Sebastian Bieniek - Doublefaced No. 7 (1/9)

Sebastian Bieniek (s. 1975 Puolassa) tunnetaan teoksistaan, joissa käsitellään kaksinaisuutta ja ambivalenssia. Hänen teoksensa ovat levinneet viraalisti useita kertoja vuodesta 2013 lähtien, ja niitä ovat julkaisseet maailman suurimmat aikakauslehdet. Espanjalaisen VOGUE-lehden mukaan jopa Madonna pyysi häntä vuonna 2016 tekemään uuden albuminsa kansikuvan, mutta omalaatuinen taiteilija kieltäytyi jälleen kerran ja päätti pysytellä omissa oloissaan.

______

Myytävänä:

Alkuperäinen valokuva (laadukas fine art -vedos) Sebastian Bieniekin Doublefaced-sarjasta (2013).

Tästä teoksesta on olemassa vain 9 yksittäin numeroitua ja signeerattua alkuperäiskappaletta (Doublefaced No. 7). Tässä myynnissä oleva on 1/9.

Suurin osa alkuperäiskappaleista on merkittävissä kokoelmissa eri puolilla maailmaa, muun muassa Yhdysvalloissa, Sveitsissä, Italiassa, Alankomaissa, Itävallassa, Saksassa, Espanjassa, Bahrainin kuningaskunnassa, Yhdistyneessä kuningaskunnassa, Japanissa ja Hongkongissa.

Tämä teos on viimeistä edellinen taiteilijan suoraan myymä kappale.

Huutokaupan voittaja saa lisäksi taiteilijan omalla nimellään myöntämän aitoustodistuksen.

_____

Teoksen tiedot:

VAAKAKUVA! KAKSI KERTAA SUUREMPI KUIN PYSTYKUVA

- Nimi: Doublefaced No. 7 (1/9)
- Vuosi: 2013
- Koko: 57,5 x 83 cm. (Valokuvan ympärillä on 4 cm leveä valkoinen reunus. Mitat sisältävät valkoisen reunuksen.)
- Kunto ja tyyppi: kyseessä on valokuva (jota ei ole kiinnitetty taustalevyyn eikä kehystetty)
- Paperi: Baryta canson
- Valmistusmenetelmä: C-print
- Signeeraus: signeerattu, nimetty, päivätty ja leimattu etupuolelta alareunasta

_____

Valokuvan kunto:

Hyvä kunto.

_____

Toimitus:

Valokuva lähetetään rullattuna.

_______

Doublefaced-sarjasta:

Berliiniläisen taiteilijan Sebastian Bieniekin Doublefaced-valokuvasarjaa pidetään kiistatta yhtenä internetajan tärkeimmistä ja vaikutusvaltaisimmista valokuvasarjoista. Se on täydellinen esimerkki nykytaiteesta, joka ei ainoastaan ymmärrä modernia ajan henkeä vaan myös heijastaa sitä puhtaimmillaan. Aikakaudella, jota leimaavat digitaalinen itsensä esittäminen, egon jatkuva uudelleen keksiminen ja oman identiteetin pirstoutuminen sosiaalisessa mediassa, Bieniek osui teoksillaan yhteiskunnan arkaan ytimeen. Hänen teoksensa tavoittivat syvän inhimillisen tarpeen olla samanaikaisesti naamioitunut ja näkyvä digitaalisessa kohinassa ja tekivät modernin olemassaolomme kaksinaisuuden visuaalisesti käsin kosketeltavaksi.

Minimalistinen mutta syvästi häiritsevä konsepti – mallien poskille silmänrajauskynällä ja huulipunalla piirretyt toiset kasvot – levisi viraalisti 2010-luvulla ja jätti pysyvän jäljen maailmanlaajuiseen pop- ja muotimaailmaan. Teosten poikkeuksellinen vaikutus aikansa henkeen näkyy niiden valtavassa vaikutusvoimassa maailmankuuluihin ikoneihin. Popin kuningatar Madonna ihastui sarjan hypnoottiseen kuvakieleen niin paljon, että valitsi sarjan valokuvan Madame X -albuminsa kanneksi. Myös musiikki- ja popkulttuuriin konsepti jätti syvän jäljen: Pharrell Williamsin hitin Marilyn Monroe virallisessa musiikkivideossa kopioitiin ikoninen idea kaksikasvoisesta illuusiosta ja esiteltiin miljoonayleisölle.

