VANTA - Veil XXVIII - NO RESERVE

05
päivät
08
tuntia
45
minuuttia
27
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 3
Ei pohjahintaa
Nathalia Oliveira
asiantuntija
Galleria-arvio  € 2,000 - € 2,400
ES
3 €
GB
1 €

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 144785 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

VANTAn käsin signeeraama alkuperäinen sekatekniikkamuotokuva *Veil XXVIII - NO RESERVE* on vuonna 2020 tai myöhemmin tehty abstraktin ekspressionismin teos, jonka mitat ovat 140 × 100 cm.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

!!! HUOMIOITHA – TOIMITUS VIIVÄSTYI !!!
Matkustan Kiinaan näyttelyyn, jota seuraa lyhyt loma, ja olen takaisin noin 26. marraskuuta. Maalaustasi tullaan pakkaamaan huolellisesti ja lähettämään heti palattuani. Kiitos kärsivällisyydestänne ja ymmärryksestänne.

Veil
Veil on maalaussarjoitus, joka tutkii rajaa, jossa hahmo alkaa liueta valoon – muotokuvat, joiden kasvot on pehmennetty miltei tunnistamattomiin, piirteet irrotettu rauhalliseen sävysalueeseen, kun taas hiukset, hartiat ja vaate pitävät juuri ja juuri muodon, johon voidaan päätellä läsnäolo. Jokainen teos asettuu jonnekin muotokuvan ja tunnelman välimaastoon, ikään kuin malli katsottaisiin hengitysvärähdyksen läpi lasin läpi tai hetkeen ennen muistin terävöitymistä kirkkaaksi kuvaksi.
Kokoelma ammentaa Gerhard Richterin epäselvistä valokuva-maalauksista — erityisesti Bettyn pehmeydestä ja hänen muotokuvatyöstään — sekä Luc Tuymansin hiljaisista, spektrisistä hahmoista, Marlene Dumasin ilmavista muotokuvista, Michaël Borremansin sumuisesta intiimiydestä ja Vilhelm Hammershøin sisätilojen diffuoidusta, melkein valokuvamaisesta pehmeydestä. Taustalla vaikuttaa myös Bill Violan hitaat, kiiltävät videomuotokuvat — yhteinen kiinnostus ihmispresenceessä, joka on nähtävissä vain näkyvyyden reunalla.

Prosessi:
Jokainen maalaus alkaa valokuvasta — joko omasta muotokuvastani tai vaihtoehdosta, joka syntyy muokkaamalla ja toisinaan tekoälyn avustuksella luotujen versioiden sarjaa, kunnes oikea ilme ja sommittelu nousevat esiin. Lähdekuva käsitellään digitaalisti: sen värimaailma pienennetään, kunnes vain muutama sävy säilyy — yksinkertaistettu, melkein vektorisoitu versio alkuperäisestä, jossa hahmo on pelkistetty pieneksi sanavarastoksi litteitä värialueita ja teräviä reunoja. Tämä pienennetty kuva muuttuu työstöluonnokseksi. Se heijastetaan raakaa canvastaulua vasten projektorilla, ja jokainen väri-alue maalataan käsin huolellisesti. Tässä vaiheessa käytetty akryylimaali sekoitetaan hidastajilla ja virtaavuusainerroilla, jotka muuttavat viskositeettia ja merkittävästi hidastavat kuivumisaikaa, pitäen pinnan työstettävänä seuraavaa varten. Kun litteät alueet ovat valmiit, samaa kokoista rakennetta kuin maalaus — sen pohjaan on kiinnitetty suuri sieni — lasketaan märälle pinnalle, kunnes se koskettaa maalia kokonaisuudessaan. Tämä rakenne kytketään päälle ja sen tärinä välittyy sienen kautta maalausta kohti, pehmentäen teräviä värialueita ja liuottaen ne toisiinsa, kunnes hahmo asettuu lopulliseen, ilmavaan pehmeyteen. Joissain teoksissa sieni on esipestytetty erikoisella liuoksella, joka antaa valmiille pinnalle syvän, sisäänrakennetun kiillon; toisissa maalipinta lakataan erikseen, kun työ on kuivunut. Kun rakenne nostetaan pois, maalausta annetaan levätä kolme-neljä tuntia, kunnes se on täysin kiinnittynyt.
Veil on sarja, joka käsittelee läsnäolon pehmeyttä — tapaa, jolla kasvot voivat lipsua kirkkaudesta toiseen ja takaisin, sekä hiljaista tilaa näkemisen ja pelkästään aavistamisen välillä, että henkilö on siellä.

