Reinata Sadimba (1945) - A Relaxada

Tekniikka: Keramiikkainen veistos
Koko: 18x18
Otsikko: A Relaxada

Täydellisessä kunnossa

Reinata Sadimban teoksessa määrittyy olennaisen kasvoisuus: ei ole kyse muotokuvasta, vaan ennen kaikkea perus-subjektiivisuudesta, joka kumpuaa tavoitteellisesta tyylittämisestä. Näin teoksessa näemme silmät, suun, korvat ja sieraimet, joita alleviivaa leikkauksia ja uurteita; ne näyttävät toistavan ilmeitä, jotka viittaavat sisäiseen maailmaan, joka on havaittavissa hänen veistossaan niin kuin Reinata veistäisi silmät kiinni katsoen, tai toisin sanottuna kuin hänen näkönsä olisi kiinnittynyt pimeään pisteeseen ja kulkeutuu hänen kätensä kautta, kun hän hapuilee savea muodon antamiseksi, luoden erinomaisesti työskentellyn figuurin, joka ilmaisee sereniteetin kauneuden.

Lähetetty puisessa laatikossa ja suojattu muovikuorella ja vaahtomuovilla

Biografia
Reinata Sadimba ComIH (Mueda, 1945) on mosambikilainen keramiikkataiteilija, jonka teoksia on esitetty useissa nykytaiteen laitoksissa ympäri maailmaa.

Aikakaari
Reinata on saanut Makonde-heimolaisesta perinteisestä kasvatuksesta, joka sisälsi käyttöesineiden valmistamisen savesta. Hän oppi keramiikkataiteen äidiltään, ensiksi perheen elättämiseksi menettäessään isänsä hyvin nuorena, ja myöhemmin, koska saveen pystyi kertomaan asioita, joita ei osannut muilla tavoin kertoa. Reinatan työ on vahvasti läpäisty hänen henkilökohtaisista kokemuksistaan. Hän meni naimisiin nuorena ja oli kahdesti eronnut, hänellä oli kahdeksan lasta, joista vain yksi selvisi. Hänen kasvonsa on tatuoitu Makonde-perinteiden mukaan. Valmistellessaan teoksiaan hän kuului Mosambikin kansannousuun (FRELIMO), aseistettuun taistoon Portugalin siirtovallan vastaan, joka alkoi vuonna 1964 ja johti maan itsenäistymiseen vuonna 1974.

Vuonna 1975, erottuaan ja lähdettyään väitetystä väkivaltasuhteesta, Reinata mullisti työnsä ja alkoi lisätä omia koristeitaan teoksiinsa.

80-luvulla hän teki yhteistyötä sveitsiläisyydestä pariskunnan kanssa, joka oli asettunut lähelle Muedaa. Tämä yhteistyö toi hänen taiteelleen enemmän näkyvyyttä. Mosambikin sisällissodan (1976–1992) seurauksena hän kuitenkin muutti ainoan poikansa kanssa Dar es-Salaamiin, Tansaniaan, missä hän asui Jozefinan kanssa. Tässä hän alkoi esiintyä pienissä taidehuoneissa ja käsityömarkkinoilla. Sveitsiläispariskunnan jatkuva tuki antoi hänelle taloudellista vakautta oman estetiikkansa ja mielikuvituksensa mukaan luovuuteen. Tämä tukimuoto vauhditti hänen taiteensa kehittymistä ja mahdollisti uusien tekniikoiden ja polttoarkien kehittämisen. Tansaniassa vieraana ollut aika auttoi häntä kehittämään estetiikan ja ihmiskehon esityksen, luoden elävää ja läpitunkevaa ilmaisua ja lopulta oman universumin.

Vuonna 1992 hän palaa Mosambikiin ja asettuu Maputoon. Siellä hän saa merkittävää tukea Augusto Cabralilta, tuolloin Mosambikin luonnontieteellisen museon johtajalta, ja perustaa ateljeensa museon tiloihin. Vuonna 1998 museossa järjestettiin viikko perinteisen keramiikan opetusta, jossa Reinatan työ erottui.

Käyttöesineissään Reinata käyttää savea sen pehmeyden vuoksi sekä valkoista kiveä ja grafiittia, jotka antavat teoksiin ominaiseen vihreän sävyn. Hän valmistaa jansoja, purkkeja ja kattiloita sekä muuta antropomorfista muotoa, keho ja kasvot sekä makonde-heittoja muistuttavia urituksia tai kulttuurimerkintöjä. Teoksilla on useita taustaviestejä: ”kaksi janaa nousee yhdestä astiasta, astian sisällä käärme tai nyoka uudistaa elämän ja kuoleman, jotka liittyvät ihmiseen; kattiloissa on useita suita ja jalkoja ja tyypillisesti sukupuolettomina esiintyvät hahmot ulostavat.” [1] Luomansa figuurit liittyvät hänen maakuntansa tarinoihin ja legendoihin.