Harsh K Hingu - Seven horses

"India Contemporary curated by Veer Hooda" tarjoaa harvinainen tilaisuuden keräilijöille ja taiteen ystäville Euroopassa hankkia alkuperäisiä teoksia hyvin vakiintuneilta intialaisilta nykytaiteen tekijöiltä sekä tavata maailman vilkkaimman ja nopeasti kasvavan taidemarkkinan.

India Contemporary on kuratoitu aloite, joka tuo johtavat intialaiset nykytaiteilijat suoraan eurooppalaisille keräilijöille. Jokainen taiteilija valitaan henkilökohtaisesti Veer Hooda:n toimesta taiteellisen syvyyden, omaperäisyyden ja pitkäaikaisen merkityksen perusteella, ja jokainen teos on alkuperäinen, taiteilijan omasta studiosta, ja se toimitetaan täyden dokumentaation kera. Ohjelman taustalla on yksinkertaisuus: etäisyys intialaisen studion ja eurooppalaisen seinän välillä on toiminut tähän asti suurimpana esteenä näille taiteilijoille ja keräilijöille, jotka heitä haluaisivat. India Contemporary lyhentää tämän etäisyyden: ei välikäsikohtaista markkinaa, ei jälleenmyyntihuutoa, suora pääsy jo varhaisessa vaiheessa.

Intian nykytaide-elämä on poikkeuksellisen vilkasta – dynaaminen, älyllinen, moniääninen, ja se kasvaa nopeasti sekä globaalissa näkyvyydessä että sijoitusarvossa. Kansainvälisten keräilijöiden ja instituutioiden kiinnostuksen kasvaessa on nyt houkutteleva hetki eurooppalaisille keräilijöille sitoutua intian nykytaiteeseen sen nousun keskeisessä vaiheessa.

Teokset tarjotaan ainoastaan huutokaupalla CataWikiin.

Teokset kuratoidaan Wienissä Vijit Veer Hooda:n toimesta ja toimitetaan suoraan taiteilijan studiosta Yhdistyneestä kuningaskunnasta. EU:n ostajat nauttivat 0% tullista alkuperäisteoksille.

Tietoa taiteilijasta: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (s. 27. syyskuuta 1997, Ahmedabad, Gujarat) asuu ja työskentelee Bournemouthissa, Yhdistyneessä kuningaskunnassa. Hän suoritti koulutuksensa NIFT Gandhinagarissa (GPTAD, 2018) ja hänellä on Taiteen kandidaatin tutkinto (2025).

Taiteellinen visio

Omista sanoistani: "Työni juontaa juurensa läsnäolosta. Maalaan sen perusteella, mitä koen ympärilläni, annan ympäristön, tunteiden, ihmisten, eläinten, paikkojen ja hetkien luonnollisesti astua teokseen. Käytän cubismia näkemyksen ja näiden kokemusten purkamisen keinona sen sijaan, että vain esittäisin edessäni olevaa. Teos kehittyy vaistosta ja annan maalauksen ohjata minua yhtä paljon kuin minä ohjaan sitä.

Yhteyteni intialaiseen henkisyyteen, mytologiaan ja kulttuuriin on tärkeä osa siitä, mistä tulen, mutta en ole kiinnostunut vain näiden ideoiden kuvaamisesta. Tuon ne teoksiani omien kokemusteni ja nykyhetken ymmärrykseni kautta.]"

Tuloksena on cubismi, joka ei ole historiallinen lainaus eikä pastissi. Hingu rakentaa kuvat paksujen mustien ääriviivojen päälle, joiden päälle on maalattu litkulliset, kylläiset akryylialueet – piirroskieli, joka muistuttaa enemmän signeerausta ja katutelefrikua kuin vuosisadan takaisen analyyttisen cubismin kieli, ja joka sallii useiden hahmojen mahtumisen samaan muotoon kerralla. Kasvojen profiilit ilmestyvät jäsenosiin; käsi muotoutuu kruunuksi; hevosen pää muuttuu viereisen hevosen hartiaksi. Siveltimen jälki säilyy näkyvänä kaikkien teosten läpi: hän pitää merkit ja epätasaiset reunat, jotta teos näyttäisi tehdyltä eikä valmistetulta.

Näyttelyt

Ryhmänä: OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, taiteilijan itsensä puolesta, Los Angeles, elokuu 2026 – SAMUDRA MANTHAN, Arts University Bournemouthin lopputäydellinen näyttö, Bournemouth, heinäkuu 2025 – REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, kesäkuu 2024.

Residenssit: Bugin residenssi.

