Nicolás Di Gesù (XXI) - Postmortem with Crucifix






Maisteri varhaisen renessanssin italialaisessa maalauksessa, harjoittelu Sotheby’silla ja 15 vuoden kokemus.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 144879 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Nicolás Di Gesùn signeeraama alkuperäisteos ”Postmortem with Crucifix” on 2020-luvulta peräisin oleva uusimpressionistinen öljymaalaus, jonka alkuperämaa on Yhdistynyt kuningaskunta.
Myyjän antama kuvaus
Atmospheric contemporary figurative oil painting by Argentine artist Nicolás Di Gesu, exploring the relationship between mortality, nature and the cycles of life and decay.
The composition depicts a reclining female figure resting in a dark, moonlit landscape. Her eyes are closed and her hands are gently placed against her chest, suggesting a state suspended between sleep, stillness and death. Above her, a luminous full moon illuminates the surrounding vegetation, while small organic forms scattered across the ground introduce a subtle reference to the natural processes of decomposition and renewal.
The title, Postmortem with Micelio, evokes the world of mycelium: the intricate underground network of fungi that breaks down organic matter and contributes to the regeneration of ecosystems. This biological reference adds another layer to the painting, suggesting that death is not simply an ending, but also part of a continuous process of transformation within nature.
Executed in oil on linen canvas mounted on wood, the work is characterised by expressive brushwork, a restrained palette of earthy greens and deep browns, and the contrast between the pale figure and the surrounding nocturnal landscape. The delicate treatment of light creates an intimate and contemplative atmosphere.
Drawing on the tradition of classical figurative painting while exploring distinctly contemporary themes, Di Gesu invites the viewer to consider the human body as part of the natural world, subject to the same cycles of vulnerability, decay and renewal.
A compelling work for collectors of contemporary figurative painting, symbolic art, Vanitas, Memento Mori and contemporary interpretations of classical painting.
Artist: Nicolás Di Gesu (Argentina, contemporary)
Title: Postmortem with Micelio
Technique: Oil on linen canvas mounted on wood
Dimensions: 31 × 42 cm
-
Nicolás Di Gesu
Nicolás Di Gesu on argentinalainen nykyvaikutteinen figuratiivinen taiteilija, jonka teokset tutkivat ihmisen elämänhalun ja kuoleman välistä jännitteistä suhdetta. Madridissa asuva hänen työskentelynsä keskittyy olemassaolon hauraisiin rajoihin, haavoittuvuuden ja luonnollisen järjestyksen välisyyteen.
Hänen taiteellinen muodostumisensa alkoi Buenos Airesissa, jossa hän opiskeli piirtämistä ja maalaamista Ariel Gullunin ateljéessa. Myöhemmin hän jatkoi Madridissa Atelier Madridissa, Arantzazu Martínezin ja Mikel Olazábalin ohjauksessa, ennen kuin hänestä tuli oppipoika ja apulainen norjalaiselle maalari Odd Nerdrumille.
Pääasiassa öljyvärein työskentelevä Di Gesu rakentaa koostumukset ihmisfiguurin ympärille, usein hyödyntäen löydettyjä valokuvia, kuvia ja anekdootteja, jotka muodostuvat lähtökohtina kuvitelluille kohtauksille. Hänen maalaustensa hetkellinen tila on siirto siitä, mitä on tapahtunut ja mitä on vielä tulossa. Hahmot nousevat maisemien sisään, toisinaan kuoleman, vaaran tai hylkäämisen uurtamien kohtien kautta, mutta kohtaukset pysyvät omituisen hiljaisina, eikä selityksiä tai tuomioita anneta.
Sen sijaan, että nämä aiheet nähtäisiin poikkeuksellisina tai arkielämästä ahdistavasti poikkeavina, Di Gesu lähestyy niitä ihmisen olemassaolon perustavina aspekteina. Hänen huomionsa kiinnittyy niihin tunteisiin ja kuviin, joita ihmiset yleensä kätkevät piiloon, sekä siihen epämukavaan tunnistukseen, että hauraus ja kuolevaisuus ovat erottamattomia elämästä kokemuksen kanssa.
Päiväkirjamainen sitoutuminen Prado-taulujen parissa on muokannut hänen käsitystään valosta, varjosta sekä ihmishahmon fyysisestä ja psyykkisestä painosta. Tämä vuoropuhelu figuuraalisen maalaustaiteen perinteen kanssa näkyy hänen harkitussa ilmapiirissään ja sommittelussaan, samalla kun hänen aiheensa ovat selvästi henkilökohtaisia.
Di Gesun maalaukset pyytävät tarkkaa katsetta. Ne eivät tarjoa helpoja kerrontaa tai johtopäätöksiä, vaan luovat tilan, jossa katsoja joutuu pysähtymään, tarkkailemaan ja kohtaamaan sen, mikä muuten saattaisi pysyä näkemättömänä.
