Tijs Dragtsma (1992) - Flight From the Wired Skull

Mies seisoo pimeässä| mustassa päällystakissa, hänen päänsä on korvattu avoimella linnunpelin linnulla, ja tuosta ovesta avautuvasta aukosta valkoinen lintu nousee ilmolle hänen yläpuolelle. Kuva on naarmutettu akryylilasipinnan pintaan, rakennettu yksittäisistä jäljistä sen sijaan, että maali tai painatus muodostaisivat kuvan, joten hahmo, häkki ja lintu ovat olemassa rakenteena, eivät pigmenttinä päällä. Valo ei luo tätä kuvaa. Se terävöittää sen, ja kontrasti syvenee kun kulma muuttuu, ilman että teos koskaan menettää muotoaan.

Mikä pysyy pimeydessä on yhtä tärkeää kuin se, mikä kirkastuu valossa. Täyte, hartiat, kehon paino pidetään mustana, musta siluetti, joka kieltäytyy selittämästä itseään. Häkkiä ja nousevaa lintua ympäröivät naarmut kerääntyvät hiljaiseksi kevyehköksi valon kentäksi, joten vapautumisen hetki näyttäytyy siltä, mikä hehkuu sen sijaan että olisi vain piirretty.

Kohde kantaa omaa jännitettään. Harjilla tehty pää on edelleen pää, ajattelun ja identiteetin tukikohdassa, mutta täällä sen ovi on avoinna ja mitä se piti sisällään on jo ilmassa. Tyhjä häkki jää kehon päälle, rakenne joka kerran piti sisällään jotain ja nyt merkkaa vain olemassaolon puuttumisen muodon.

Etäisyydeltä teos vaikuttaa yhdeksi monumentaaliseksi eleeksi, miehestä joka vapauttaa sen mikä ei ollut tarkoitettu jäävän kiinni. Lähellä pintaa tämä ele liukenee hallittuun pinnan vaurioitumisen kenttään, lukemattomiin yksittäisiin naarmuihin jotka ratkaisevat merkityksensä uudelleen vasta kun katsoja astuu taaksepäin.

Flight From the Wired Skull jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvitus rakentuu hallitun pinnan vaurioitumisen kautta eikä pigmentin tai tulosteen kautta. Tämä teos on ainutlaatuinen.

"Näkökielen kieli jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne."

Tietoa Taiteesta Scratchin Kanssa

Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei piirreillä, vaan vapautetaan. Hahmolle syherretty syvälle mustalle pinnalle, jokainen työ nousee lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeästä esiin.

Etäisyydeltä kuva näyttää melkein valokuvataiteelta. Voimakas, tunnistettava ja läsnäolon täynnä. Lähikuvissa teos hajoaa tiheäksi yksittäisten merkkien kentäksi. Tarkka, herkkä ja melkein painoton. Mikä näytti jämäkältä paljastuu herkäksi viivojen verkoksi, jokainen viiva on harkittu ele, jokainen välttämätön kokonaisuuden kannalta.

Valo ei luo kuvaa. Se terävöittää sen. Musta pinta imee, kun naarmutetut viivat heijastavat. Kun valo siirtyy pinnan poikki, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo pysyy selkeänä ja määriteltynä. Toisesta se pehmenee ja asettuu takaisin siihen pimeyteen josta se tuli, mutta ei koskaan katoa. Kohdistetun valaistuksen alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, melkein sädehtivän laadun.

Mikä tekee tästä mediamuodosta niin vangitsevan, on sen hiljainen jännitys. Närtäminen on suoraa ja peruuttamatonta. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi kumota. Silti lopputulos ei ole kova. Se on intiimi, ilmava ja elävä liikkeestä. Kova kesto muuttuu pehmeäksi. Tuho muodostuu luomiseksi. Puuttuminen saa läsnäolon.

Kuvissa kuten tässäkin muotokuvassa hahmo ei ole koskaan täysin kiinnitetty. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutuksesta kuva muuttuu näkökulman ja tunnelman mukana. Jossain hetkissä kohde vaikuttaa astuvan esiin pimen silmistä. Toisinaan se palautuu staattisuuteen. Siinä liikkeessä, terävyyden ja rauhan välissä, teos herää eloon.

Ajan koskettamien materiaalien tavoin pinta kantaa omaa hiljaista elämää. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengenvedon, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan vaan olemassaolon, joka paljastaa itsensä jokaisen valon muutoksen myötä.

Tietoja Taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio:n perustaja.

Taiteilijana minua ohjaa intohimo löytää uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein pienestä kysymyksestä. Miten materiaali voi puhua uudella tavalla. Miten kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Miten tarkkuus luo tunteen. Tämä etsintä on kaiken ydin.

TD Fine Art Studio:ssa jokainen teos käsitellään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakentuu rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteiseksi niille tekee sitoutuminen alkuperäisyyteen, selkeyteen ja tunteelliseen läsnäoloon.

Käsittelen vastakkainasettelua kiehtovasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Mikä on näkyvää ja mikä jätetään tulkinnan varaan. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos joka pitää huomion, rohkaisee pohdintaan ja paljastaa itsensä ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole pelkästään ateljee vaan kehittyvä taiteellinen universumi, joka muokkautuu uteliaisuudesta, täsmällisyydestä ja tavoitteesta luoda teoksia jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.

Tämä listaus sisältää tekoälyn generoimia visualisointeja. Pyydämme viittaamaan alkuperäisiin valokuviin arvioidaksesi esineen todellisen kunnon.