Alessandro Padovan (1983) - 3D BERNARD AUBERTIN NEW! (con teca plexiglass)

Ooppera syntyy ideaalisen dialogin kautta Bernard Aubertinin kanssa, Nouveau Réalisme -taiteilijan, joka on tehnyt punaisesta, toistosta ja matteriasta keskeisiä elementtejä oman runollisuutensa ytimeen. Hänen teoksissaan yksinkertaisten ja arkipäiväisten elementtien sarjallistuminen muuttuu kieleksi, joka kykenee herättämään jännitettä, energiaa, tuhoa ja muutosta.

Tähän teokseen kuitenkin perinnettä tulkitaan uudelleen erottuvalla tavalla minun tutkimuksistani: viinapullon korkkien tilalle käytän satoja ruuveja, joita asettelen punaiseen pintaan tarkasti määritellyn geometrisen rakenteen mukaan. Ruuvit, joita normaalisti liittävän, rakentavan ja mekaanisen toiminnan symboli, muuttuvat tässä autonomiseksi taitekappaleeksi. Niiden toistuvuus luo kolmiulotteisen pinnan, jossa valo, varjo ja syvyys muuttavat teoksen havaitsemista jatkuvasti.

Punainen ympäröi koostumusta energialatautuneena pinnana, kun ruuvit nousevat tasolta ylös luoden jonkinlaisen visuaalisen vibraation. Etuvasemmalta katsottaessa kokonaisuus vaikuttaa järjestelmälliseltä ja minimalistiselta; sivulta katsottuna sen todellinen kolmiulotteinen ja materiaalinen luonne paljastuu.

Teos ei pyri olemaan yksinkertainen Aubertin-kirjoitus, vaan nykyaikainen tulkinta hänen kielestään, korvaten naulan ruuvilla ja muuttaen teollisen esineen taiteelliseksi merkkiksi.

Ruuvista tulee näin rakennuksen ja tuhon symboli yhtä aikaa: se, mitä normaalisti käytetään yhdistämään ja kiinnittämään, käytetään luomaan levyn, joka on levottoman, intensiivisen ja syvästi materiaalinen.

Juuri tässä vastakkainasettelussa järjestyksen ja jännitteen, rakenteen ja tuhon, kaksidimensionaalisuuden ja kolmiulotteisuuden välillä syntyy teoksen identiteetti.

Teos taiteilija Alessandro Padovanilta, joka on tunnettu maailmalla Screw Art -tekniikastaan.

Teosta elävöittää plexiglass-kida.

Kaksinkertaisesti läpinäkyvä kotelo eristä ja suojaa, muuttaen teoksen nykyajan reliikiksi.

Tämän nykytaiteilijan teokset sijoittuvat Pop Artin, Screw Artin, konseptuaalisen taiteen ja kaupunkitaiteen juoksuun, viitaten visuaaliselta ilmaisultaan ja kulttuurilliselta vaikutukseltaan suurten nimien, kuten Andy Warhol, Jean‑Michel Basquiat, Banksy, Jeff Koons, Keith Haring, Fontana, Imbue, obey, Padovan, Schifano, Nicole Lubbers, Bani, kev munday invader, murakami ja Damien Hirstin työhön.
Samaan aikaan taideaineisto keskustelee luxuksen, ikonisen muodin ja globaalin designin imaginaarion kanssa, tuoden esiin symbolit antic ja maailmankuulut merkit kuten Louis Vuitton, Gucci, Chanel, Hermès, Rolex, Ferrari Porsche Lamborghini.

Teokset eivät ole kopioita eivätkä virallisia yhteistyöprojekteja mainittujen taiteilijoiden tai merkkien kanssa, vaan alkuperäisiä luomuksia, joita tehdään omalla tavaralla, joka heijastaa kriittisen ja uudelleenlukemisen kuluttamisesta, brändin symbolisesta arvosta ja taiteesta nykyaikaisena kulttuuriesineenä.

Tämä lähestymistapa tekee teoksista erityisen arvokkaita keräilijöille ja nykyaartta taiteen harrastajille, luksukseen viittaavalle Pop Artille, konseptuaaliseen katutaiteeseen sekä suuria ikonisia merkkejä inspiroituneelle taiteelle, säilyttäen samalla vahvan autonomisen taiteellisen identiteetin.