baptiste laurent - Bouquet vert sur établi

”Vihreä kukkakimppu työpöydällä”, XL, 95 × 98 cm, akryyli kankaalle, 2020
签署背面。未装裱出售，卷起寄送。

”Tämä kohde sisältää tekoälyn avulla tehtyjä visualisointeja. Tarkista teoksen todellinen kunto alkuperäisistä valokuvista.”

Taiteilijan bio/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) on kuvataiteilija, joka asuu ja työskentelee
Madridissa ja Pariisissa.
Hän on pitänyt näyttelyitä useissa taide- ja kulttuurilaitoksissa,
muun muassa Institut français de Madridissa, Le Palais de Tokyossa, Galeria
La Cajassa, Esquina Nuassa, Espacio Searassa, Gazzambo Galleryssa, Alliance
françaisessa, Museo Nacional de Antropologíassa ja Galeria FL:ssä.
Hänen perinteinen ilmaisuvälineensä on maalaus, mutta hän työskentelee myös kuvanveiston parissa
ja toteuttaa projekteja, joissa on vahva kirjallinen, yhteiskunnallinen ja
antropologinen ulottuvuus.
Viimeisimmissä julkaisuissaan ja näyttelyissään ”Conversaciones y
puñetazos”, ”Mauvaises Tournures”, ”Bajo el Mismo Mar” ja ”Exit”
hän on toistuvasti kokeillut yhteisöllistä luovaa työskentelyä
muiden kuvataiteilijoiden ja kirjailijoiden kanssa.
Akateemisuutta kaihtavana ja eklektisenä taiteilijana hän pitää
kuvallisten tyylien synkretisoinnista ja liikkuu uusfiguratiivisen kerronnan, graafisen
maalauksen ja ekspressionistisen abstraktion välillä.
Hän perusti Madridin Useran kaupunginosaan yhteisen Latolier-ateljeen ja
luotsaa espanjalaisten ja kansainvälisten kuvataiteilijoiden eloisaa yhteisöä

(En) Trópicos, 2020/2021

Ikkunastani en näe horisonttia. Aurinko laskee, enkä tiedä sitä. Kuu värisee edessäni olevassa lasissa. Päivät toistuvat. Muutama kuukausi sitten elimme poikkeuksellista aikaa. Jäsennelty, järjestelmällinen ja kiireinen aika lipuu pois. Tilamme kutistuu. Ajan puute painoi meitä ennen, nyt sen ylenpalttisuus hämmästyttää.

Arjen maisema rajoittuu ikkunoittemme geometriaan. Niistä valo pääsi sisään, mutta pian sen jäljet ja varjot katosivat. Eläminen venyneessä aika-avaruudessa vaati rauhoittumista ja uudistumista. Kadun äänet raivasivat laajan tilan hiljaisuudelle. Itseensä kääntyvä ele, uusi horisontti, jossa pääsimme lähemmäs mielikuvitustamme. Muutoksen aiheuttama hämmennys, ennenkuulumaton huuto kysyi meiltä: ”mitä nyt?” Kulkemista lyhyitä matkoja, jotta voisimme vähitellen nähdä uusia näkymiä.

Baptiste käyttää tätä dystooppista näkymää luodakseen toisenlaisen aamunkoiton, uuden aamun. Näiden maalausten taustalla on tarve uudistaa maisemaa ja kaipuu unohdettuun luontoon. Palata sen luo, asuttaa se uudelleen. Nähdä auringon läpäisemän veden prisman värit. Siinä, kuten Leon Battista Albertin ihanteessa teoksessa De Pictura (1436), Baptisten ikkunat avautuvat maailmaan, joka ei tuolloin ollut saavutettavissa. Uusia näkökulmia, jotka viitoittavat matkaa, etsintää.

Baptiste sai innoituksen tähän symbioosiin luonnon kanssa antropologi Claude Lévi-Straussin kertomuksesta.

Vuonna 1935 Lévi-Strauss lähti etsimään aitoa, puhdasta Brasiliaa, jonka villi energia ja ainutlaatuinen luonto tekivät siitä erityisen. Teoksessa Tristes Trópico vapauden tunteen ajamana hän lähtee laivalla 19 päivän matkalle. Hän kuvaa pikkutarkasti ja kauniisti auringonlaskua, Brasilian rannikkoa ja matkatoverinsa, surrealisti André Bretonin, levottomuutta. Hän saapuu Rio de Janeiron Guanabaranlahdelle, mutta ei ylläty. Caetano Veloso muistelee tätä tapahtumaa kappaleessaan ”Estrangeiro”.

Palattuaan São Pauloon, jonne hänet oli kutsuttu opettamaan yliopistoon (USP), Lévi-Strauss järkyttyi kaupungin kehityksestä. Kaupunki kasvoi huimaa vauhtia, eikä näin suuressa maassa enää näkynyt jälkeäkään alkuperäisväestöstä.

Lévi-Strauss lähti vaimonsa Dinah Dreyfusin ja modernistirunoilija Mário de Andraden kanssa syvälle sisämaahan tutkimaan alkuperäisyhteisöjä etnografisesti. Antropologi kertoi näkemästään lämpimästi ja täsmällisesti, ja hänen matkaan kohdistuneet odotuksensa täyttyivät vain osittain. Hän ilmaisee kertomuksen katkelmassa tietynlaista ahdistusta ja sanoo profeetalliselta kuulostavin sanoin: ”muutaman sadan vuoden päästä tässä samassa paikassa toinen yhtä epätoivoinen matkailija suree sen katoamista, minkä minä olisin voinut nähdä mutta en nähnyt”.

Matkailija piirtää ajassa kuvitteellisen linjan, polun, liikkeen. Sellaisen, joka kulkee kohtaamisten läpi ja jonka kohtaamiset läpäisevät.

Matka maksetaan myös keholla. On ihmisiä, jotka heittäytyvät mereen tietämättä, palaavatko he. Maahanmuutto paljastaa vähemmän seikkailunhaluisen puolen ja enemmän uhrauksen, joka tehdään oikeudesta elämään. Baptiste symboloi omalla matkallaan kulkijaa, joka kamppailee vaikeissa oloissa löytääkseen paikkansa.

Tässä mielessä taiteilija kohdistaa katseensa epäinhimillistävään ja yksilökeskeiseen Eurooppaan, joka jättää nämä toiset kehot ajelehtimaan. Hän tuomitsee kolonialistisen yhteiskunnan, joka perustuu välinpitämättömyyden politiikalle ja päättää, kenen pitäisi kuolla ja kenen ei.

Järjestelmän epäjärjestys, käänne, muutos, muodonmuutos, energia, menetys, kaaos... Entropian käsitteen moninaisuus muistuttaa meitä epäsopusoinnusta, joka vastaa nykyhetkeämme. Kuten Lévi-Strauss sanoi 1930-luvulla, antropologian sijaan meidän pitäisi puhua entropologiasta.

Teoksessa (EN)TRÓPICOS taiteilija tekee matkailijan tavoin matkan löytääkseen elintärkeän paikan. Ehkä näitä lajeja ei ole olemassa; ehkä näitä idyllisiä maisemia ei koskaan ollutkaan. Baptisten meille avaamasta ikkunasta suodattuu sisään ilmaa, jota emme tänään voi hengittää. Hän tarjoaa meille utopian; eleillään hän antaa meille uuden paradigman. (Uudelleen)keksityn ekologian.
(Teksti: Caio Cardial, kuraattori)