A M Reyes - “Savia”(XL)





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 144879 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
A M Reyesin ainutlaatuinen alkuperäismaalaus ”Savia”(XL) on vuodelta 2026, ja se on toteutettu akryylillä kankaalle, esittää muotokuvaa ja on kooltaan 100 × 76 cm.
Myyjän antama kuvaus
Ainutlaatuinen ja alkuperäinen teos.
Akryylimaalaus kankaalle, suojattu vernissalla.
Allekirjoitettu oikeassa alakulmassa ja lisäksi allekirjoitettu teoksen taakse. Tehty vuonna 2026.
Koko 100cm x 76cm
Lähetetään huolellisesti rullattuna (ilman kehystä) suojaputkessa. Tämä pakkaustapa minimoi vahingoittumisriskin ja tarjoaa sinulle aidon kokemuksen alusta alkaen. Huomaa, että teos saattaa näyttää valokuvissa erilaiselta kameran asetuksista riippuen.
Toimitetaan aitoustodistuksen kanssa.
Akryylimaalaus kankaalle, joka tutkii naiseuden identiteetin ja luonnon välistä yhteyttä. Kasvot nousevat esiin kukkien ja kasvillisuuden keskeltä ja sulautuvat symbolisesti ympäristöön, joka edustaa elinvoimaa, herkkyyttä ja muutosta. Ilmeikkäiden siveltimenvetojen, voimakkaiden värien ja värikontrastien avulla sommitelma välittää vahvaa tunnetta ja harmonian tuntua ihmishahmon ja sen sisäisen maiseman välillä. Teos kutsuu pohtimaan identiteettiä, kauneutta ja luontoa osana minuutta.
Vida AMReyes. (Granma, Kuuba 1991) huomasi jo hyvin nuorena, ettei piirtäminen ollut vain ajanvietettä, vaan tapa tulkita maailmaa. Vuonna 2010 hän valmistui erinomaisin arvosanoin arvostetusta Carlos Enrique Gómezin kuvataideakatemiasta. Siellä hän kehitti poikkeuksellisen teknisen taituruutensa öljy- ja akryylimaalauksessa sekä elävän mallin piirtämisessä. Näistä perustuksista muodostui myöhemmin hänen omaleimainen käsitteellinen ilmaisunsa.
Uransa alkuvuodet hän vietti Kuuban kulttuurielämän kuohunnan keskellä osallistuen aktiivisesti nuorten taiteilijoiden taidesalongeihin ja ryhmänäyttelyihin. Hänen työnsä alkoi saada heti huomiota: hän sai taidesalongeissa ja näyttelyissä lukuisia palkintoja ja kunniamainintoja.
Vida AMReyes. (Granma, Kuuba 1991) huomasi jo hyvin nuorena, ettei piirtäminen ollut vain ajanvietettä, vaan tapa tulkita maailmaa. Vuonna 2010 hän valmistui erinomaisin arvosanoin arvostetusta Carlos Enrique Gómezin kuvataideakatemiasta. Siellä hän kehitti poikkeuksellisen teknisen taituruutensa öljy- ja akryylimaalauksessa sekä elävän mallin piirtämisessä. Näistä perustuksista muodostui myöhemmin hänen omaleimainen käsitteellinen ilmaisunsa.
Uransa alkuvuodet hän vietti Kuuban kulttuurielämän kuohunnan keskellä osallistuen aktiivisesti nuorten taiteilijoiden taidesalongeihin ja ryhmänäyttelyihin. Hänen työnsä alkoi saada heti huomiota: hän sai taidesalongeissa ja näyttelyissä lukuisia palkintoja ja kunniamainintoja.
AMReyesin teoksille on ominaista sisäelimiin asti käyvä ja vaikuttava realismi, joka vangitsee katseen välittömästi. Hänen ilmaisunsa ei kuitenkaan tyydy pelkkään valokuvamaiseen jäljittelyyn. Huolellisesti työstetyn anatomian tai syvän psykologisen ilmaisun täyttämien kasvojen päälle taiteilija asettaa ja yhdistää ikoneita, allegorioita ja käsitteellisiä elementtejä: kantajalleen näkymättömiltä vaikuttavia siipiä, riippuvia lankoja, tiiviitä väripintoja tai symboliikalla ladattuja asuja. Hänelle ihmiskeho ja arkinen hahmo ovat täydellinen kangas identiteetin pohtimiseen.
Teknisen mestaruuden ja symbolisen kerronnan yhdistelmä avasi tien kansainväliselle näkyvyydelle. Viime vuosikymmenen aikana hänen teoksiaan ovat hankkineet yksityiskeräilijät ja galleriat seuraavissa maissa:
Espanja: jossa hänen käsitteellinen ilmaisunsa kohtaa eurooppalaisen ekspressionismin.
Yhdysvallat: mukana nykytaiteeseen keskittyvissä yksityiskokoelmissa.
Belgia ja Puola: esillä figuratiivisen taiteen messuilla ja avantgardegallerioissa.
Tällä hetkellä AMReyes asuu Espanjassa, missä hän on perustanut ateljeensa ja vakiinnuttanut uuden luovan vaiheen. Kaupallisen kiireen ulkopuolella hän jatkaa taiteellista työtään kärsivällisesti ja tinkimättömästi tutkien maalausta universaalina itsetutkiskelun välineenä. Hänen ateljeensa on nykyään jatkuvan luomisen tila, jossa jokainen siveltimenveto paljastaa yhä niitä piilotettuja totuuksia ja ikoneita, joita me kaikki kannamme sisällämme mutta joita meidän on usein vaikea nähdä.
