Tijs Dragtsma (1992) - Frida Risen From the Dark

Hän katsoo eteenpäin täsmälleen kuten hän teki maalauksessa, ehjä kulmakarva mukaan lukien, kolibrin kaltainen kuolema hänen kurkussaan ja musta kissa jalkansa hempeästi kantapäätä vasten kuin varoitus, jota kukaan ei noteerannut. Frida Risen From the Dark on kunnianosoitus Frida Kahlo -taiteilijan Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird -teokselle, ja se on Tijs Dragtsman itsenäinen, ainutkertainen teos, ei kopio, jäljennös, printti tai painatus Kahlo’n maalauksesta, eikä sitä ole tehnyt, hyväksynyt, valtuuttanut tai lisensoitu taiteilija, hänen yrityksensä tai mikään hänen nimensä kantava säätiö.

Kahlo käytti tätä kaulakorua sekä haavana että koristeena, yksityinen mytologia ulkonevana, kissa edustamassa epäonnea ja kolibri, meksikolaisessa kansanperinteessä, onnea ja rakkautta, jopa elottomana sen ketjussa. Hän maalasi itsensä katsomatta kummankaan suuntaan.

Tämä vastaus säilyttää hänen katseensa ja lisää siihen. Pieni apina istuu nyt hänen toiseen olkapäähänsä, Kahlo’n oman eläinlajin ja hänen omien kankaiden kuvista ammennettuna, ja koko kohtaus on vedetty esiin puhtaasta mustasta enemmän kuin maalista, joten tarina kantautuu valon tarttumisesta ja siitä, mitä pimeys pidättää itsellään.

Hänen kasvonsa kannattevat melkein kaiken. Otsaansa kiertää ohuiden naarmujen kenttä, punokset kruunu ja suun asennus, kunnes hän vaikuttaa valolta tehdyltä sen sijaan, että olisi valaistu sillä, ja pysyy rauhallisena sekä horjumattomana pimeyden keskellä.

Kissa ei anna paljoakaan valoa takaisin. Se istuu lähes täydellisenä siluettina hänen olkapäällään, leikattuna kokonaan mustasta, vain silmät palamassa. Apina vastaa toiselta puolelta, sen pieni kasvojenpiirteet hehkuvat suurella kirkkaudella yhtä hänen kanssaan, kun taas piikkikaulakoru ja kolibri säilyvät heikompina vaaleina säikeinä hänen kurkussaan ja hänen taustallaan olevat suuret lehdet pitävät muotonsa vain reunoiltaan, tummat muodot kehystäen hänet ja ei mitään muuta.

Ei maalia. Ei tulostetta. Ei mustetta. Kuva on pidetty akryylilasin pinnan sisällä, kontrolloiduilla naarmuilla muodostettuna, ei pigmentin vaan erillisten merkkien kenttä, joka on aina läsnä, päivänvalossa yhtä lailla kuin yhdellä ratsaavalla säteelläkin. Valo ei luo tätä kasvoja. Se terävöittää sen, ja kontrasti syvenee sitä enemmän kun sille annetaan tilaa.

Frida Risen From the Dark kuuluu In Tribute -sarjaan, joka on osa Art with Scratch -kokoelmaa Tijs Dragtsmanin tuotannossa, jossa kuvat rakentuvat kontrolloidun pinnan vaurioitumisen kautta eikä pigmentin tai tulosteen perusteella, ja jossa sama vaurioituminen muuttuu tavaksi kohdata muistettua kuvaa kasvotusten, hiljaisemmasta kulmasta ja löytää mitä siitä yhä kieltäytyy katsomasta.

“Se oli aina rakennettu siitä, mitä hän selvisi.”

Tietoa Art with Scratch -töistä

Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei rakenneta piirtämällä, vaan vapauttamalla. Luodaan rivin kerrallaan syvää mustaa pintaa kohti hiottujen oikeiden naarmujen kautta, jokainen teos syntyy lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka sieppaavat valon ja tuovat muodon pimenä olemisesta.

Kaukaa katsottuna kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimakas, tunnistettava ja läsnäolon täyteinen. Lähes läheltä työ hajoaa tiheäksi yksittäisten merkkien kentäksi. Hieno, hauras ja melkein painoton. Mikä teki vaikutelman vakaaksi, paljastuu herkäksi verkoksi viivoja, jokainen niistä tarkoituksellinen ele, jokainen oleellinen kokonaisuuden kannalta.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun taas naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo liikkuu pinnalla, kuva hengittää. Eräältä kannalta hahmo on selkeä ja määritelty. Toiselta se pehmenee ja asettuu takaisin mustuuteen, josta se tuli, eikä koskaan katoa. Keskitetyllä suoritusvalolla kontrastia syvennetään ja kuva saa veistoksellisen, lähes loistavanlaisen laadun.

Miksi tämä medium on niin kiehtova, on sen hiljainen jännitys. Naarmuuttaminen on suoraa ja peruuttamatonta. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi kumota. Silti lopputulos ei ole julma. Se on intiimi, tunnelmallinen ja täynnä liikettä. Karkea muuttuu pehmeäksi. Tuho muuttuu luomiseksi. Poissaolo muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisissa töissä kuin tämä muotokuva, hahmo ei ole koskaan täysin kiinteä. Viivan, valon ja varjon vuorovaikutuksessa kuva muuttaa muotoaan näkökulmasta ja ilmapiiristä riippuen. Jossain hetkessä subjekti näyttää astuvan esiin mustasta. Toisinaan se asettuu takaisin paikoilleen. Siinä liikkeessä, terävyyden ja rauhallisuuden välissä, teos herää eloon.

Kuten ajan koskettamat kaikki materiaalit, myös pinta kantaa mukanaan oman hiljaisen elämänsä. Jokainen naarmu sisältää hetken, hengenvedon, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka edelleen paljastaa itsensä valon muuttuessa.

Tietoa taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio’n perustaja.

Taiteilijana minua ajaa ajaton halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Kuinka täsmällisyys voi luoda tunteita. Tämä hakeminen on kaiken luomisen ydin.

TD Fine Art Studio -sisällä jokainen teos käsitellään omana maailmansa, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Jotkut teokset rakennetaan rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteistä näille on omaleimaisuuden, selkeyden ja tunteellisen läsnäolon sitoutuminen.

Olen kiinnostunut kontrastista. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Mitä on nähtävissä ja mitä jää tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään tehdä kuvaa, vaan luoda teos, joka vangitsee huomion, kutsuu reflektointiin ja paljastaa itsensä ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole vain työpaja, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, joka muokkautuu uteliaisuudesta, täsmällisyydestä ja tavoitteesta luoda sellaista teosta, joka tuntuu erottuvan, tarkoitukselliselta ja elävältä.

Tämä ilmoitus sisältää tekoälyn tuottamia visuaalisia esityksiä. Ole hyvä ja viittaa alkuperäisiin valokuviin objektin todellisen kunnon arvioimiseksi.