Toimitus:
Työ toimitetaan ilman kehystä (ammattimainen pakkaus, rullattu putkessa). Sitä voidaan helposti venyttää uudelleen ammattilaisen tai itse, ja tämä on myös halvempaa kuin lähettämisen silloin, kun maalaukset ovat venytettynä.
Mitat ilmoitetaan maalauksen venytettynä ja kehyksen päälle kiinnitettynä (Kankaan todelliset mitat ovat suuremmat, jotta se voidaan kiinnittää 2–4 cm paksuun kehykseen.)

Vastuunrajoitus:
Myyntilistauksessa mukana olevat prosessikuvat näyttävät tutkimuksia ja työn alla olevia teoksia sekä läheltä kuvia, jotka paljastavat kankaan rakenteen.

Myyjän tarina

VANTA on nuori itävaltalainen taiteilija, jonka työskentelyä määrittää vähemmän tunnistettava aihe kuin levoton, melkein pakkomielteinen into kokeilla eri medioita. Maalaus, sekakäyttö, veistokselliset kokeilut ja materiaalitestit kulkevat samanaikaisesti studion halki — jokainen uusi sarja tulee vastauksena tiettyyn kysymykseen siitä, kuinka pitkälle idea voidaan viedä ennen kuin siitä tulee täysin muuta. Wienissä toimiva VANTA on esiintynyt kaupungin merkittävimmissä nykyaikaisen taiteen tapahtumissa, kuten Viennacontemporary ja Parallel Vienna -taidemessu, sekä kansainvälisissä esityksissä Budapest Contemporary ja Contemporary Istanbul. Tyylillisesti teos ei pysähdy: rohkea, voimakas kontrastinen mustavalkoinen abstraktio asettuu rinnalle esittävän anatomisen öljymaalauksen, hiljaiset värialueiden sommitelmat, ilmavat gradientit ja virtaavat muste-työt — teossarjat, jotka ensi silmäyksellä vaikuttavat kuuluvan eri taiteilijoille, mutta jakavat yhteisen säikeen: tietyn tarkasti mielessä olevan kuvan tavoittelun ja täsmällisen materiaalisen prosessin etsimisen, joka tuo sen maailmaan. Sen sijaan, että taiteilija tyytyisi tunnistettavaan tyyliin, VANTA käsittelee kutakin sarjaa omana täysin itsenäisenä tutkimuksenaan. Yksi teossarja saattaa tutkia rajaa, jossa pigmentti liukenee puhtaaseen valonlähteeseen; toinen rakentaa tiheitä vaakasuuntaisia värialueita käsin leikatuilla sabluunilla ja kerroksellisella akryylillä; kolmas kääntyy kohti ihmisfiguuria öljymaalausten muodossa tai liukenee musteen vapaasti muodostuviin, arvaamattomiin eleisiin. Yhdistävänä tekijänä on prosessi itse — intohimo ja kurinalaisuus jahtaamalla ideaa mielikuvituksesta pinnalle sekä halu kehittää millä tahansa tekniikalla, jota tämän tavoitteen toteuttaminen vaatii. Käytäntömme ytimessä on yksinkertainen, itsepäinen kysymys: kuinka lähelle valmis esine voi tulla siihen, mikä mielessä ensimmäisenä on kuviteltu? Jokainen sarja on uusi yritys vastaukseen.
Kääntänyt Google Translate

!!! HUOMIOITHA – TOIMITUS VIIVÄSTYI !!!
Matkustan Kiinaan näyttelyyn, jota seuraa lyhyt loma, ja olen takaisin noin 26. marraskuuta. Maalaustasi tullaan pakkaamaan huolellisesti ja lähettämään heti palattuani. Kiitos kärsivällisyydestänne ja ymmärryksestänne.