Ainutlaatuinen ja alkuperäinen teos.
Akryylimaalaus kankaalle, suojattu vernissalla.
Allekirjoitettu oikeassa alakulmassa ja lisäksi allekirjoitettu teoksen taakse. Tehty vuonna 2026.
Koko 100cm x 76cm
Lähetetään huolellisesti rullattuna (ilman kehystä) suojaputkessa. Tämä pakkaustapa minimoi vahingoittumisriskin ja tarjoaa sinulle aidon kokemuksen alusta alkaen. Huomaa, että teos saattaa näyttää valokuvissa erilaiselta kameran asetuksista riippuen.
Toimitetaan aitoustodistuksen kanssa.
Akryylimaalaus kankaalle, joka tutkii naiseuden identiteetin ja luonnon välistä yhteyttä. Kasvot nousevat esiin kukkien ja kasvillisuuden keskeltä ja sulautuvat symbolisesti ympäristöön, joka edustaa elinvoimaa, herkkyyttä ja muutosta. Ilmeikkäiden siveltimenvetojen, voimakkaiden värien ja värikontrastien avulla sommitelma välittää vahvaa tunnetta ja harmonian tuntua ihmishahmon ja sen sisäisen maiseman välillä. Teos kutsuu pohtimaan identiteettiä, kauneutta ja luontoa osana minuutta.
Vida AMReyes. (Granma, Kuuba 1991) huomasi jo hyvin nuorena, ettei piirtäminen ollut vain ajanvietettä, vaan tapa tulkita maailmaa. Vuonna 2010 hän valmistui erinomaisin arvosanoin arvostetusta Carlos Enrique Gómezin kuvataideakatemiasta. Siellä hän kehitti poikkeuksellisen teknisen taituruutensa öljy- ja akryylimaalauksessa sekä elävän mallin piirtämisessä. Näistä perustuksista muodostui myöhemmin hänen omaleimainen käsitteellinen ilmaisunsa.
Uransa alkuvuodet hän vietti Kuuban kulttuurielämän kuohunnan keskellä osallistuen aktiivisesti nuorten taiteilijoiden taidesalongeihin ja ryhmänäyttelyihin. Hänen työnsä alkoi saada heti huomiota: hän sai taidesalongeissa ja näyttelyissä lukuisia palkintoja ja kunniamainintoja.
Vida AMReyes. (Granma, Kuuba 1991) huomasi jo hyvin nuorena, ettei piirtäminen ollut vain ajanvietettä, vaan tapa tulkita maailmaa. Vuonna 2010 hän valmistui erinomaisin arvosanoin arvostetusta Carlos Enrique Gómezin kuvataideakatemiasta. Siellä hän kehitti poikkeuksellisen teknisen taituruutensa öljy- ja akryylimaalauksessa sekä elävän mallin piirtämisessä. Näistä perustuksista muodostui myöhemmin hänen omaleimainen käsitteellinen ilmaisunsa.
Uransa alkuvuodet hän vietti Kuuban kulttuurielämän kuohunnan keskellä osallistuen aktiivisesti nuorten taiteilijoiden taidesalongeihin ja ryhmänäyttelyihin. Hänen työnsä alkoi saada heti huomiota: hän sai taidesalongeissa ja näyttelyissä lukuisia palkintoja ja kunniamainintoja.
AMReyesin teoksille on ominaista sisäelimiin asti käyvä ja vaikuttava realismi, joka vangitsee katseen välittömästi. Hänen ilmaisunsa ei kuitenkaan tyydy pelkkään valokuvamaiseen jäljittelyyn. Huolellisesti työstetyn anatomian tai syvän psykologisen ilmaisun täyttämien kasvojen päälle taiteilija asettaa ja yhdistää ikoneita, allegorioita ja käsitteellisiä elementtejä: kantajalleen näkymättömiltä vaikuttavia siipiä, riippuvia lankoja, tiiviitä väripintoja tai symboliikalla ladattuja asuja. Hänelle ihmiskeho ja arkinen hahmo ovat täydellinen kangas identiteetin pohtimiseen.
Teknisen mestaruuden ja symbolisen kerronnan yhdistelmä avasi tien kansainväliselle näkyvyydelle. Viime vuosikymmenen aikana hänen teoksiaan ovat hankkineet yksityiskeräilijät ja galleriat seuraavissa maissa:
Espanja: jossa hänen käsitteellinen ilmaisunsa kohtaa eurooppalaisen ekspressionismin.
Yhdysvallat: mukana nykytaiteeseen keskittyvissä yksityiskokoelmissa.
Belgia ja Puola: esillä figuratiivisen taiteen messuilla ja avantgardegallerioissa.
Tällä hetkellä AMReyes asuu Espanjassa, missä hän on perustanut ateljeensa ja vakiinnuttanut uuden luovan vaiheen. Kaupallisen kiireen ulkopuolella hän jatkaa taiteellista työtään kärsivällisesti ja tinkimättömästi tutkien maalausta universaalina itsetutkiskelun välineenä. Hänen ateljeensa on nykyään jatkuvan luomisen tila, jossa jokainen siveltimenveto paljastaa yhä niitä piilotettuja totuuksia ja ikoneita, joita me kaikki kannamme sisällämme mutta joita meidän on usein vaikea nähdä.

