serena grassetti - Silent Agony

Silent Agony

On olemassa muotoa kivusta, joka ei jätä näkyviä jälkiä, mutta muuttaa tapaa, jolla kannamme kehoamme.

Hiljaisessa kärsimyksessä kädet vääntyvät jännitteisellä eleellä, ikään kuin jokin sisältä käsin hakisi epätoivoisesti ulospäsyä. Hahmo vaikuttaa lepäävän tarpeen vapautua ja kyvyttömyyden antaa ääni sille, mitä tuntee.

Se ei ole pelkästään kärsimyksen kuva. Se on sisäisen tilan muotokuva, jonka monet tuntevat: emotionaalinen väsymys, ajatusten taakka, hetki, jolloin jatkaa tuntemansa pidättämistä, muuttuu lähes kestämättömäksi.

Kädet ottavat roolin näkymättömänä kasvona. Niiden kiertymisessä ilmenee se, mitä sanat eivät pysty sisältämään, muuttaen intiimin tunteen fyysiseksi, konkreettiseksi, kiistatta havaittavaksi.

Teos kehottaa tunnistamaan sen haavoittuvan ja todellisen puolen, jonka usein piilotamme pysyäksemme vahvoina muiden silmissä. Se ei tarjoa vastauksia eikä etsi lohdutusta: se antaa muodon ihmiselle, jonka kokemus harvoin uskaltaa tulla esiin.

Serena Grassettiä koskevassa tutkimuksessa materiaali muuttuu paikaksi, jossa näkymätön saa muodon ja tunne muuntuu kieleksi.

Koska joskus se, mitä emme pysty sanomaan, on juuri se, mikä syvimmiltään meitä määrittää.

Materiaali: resina ja marmorin pöly

RAJOITETTU ERÄ 50 kappaletta.

* Alkuperäinen taideteos taiteilijan allekirjoittamana, mukana aitoustodistus.

SERENA GRASSETTI — NYKYTAITEILIJA

Serena Grassetti on italialainen nykytaiteilija, jonka tutkimus tarkastelee ihmisolemuksen monimutkaisuutta identiteetin, muiston, haurauden ja sisäisen muutoksen kautta omaleimaisella ja monitieteisellä taidekielellään.

Taideperheeseen syntynyt, Maceratan taideoppilaitoksessa kouluttautunut, hän on vuosien saatossa kehittänyt syvällisen tuntemuksen aineesta ja sen ilmaisukeinoista kokeillen maalausta, veistosta, muottityötä, resiinejä, lyijykynää ja Natural Art -tekniikoita. Tämä kokemus muodostaa käytännön perustan sille, että materia ei ole pelkkä tuki, vaan oleellinen osa teoksen merkitystä.

Tutkimuksensa ytimessä on keho, jonka nähtävissä nähdään psykologinen ja symbolinen tila: läsnäolo, joka voi ilmentää sitä, mitä sanat eivät pysty ilmaisemaan. Epätäydellisten hahmojen, jännitteisiä eleitä ja läsnäolon sekä hajoamisen välimaastossa huojuvien muotojen kautta Grassetti antaa visuaalista kiinteyttä inhimillisen kokemuksen syvimmille tiloille.

Hän työskentelee veistoksen ja nykytaiteen kuvanveiston kansainvälisessä vuoropuhelussa, ja teemallinen yhteys hänen tutkimuksiinsa Rabaraman, Berlinde De Bruyckeren ja Xiang Jingin kanssa sekä vertailu Andy Warholin, Banksyn ja KAWSin kanssa avaa pohdinnan siitä, miten nykytaide tulkitsee identiteetin ja inhimillisen tilan erilaisia ilmentymiä.

Koe-esittelyissä sekä Italiassa että ulkomailla Serena Grassetti kehittää tutkimusta, joka pyrkii ylittämään pinnallisen rappresentaation ja saavuttamaan intiimimmän ja universaalin ulottuvuuden. Hänen eetuksensa perustana on oleellinen periaate: antaa muoto sille, mitä ei nähdä, mutta mikä määrää syvästi sitä, mitä olemme.