Nicolás Di Gesù (XXI) - Postmortem with Crucifix - FRAMED

Mielenkiintoisen aikamme kuvaileva, symbolinen öljyvärimaalama Argentiinalta oleva Nicolás Di Gesu, joka tutkii kuolevaisuutta, uskoa ja elämän sekä kuoleman välisen hauraan rajan teemoja.

Kuvitus esittää liikkeisillä mielen, silmät kiinni makaavaa miesvartaloa, joka puristaa rintansa päälle pientä ristiä. Pään yläpuolella herkkä vaaleiden kukkien asettelu muodostaa lähes sään silmää muistuttavan halo-tyyppisen syntyisän, tuoden esiin hienon jännitteisen suhteen uskonnollisen kuvakielen, kauneuden ja kuoleman juhlallisuuden välillä. Aiheen rauhallinen ilme asettuu tapahtuman taustalla olevan vakavuuden vastapainoksi, kutsuen pohdintaa ihmisen haavoittuvuuden, henkisyyden ja kuoleman suhteesta.

Öljymaalauksen tekninen toteutus kankaalle upotettuna puulle, ja eläväisen siveltimen käyttö, maanläheisen väripaletin hallittu sävy sekä valon ja ihon sävyjen herkullinen käsittely määrittävät teoksen ilmeen. Sen intiimi mittakaava ja huolellinen koostumus antavat teokselle hiljaisen mutta vangitsevan läsnäolon.

Perinteiseen klassiseen figuratiiviseen maalaustaiteeseen nojaten Di Gesu lähestyy aihettaan nykyaikaisella tulkinnalla uskonnollisesta ikonografiasta ja vanitas-teemoista. Teos herättää Old Master -maalausten visuaalisen kielen, samalla säilyttäen omaleimaisen ja henkilökohtaisen tunnelmansa.

Kiinnostava teos keräilijöille, jotka arvostavat nykytaiteen figuralismia, symboloivaa maalaustaidetta, uskonnollista taidetta sekä ihmisen kelvosta tutkimavaa kokonaisuutta.

-

Nicolás Di Gesu

Nicolás Di Gesu on argentiinalainen nykytaiteen figuralainen maalari, jonka teokset tutkivat ihmisen elämänhalun ja kuoleman väistämättömyyden välistä jännitettä. Madridissa toimiva taiteilija keskittyy olemassaolon, haavoittuvuuden ja luonnollisen järjestyksen hauraisiin rajoihin.

Hänen taiteellinen muodostumisensa alkoi Buenos Airesissa, jossa hän opiskeli piirtämistä ja maalausta Ariel Gullunin ateljeessa. Hän jatkoi koulutustaan Madridissa Atelier Madridissa Arantzazu Martínezin ja Mikel Olazábalin opastuksella, ennen kuin hänestä tuli oppipoika ja apulainen Norjalaisen Odd Nerdrumin ateljeessa.

Työskentely keskittyy pääasiassa öljyyn; Di Gesu rakentaa kokonaisuuksia ihmishahmon ympärille, usein lainaamalla found-kuvia, kuvia ja anekdootteja lähtökohtina kuvitelluille kohtauksille. Hänen maalaustensa hetkellinen tila on ollut sitä, mitä on tapahtunut ja mitä on vielä tulossa. Hahmot nousevat maisemien sisään, joskus kuoleman, vaara tai hylkäämisen uhkaukset ollessa mukana, mutta kohtaukset säilyvät kumman hiljaisina, ja selityksiä tai tuomitsemista ei anneta.

Näiden aiheiden käsittely ei ole tarkoituksellisesti poikkeuksellista tai ahdistavaa poikkeavaa arkielämästä, vaan hän lähestyy niitä ihmis-yhtä olennaisina olemassaolon osa-alueina. Hänen huomionsa kiinnittyy niihin tunteisiin ja kuviin, joita ihmiset yleensä kätkevät, sekä epämukavaan tunnistukseen siitä, että hauraus ja kuolemakin ovat erottamattomasti elossa olemisen kokemuksesta.

Päivittävan Prado-taiteen maalauksiin vahva sitoutuminen on muokannut hänen ymmärrystään valosta, varjosta sekä ihmishahmon fyysisestä ja psyykkisestä painosta. Tämä figivaativaisen maalaustaiteen perinteen kanssa käytävä vuoropuhelu käy ilmi hänen harkitussa ilmapiirin ja koostumuksen käytössä, vaikka hänen aiheensa pysyvät selkeästi henkilökohtaisia.

Di Gesun maalaukset vaativat tarkkaavaista katsetta. Ne eivät tarjoa helppoja kertomuksia tai johtopäätöksiä, vaan luovat tilan, jossa katsoja joutuu pysähtymään, tarkkailemaan ja kohtaamaan sen, mitä muuten saattaisi olla näkymättömissä.

Havisham & Co.
Esittelee Havisham & Co., edustaen taiteilijoita, joiden käytännöt säilyttävät ja tulkitsevat eurooppalaisen maalaustaiteen kieltä.

Instagram: @havishamandco
www.havishamandco.com