Serena Grassetti - Becoming

Emme ole koskaan lopullinen muoto.

Becomingissa kasvot nousevat esiin ja haihtuvat pigmenttien, jälkien ja merkkien keskellä, kuin identiteetti, joka on jatkuvassa muutoksessa.

Kuvan hahmo ei ole täysin määritelty: osa osista kohoaa pintaan, toiset katoavat aineeseen. Juuri tässä epävakaassa tasapainossa syntyy teoksen merkitys.

Väri muuttuu tunteeksi, materia muistoksi, merkki olemassaolon kehittyväksi jäljeksi.

Becoming tutkii muutosta olennaisena osana ihmisyyttä: mitä päästämme menemään, mitä säilytämme ja mitä, hiljalleen, olemme tulossa.

Teos kuuluu Serena Grassetin uuden taiteellisen tutkimuksen piiriin, joka keskittyy identiteetin, muistin ja inhimillisen kokemuksen näkymättömien ulottuvuuksien tutkimiseen.

Älä esitä sitä, mikä näkyy, vaan anna muodon sille, mitä ei nähdä.

Alkuperäinen, ainutlaatuinen teos, käsin tehty ja taiteilijan signeeraama.

* Toimitus ja esittely:
Teos toimitetaan ilman kehystä, rullattuna huolellisesti putkella, jotta siirto on mahdollisimman turvallinen. Se voidaan kehystää tai asentaa kehyksettömälle kankaalle keräilijän harkinnan mukaan.

* Ainutlaatuinen, taiteilijan signeeraama pala, johon kuuluu aitoustodistus.

Tämä teos on tehty kankaalle ilman kehystä ja lähetetään rullattuna turvallisuuden varmistamiseksi kuljetuksen aikana.

HUOMIO:

* Kangas ei ole käsitelty kalkilla tai primerilla, joten se on raakaa ja luonnollista materiaalia.
* Sitä ei tule venyttää liikaa kehyksen asennuksessa, jotta pigmenttien luonnollinen tekstuuri ja lopputulos eivät muuttuisi.
* Älä käytä kankaan pingotus-kiskoä, sillä se saattaa heikentää teoksen vakautta.
* Suositellaan turvaamaan ammattilaisen kehystaajan avulla optimaalisen asennuksen suorittamiseksi.

Valmistettu raakalankaiselle kankaalle, joka korostaa teoksen materianomaista olemusta, tämä teos yhdistää kuvanveiston ja abstraktin ilmaisun, herättäen tunteita ja introspektiota.

SERENA GRASSETTI — Nykyaikainen taiteilija

Serena Grassetti on italialainen nykytaiteilija, jonka tutkimus käsittelee ihmisyyden monimutkaisuutta, identiteettiä, muistoa, haavoittuvuutta ja sisäistä transformaatioita omalla taiteellisella ja monialaisella kielellään.

Taiteilija on perinyt taiteen lapsi, Maceratan taideoppilaitoksen kasvatteena, ja on vuosien varrella kehittänyt syvällisen materiaalin tuntemuksen sekä sen ilmaisumahdollisuudet kokeillen maalausta, veistosta, muotoilua, hartsi,, hiiltä ja Natural Art -tekniikoita. Tämä kokemus muodostaa perustan käytännölle, jossa materiaali ei ole vain tuki vaan osa teoksen merkitystä.

Hänen tutkimuksensa keskiössä on keho ymmärrettynä psykologisena ja symbolisena tilana: läsnäolo, joka kykenee ilmaisemaan sitä, mitä sanat eivät pysty ilmaisemaan. Epätäydellisten hahmojen, jännitteisiä junttia sisältävien eleiden ja olemuksen sekä hajoamisen välillä kelluvien muotojen kautta Grassetti antaa visuaalisen olemuksen inhimillisen kokemuksen syvimmille tiloille.

Hänen työnsä sijoittuu kansainväliseen nykyveistoksen ja kuvanveiston dialogiin, se liittyy temaattisesti Rabaraman, Berlinde De Bruyckeren ja Xiang Jingin tutkimuksiin, kun taas vertailu Andy Warholin, Banksyn ja KAWSin kanssa avaa pohdinnan siitä, miten nykytaide tulkitsee identiteettiä ja ihmisyyden tilaa.

Teoksilla, joita on esitelty sekä Italiassa että ulkomailla, Serena Grassetti kehittää tutkimusta, jonka tavoitteena on mennä pintaspektrin representaation ohi ja saavuttaa intiimimpi ja universaalimpi ulottuvuus. Hänen poetiikkansa perustana on oleellinen periaate: antaa muoto sille, mitä ei nähdä, mutta joka syvästi määrittää sitä, mitä olemme.