Havisham & Co.
Esittää Havisham & Co., edustaen taiteilijoita, joiden käytännöt säilyttävät ja tulkitsevat Euroopan maalaustaiteen kieltä.
Instagram: @havishamandco
www.havishamandco.com
Myyjän tarina
Atmospheric contemporary figurative oil painting by Argentine artist Nicolás Di Gesu, exploring the relationship between mortality, nature and the cycles of life and decay.
The composition depicts a reclining female figure resting in a dark, moonlit landscape. Her eyes are closed and her hands are gently placed against her chest, suggesting a state suspended between sleep, stillness and death. Above her, a luminous full moon illuminates the surrounding vegetation, while small organic forms scattered across the ground introduce a subtle reference to the natural processes of decomposition and renewal.
The title, Postmortem with Micelio, evokes the world of mycelium: the intricate underground network of fungi that breaks down organic matter and contributes to the regeneration of ecosystems. This biological reference adds another layer to the painting, suggesting that death is not simply an ending, but also part of a continuous process of transformation within nature.
Executed in oil on linen canvas mounted on wood, the work is characterised by expressive brushwork, a restrained palette of earthy greens and deep browns, and the contrast between the pale figure and the surrounding nocturnal landscape. The delicate treatment of light creates an intimate and contemplative atmosphere.
Drawing on the tradition of classical figurative painting while exploring distinctly contemporary themes, Di Gesu invites the viewer to consider the human body as part of the natural world, subject to the same cycles of vulnerability, decay and renewal.
A compelling work for collectors of contemporary figurative painting, symbolic art, Vanitas, Memento Mori and contemporary interpretations of classical painting.
Artist: Nicolás Di Gesu (Argentina, contemporary)
Title: Postmortem with Micelio
Technique: Oil on linen canvas mounted on wood
Dimensions: 31 × 42 cm
-
Nicolás Di Gesu
Nicolás Di Gesu on argentinalainen nykyvaikutteinen figuratiivinen taiteilija, jonka teokset tutkivat ihmisen elämänhalun ja kuoleman välistä jännitteistä suhdetta. Madridissa asuva hänen työskentelynsä keskittyy olemassaolon hauraisiin rajoihin, haavoittuvuuden ja luonnollisen järjestyksen välisyyteen.
Hänen taiteellinen muodostumisensa alkoi Buenos Airesissa, jossa hän opiskeli piirtämistä ja maalaamista Ariel Gullunin ateljéessa. Myöhemmin hän jatkoi Madridissa Atelier Madridissa, Arantzazu Martínezin ja Mikel Olazábalin ohjauksessa, ennen kuin hänestä tuli oppipoika ja apulainen norjalaiselle maalari Odd Nerdrumille.
Pääasiassa öljyvärein työskentelevä Di Gesu rakentaa koostumukset ihmisfiguurin ympärille, usein hyödyntäen löydettyjä valokuvia, kuvia ja anekdootteja, jotka muodostuvat lähtökohtina kuvitelluille kohtauksille. Hänen maalaustensa hetkellinen tila on siirto siitä, mitä on tapahtunut ja mitä on vielä tulossa. Hahmot nousevat maisemien sisään, toisinaan kuoleman, vaaran tai hylkäämisen uurtamien kohtien kautta, mutta kohtaukset pysyvät omituisen hiljaisina, eikä selityksiä tai tuomioita anneta.
Sen sijaan, että nämä aiheet nähtäisiin poikkeuksellisina tai arkielämästä ahdistavasti poikkeavina, Di Gesu lähestyy niitä ihmisen olemassaolon perustavina aspekteina. Hänen huomionsa kiinnittyy niihin tunteisiin ja kuviin, joita ihmiset yleensä kätkevät piiloon, sekä siihen epämukavaan tunnistukseen, että hauraus ja kuolevaisuus ovat erottamattomia elämästä kokemuksen kanssa.
Päiväkirjamainen sitoutuminen Prado-taulujen parissa on muokannut hänen käsitystään valosta, varjosta sekä ihmishahmon fyysisestä ja psyykkisestä painosta. Tämä vuoropuhelu figuuraalisen maalaustaiteen perinteen kanssa näkyy hänen harkitussa ilmapiirissään ja sommittelussaan, samalla kun hänen aiheensa ovat selvästi henkilökohtaisia.
Di Gesun maalaukset pyytävät tarkkaa katsetta. Ne eivät tarjoa helpoja kerrontaa tai johtopäätöksiä, vaan luovat tilan, jossa katsoja joutuu pysähtymään, tarkkailemaan ja kohtaamaan sen, mikä muuten saattaisi pysyä näkemättömänä.
Havisham & Co.
Esittää Havisham & Co., edustaen taiteilijoita, joiden käytännöt säilyttävät ja tulkitsevat Euroopan maalaustaiteen kieltä.
Instagram: @havishamandco
www.havishamandco.com