Veil
Veil on maalaussarjoitus, joka tutkii rajaa, jossa hahmo alkaa liueta valoon – muotokuvat, joiden kasvot on pehmennetty miltei tunnistamattomiin, piirteet irrotettu rauhalliseen sävysalueeseen, kun taas hiukset, hartiat ja vaate pitävät juuri ja juuri muodon, johon voidaan päätellä läsnäolo. Jokainen teos asettuu jonnekin muotokuvan ja tunnelman välimaastoon, ikään kuin malli katsottaisiin hengitysvärähdyksen läpi lasin läpi tai hetkeen ennen muistin terävöitymistä kirkkaaksi kuvaksi.
Kokoelma ammentaa Gerhard Richterin epäselvistä valokuva-maalauksista — erityisesti Bettyn pehmeydestä ja hänen muotokuvatyöstään — sekä Luc Tuymansin hiljaisista, spektrisistä hahmoista, Marlene Dumasin ilmavista muotokuvista, Michaël Borremansin sumuisesta intiimiydestä ja Vilhelm Hammershøin sisätilojen diffuoidusta, melkein valokuvamaisesta pehmeydestä. Taustalla vaikuttaa myös Bill Violan hitaat, kiiltävät videomuotokuvat — yhteinen kiinnostus ihmispresenceessä, joka on nähtävissä vain näkyvyyden reunalla.

Prosessi:
Jokainen maalaus alkaa valokuvasta — joko omasta muotokuvastani tai vaihtoehdosta, joka syntyy muokkaamalla ja toisinaan tekoälyn avustuksella luotujen versioiden sarjaa, kunnes oikea ilme ja sommittelu nousevat esiin. Lähdekuva käsitellään digitaalisti: sen värimaailma pienennetään, kunnes vain muutama sävy säilyy — yksinkertaistettu, melkein vektorisoitu versio alkuperäisestä, jossa hahmo on pelkistetty pieneksi sanavarastoksi litteitä värialueita ja teräviä reunoja. Tämä pienennetty kuva muuttuu työstöluonnokseksi. Se heijastetaan raakaa canvastaulua vasten projektorilla, ja jokainen väri-alue maalataan käsin huolellisesti. Tässä vaiheessa käytetty akryylimaali sekoitetaan hidastajilla ja virtaavuusainerroilla, jotka muuttavat viskositeettia ja merkittävästi hidastavat kuivumisaikaa, pitäen pinnan työstettävänä seuraavaa varten. Kun litteät alueet ovat valmiit, samaa kokoista rakennetta kuin maalaus — sen pohjaan on kiinnitetty suuri sieni — lasketaan märälle pinnalle, kunnes se koskettaa maalia kokonaisuudessaan. Tämä rakenne kytketään päälle ja sen tärinä välittyy sienen kautta maalausta kohti, pehmentäen teräviä värialueita ja liuottaen ne toisiinsa, kunnes hahmo asettuu lopulliseen, ilmavaan pehmeyteen. Joissain teoksissa sieni on esipestytetty erikoisella liuoksella, joka antaa valmiille pinnalle syvän, sisäänrakennetun kiillon; toisissa maalipinta lakataan erikseen, kun työ on kuivunut. Kun rakenne nostetaan pois, maalausta annetaan levätä kolme-neljä tuntia, kunnes se on täysin kiinnittynyt.
Veil on sarja, joka käsittelee läsnäolon pehmeyttä — tapaa, jolla kasvot voivat lipsua kirkkaudesta toiseen ja takaisin, sekä hiljaista tilaa näkemisen ja pelkästään aavistamisen välillä, että henkilö on siellä.

