taas pigmentti laajenee, asettuu päällekkäin ja liukenee, katkaisten hahmon ja muuttaen sitä. Väri ei ole vain pinnoite, vaan muisto, tunne ja jatkuvasti kehittyvän identiteetin sirpale.

Tässä teoksessa Serena Grassetti tutkii etäisyyttä sen välillä, mitä näytämme maailmalle ja mitä pidämme sisällämme. Kasvoista tulee tila, jossa vallitsee sekä voima että hauraus, hallinta ja spontaanius, läsnäolo ja haihtuminen.

Epätasaisuudet, valumat ja merkit eivät pyri piilottamaan epäkohtia, vaan paljastavat niiden kauneuden. Sillä identiteetti ei ole koskaan lopullinen muoto: se on prosessi, kokemusten kerrostuma, joka muuttaa meitä ajan myötä.

**Do forma a ciò che non si vede.**

* Toimitus ja esittely:
Työ teipataan ilman kehystystä, rullataan huolellisesti putkella kuljetuksen turvallisuuden maksimiseksi. Sen voi kehystää tai kiinnittää kankaan päälle keräilijän harkinnan mukaan.

* Alkuperäinen teos, taiteilijan signeeraama, autenticiteettitodistuksella.

Tämä teos on tehty kankaalle ilman kehystä ja se toimitetaan rullattuna kuljetuksen turvallisuuden takaamiseksi.

HUOMIO:

*Kangas ei ole käsitelty gessolla tai pohjusteella, joten se on raaka ja luonnollinen materiaali.
*Ei tule venyttää liikaa kehystämisen aikana, jotta pigmenttien luonnollinen sävy ja tekstuuri eivät muutu.
*Älä käytä teipitelinauhaa, sillä se saattaa heikentää teoksen vakauden.
*Suositellaan turvaamaan ammattilaisen kevyesti asennukseen sopiva kehystys.

Kankaalle raaka materiaalia korostavalla teoksella tämä kappale yhdistää figuriivinen taide ja ekspressiivinen abstrakti ele, herättäen tunteita ja itsetutkiskelua.

SERENA GRASSETTI — NYT TEKEN taiteilija

Serena Grassetti on italialainen nykytaiteilija, jonka tutkimus tutkii ihmisyyden monimutkaisuutta identiteetin, muiston, haurauden ja sisäisen muutoksen kautta omalla ja monitieteisellä visuaalisella kielellä.

Taiteen lapsi, Macerata’n Taidekoulussa kouluttautunut, hän on vuosien saatossa kehittänyt syvällisen tuntemuksen aineesta ja sen ilmaisumahdollisuuksista, kokeillen maalausta, veistosta, muottitekniikoita, hartseja ja Natural Art -tekniikoita. Tämä kokemus muodostaa perustan käytäntöön, jossa materiaali ei ole pelkkä tuki, vaan osa teoksen merkitystä.

Tutkimuksensa ytimessä on keho psykologisena ja symbolisena tilana: läsnäolo, joka kykenee ilmaisemaan sen, mitä sanat eivät pysty ilmaisemaan. Epäselvissä hahmoissa, jännitteisiin tekoihin ja läsnäolon ja haihtumisen välillä kehittyneissä muodoissa Grassetti antaa visuaalisen olemuksen syvimmille ihmiselämän tiloille.

Hänen työnsä sijoittuu kansainväliseen nykyveistosten ja figuatiivisen taiteen vuoropuheluun, ja siinä on teemallinen yhteys Rabaramaan, Berlinde De Bruyckereen ja Xiang Jingiin, kun taas keskustelu Andy Warholin, Banksyn ja KAWSin kanssa avaa pohdinnan siitä, miten nykytaide tulkitsee identiteettiä ja ihmisyyden tilaa.

Esillä olevia töitä sekä Italiassa että ulkomailla esillä pitävä Serena Grassetti kehittää tutkinnon, joka tähtää pintakaappuuden ylittämiseen ja kohti intiimimpää ja universaalia ulottuvuutta. Hänen saamattomuutensa perustuu olennaiseen periaatteeseen: antaa muoto sille, mitä ei näe, mutta mikä määrittää syvästi sitä, mitä olemme.