Verkko: harshhingu.com - Instagram: @harsh_hingu

Tietoa teoksesta

Taiteilija: Harsh K Hingu
Nimi: Seven horses (Red/blue 3.0)
Vuosi: 2026
Koko: 30 x 60 x 5 cm
Tekniikka: Akryyli kankaalle

Tulppamunkki: Tulipunainen pohja, tasainen ja katkusoiton, jonka päälle eläinlauma on pilkottu kaikissa taiteilijan tavoittamissa bluesävyissä – koboldi, cerulean, teräs, jauhe, vihreä-harmaa, joka näyttää lähes varjolta. Kontrasti on pointti: kuumin takana, kylmä edessä, eikä keskiväriä missään kohtaa, joka pehmentäisi kohtaamista. Hevoset ovat hartioista toisiinsa ahdettuina koko 60 cm leveydelle, kuonot ja korvat rikkovat siluettia yläreunasta, sääret sulautuvat toisiinsa alapuolella.

Kolmas teos Seven Horses -sarjasta ja näistä kolmesta tässä tarjolla olevista visuaalisesti graafisimpia. Etäisyydeltä se muistuttaa julistetta, mutta lähempää kun tulet, se hajoaa yksittäisiksi eläimiksi.

Taiteilijan sanoja: "Nämä kaksi maalausta ovat osa Seven Horses -sarjaani. Näissä teoksissa tutkin hevosta kubistisen kieleni kautta, pilkkomalla sen rohkeiksi viivoiksi, sirpaleisiksi muodoiksi ja värikerroksiksi. Halusin jokaisen maalauksen tuntuvan omalta värimaailmaltaan, käyttämällä erilaisia sävyjä, vivahteita ja sävyjä luodakseni liikettä samalla kun muodot pysyvät yhteydessä. Näille kahdelle teokselle olen energiaa, rytmiä ja värin ja muodon välistä suhdetta tunteiden teemoineen."

Käsin signeerattu ja päivämäärä merkitty teoksen takaa akryylimarkerilla.

Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda on intialais-eurooppalainen (Itävalta) nykytaiteilija, joka asuu ja työskentelee Wienissä. Hänen käytäntönsä muodostuu vahvasta yhteydestä hänen intialaisiin juuriinsa ja suuresta rakkaudesta hänen nykyiseen kotiinsa, Eurooppaan.

Veer Hooda on nähnyt maailmaa monien huippukokoelmien ja gallerioiden kautta ja päätti äskettäin Art Basel Miami 2025 -myyntitapahtumassaan loppuunmyydyn näyttelyn. Tämän vuoden aikana hän on mukana useissa näyttelyissä Euroopassa ja Itävallassa, mukaan lukien Venetsian biennale 2026 ja ArtExpo New York 2026, ja palaa Art Basel Miamiin vuoden lopussa.

Vaikka hänen oma työnsä heijastaa vahvaa konseptuaalista ja materiaalista sensibilityä, joka on kehittynyt vuosien luovan ja ammatillisen kokemuksen kautta, Hooda on yhtälailla kimmeltävä tehtävä: tehdä poikkeuksellista intialaista taiteilijataitoa näkyvämmäksi ja helpommin lähestyttäväksi Euroopan taidemarkkinoilla. Intian ja Euroopan välisten askeleiden välissä hän toimii kulttuurisena sillana, tarjoten pääsyn varhaisessa vaiheessa taiteilijoihin ja tarinoihin, jotka ovat jo saaneet merkittävää kansainvälistä tunnustusta - selkeä sisäpiirin näkemys intialaisen nykytaiteen käännekohdassa.

Allekirjoitus ja aitous: Teos on käsin signeerattu taiteilijan toimesta, ja jokaiselle teokselle India Contemporary by Vijit Veer Hooda toimittaa aitoustodistuksen.

Toimituspaikka: Tämä teos lähetetään Yhdistyneestä kuningaskunnasta ja on täysivakuutettu matkalla ostajalle.

Pakkaus ja vakuutus: Maalaus pakataan ammattitaitoisesti ja lähetetään rullana putkessa. Saapuu ilman venyttämistä ja on asennettava kehykseen saapuessaan - minkä tahansa latojatarin voi suorittaa rutiinisti.

Tullit ja verot: Alkuperäisteosten tuonti tulli 0% monissa EU-maissa. Jotkut maat soveltavat alennettua tuontiveroa 5-12% ja/tai pientä tullimaksua, jonka ostaja maksaa ennen toimitusta ja useimmissa tapauksissa maksut hoituvat verkossa toimitusyrityksen kanssa muutamassa minuutissa. Iso-Britanniassa ostajat eivät maksa mitään lisäkuluihin. Ostoprosessin jokaisessa vaiheessa seuraamme ostajaa aina kotioviin asti, ja olemme valmiina auttamaan kaikessa, mitä prosessi tarvitsee.