Sarjan kenties näyttävin silta avantgardistisen kehoilmaisun ja huippumuodin maailman välillä rakennettiin Ranskan pääkaupungin muotilavoilla. Muotisuunnittelija Simon Porte Jacquemus tunnisti teosten ajan hengen mukaisen potentiaalin ja toi tyylin Pariisin muotiviikoille suoraan yhteistyössä Sebastian Bieniekin kanssa. Bieniekin taiteesta innoituksensa saanut mallisto räjäytti muotimaailman ja auttoi Jacquemusia voittamaan arvostetun, 150 000 euron arvoisen LVMH:n erityisen tuomaristopalkinnon. Internet-ilmiön, popkulttuurin ja haute couturen yhdistämällä Doublefaced-sarja osoitti vaikuttavasti, kuinka perinteinen taide voi murtautua analogisen maailman rajojen yli ja muuttua kokonaisen sukupolven universaaliksi visuaaliseksi kieleksi.

_____

Taiteilijasta:

Saksalaistaiteilija, konseptitaiteilija, taidemaalari ja valokuvaaja Sebastian Bieniek (1975) tunnetaan yhtenä nykytaidemaailman radikaaleimmista rajojen rikkojista. Hänen koko tuotantoaan leimasi jatkuva, provokatiivinen tanssi todellisuuden ja harhan hiuksenhienolla rajalla.

Ylä-Sleesiassa syntynyt Bieniek muutti Saksaan vuonna 1989 paluumuuttajana ja aloitti taiteellisen uransa Braunschweigin taidekorkeakoulussa. Hän opiskeli siellä vapaata taidetta hyvin vastakkaisten vaikutteiden alaisena: maailmankuulun performanssitaiteen pioneerin Marina Abramovićin ja sveitsiläisen konseptitaiteilijan John M. Armlederin johdolla. Myöhemmin hän siirtyi Berliinin taideyliopistoon, jossa hän suoritti opintonsa mestarioppilaana. Samalla hän opiskeli ohjausta Saksan elokuva- ja televisioakatemiassa Berliinissä. Uransa hän aloitti 1990-luvun lopulla legendaarisessa berliiniläisessä taidekeskuksessa Tachelesissa, ja nousi sieltä nopeasti merkittäväksi taiteilijaksi. Vuonna 2013 viraaliksi levinnyt valokuvasarja Doublefaced toi hänelle lopulta kansainvälisen läpimurron, minkä jälkeen arvostetut aikakauslehdet nimesivät hänet yhdeksi Berliinin vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista.

Jo uransa alkuvaiheessa Bieniek herätti huomiota tempauksilla, jotka saivat yleisön ja perinteisen taidemaailman syvästi hämilleen. Mentori Abramovićin kehollisista äärikokemuksista innoittuneena hän käytti omaa kehoaan materiaalina ja viilsi eräässä varhaisessa teoksessaan käsivarteensa joka päivä uuden haavan usean päivän ajan dokumentoidakseen katoavaisuutta fyysisesti. Näiden kivuliaiden prosessien lisäksi hän järjesti julkisissa tiloissa hämmentäviä sosiaalisia kokeita: hän asetti ilman lupaa pitkiä matkoja sulkunauhaa ja sulki sillä metroasemien sisäänkäyntejä tai aukioita Berliinissä. Näin hän osoitti, kuinka sokeasti ihmiset tottelevat visuaalista ja valtiollista auktoriteettia. Vuonna 2011 julkaistulla Realfake-kirjallaan hän laajensi kokeilunsa digitaaliseen tilaan: luomalla kymmeniä valeprofiileja hän manipuloi tarkoituksellisesti algoritmeja, mediaa ja yleistä käsitystä – kauan ennen kuin ”vaihtoehtoisista faktoista” tuli maailmanpolitiikan ilmiö.

Tämän monialaisen tuotannon ehdoton ja radikaalein huipentuma oli oman kuolemansa lavastaminen viimeisenä taideperformanssina. Bieniek, joka koko elämänsä ajan eritteli mediahuomion, digitaalisen identiteetin ja harhaanjohtamisen mekanismeja, ulotti tämän periaatteen ihmisen olemassaolon äärimmäiselle rajalle. Hän väärensi ja orkestroi uutisia omasta kuolemastaan ja täydensi niitä käsitteellisillä videoviesteillä, kuten teoksellaan Apology for being dead, saattaen taidemaailman ja yleisön järkytyksen valtaan. Tällä teolla hän meni monialaisesti pidemmälle kuin yksikään häntä edeltänyt taiteilija. Hän ei enää käyttänyt vain kangasta, kameraa tai elävää kehoa, vaan teki täydellisestä katoamisesta, tuonpuoleisella leikittelemisestä ja sitä seuranneesta mediahysteriasta varsinaisen taideteoksen. Näin Bieniek osoitti lopullisesti, että digitaalisissa verkostoissa jopa elämän ja kuoleman raja on manipuloitavissa ja muovattavissa ja että siitä voi tulla osa hyperreaalista lavastusta.