Toimitus:
Työ toimitetaan ilman kehystä (ammattimainen pakkaus, rullattu putkessa). Sitä voidaan helposti venyttää uudelleen ammattilaisen tai itse, ja tämä on myös halvempaa kuin lähettämisen silloin, kun maalaukset ovat venytettynä.
Mitat ilmoitetaan maalauksen venytettynä ja kehyksen päälle kiinnitettynä (Kankaan todelliset mitat ovat suuremmat, jotta se voidaan kiinnittää 2–4 cm paksuun kehykseen.)

Vastuunrajoitus:
Myyntilistauksessa mukana olevat prosessikuvat näyttävät tutkimuksia ja työn alla olevia teoksia sekä läheltä kuvia, jotka paljastavat kankaan rakenteen.

Myyjän tarina

VANTA on nuori itävaltalainen taiteilija, jonka työskentelyä määrittää vähemmän tunnistettava aihe kuin levoton, melkein pakkomielteinen into kokeilla eri medioita. Maalaus, sekakäyttö, veistokselliset kokeilut ja materiaalitestit kulkevat samanaikaisesti studion halki — jokainen uusi sarja tulee vastauksena tiettyyn kysymykseen siitä, kuinka pitkälle idea voidaan viedä ennen kuin siitä tulee täysin muuta. Wienissä toimiva VANTA on esiintynyt kaupungin merkittävimmissä nykyaikaisen taiteen tapahtumissa, kuten Viennacontemporary ja Parallel Vienna -taidemessu, sekä kansainvälisissä esityksissä Budapest Contemporary ja Contemporary Istanbul. Tyylillisesti teos ei pysähdy: rohkea, voimakas kontrastinen mustavalkoinen abstraktio asettuu rinnalle esittävän anatomisen öljymaalauksen, hiljaiset värialueiden sommitelmat, ilmavat gradientit ja virtaavat muste-työt — teossarjat, jotka ensi silmäyksellä vaikuttavat kuuluvan eri taiteilijoille, mutta jakavat yhteisen säikeen: tietyn tarkasti mielessä olevan kuvan tavoittelun ja täsmällisen materiaalisen prosessin etsimisen, joka tuo sen maailmaan. Sen sijaan, että taiteilija tyytyisi tunnistettavaan tyyliin, VANTA käsittelee kutakin sarjaa omana täysin itsenäisenä tutkimuksenaan. Yksi teossarja saattaa tutkia rajaa, jossa pigmentti liukenee puhtaaseen valonlähteeseen; toinen rakentaa tiheitä vaakasuuntaisia värialueita käsin leikatuilla sabluunilla ja kerroksellisella akryylillä; kolmas kääntyy kohti ihmisfiguuria öljymaalausten muodossa tai liukenee musteen vapaasti muodostuviin, arvaamattomiin eleisiin. Yhdistävänä tekijänä on prosessi itse — intohimo ja kurinalaisuus jahtaamalla ideaa mielikuvituksesta pinnalle sekä halu kehittää millä tahansa tekniikalla, jota tämän tavoitteen toteuttaminen vaatii. Käytäntömme ytimessä on yksinkertainen, itsepäinen kysymys: kuinka lähelle valmis esine voi tulla siihen, mikä mielessä ensimmäisenä on kuviteltu? Jokainen sarja on uusi yritys vastaukseen.
Kääntänyt Google Translate

Tiedot

Myydään kehysten kanssa
Ei
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taiteilija
VANTA
Taideteoksen nimi
Veil XXVIII - NO RESERVE
Tekniikka
Sekatekniikka
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Itävalta
Kunto
Erinomainen kunto
Leveys
140 cm
Leveys
100 cm
Kuvaus/aihe
Muotokuva
Tyyli
Abstrakti Ekspressionismi
Ajanjakso
2020-
Myynyt käyttäjä
ItävaltaVerifioitu
529
Myydyt esineet
100%
Yksityinentop

Samankaltaisia esineitä

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​